画像の特性を理解
まず、これらのタイプのポートレートの典型的な特性を分析しましょう。
* 単一の光源： 定義要素。すべての影とハイライトは、1つのライトから作成されます。
* 方向光： 光は片側から被写体を叩き、強い影とハイライトを作成しています。
* 不機嫌で劇的： 明るい領域と暗い領域のコントラストによって作成されました。
* 定義された影： 顔を彫るのに役立つ深く、明確に定義された影。
* 限定充填光： シャドウエリアに跳ね返る充填光が最小限であるか、まったくありません。
* 意図的な光の配置： 被写体をより魅力的で面白く見せるための慎重な光の配置。
* 背景： 一般的に暗いまたはミュートされているので、顔から注意を引き離さないようにします。
機器が必要
* 1つの光源：
* strobe/flash（推奨）： スタジオストロボは、電力を正確に制御し、修飾子を使用できるため、理想的です。
* Speedlight（良い代替）： Speedlight（Hotshoe Flash）は機能しますが、ISOをわずかに強化する必要がある場合があります。
* 一定の光（許容可能）： LEDパネルまたは強力なランプを使用することもできますが、それに応じてカメラの設定を調整する必要があります（シャッター速度の低下、より高いISO）。 一定の光は正確に制御するのが難しいです。
* 光修飾子（必須）： これは光を形作り、制御します。
* ソフトボックス（長方形または八角形）： 比較的柔らかいが方向性のある光を提供します。 垂直に配置された長方形のソフトボックスは、多くの場合、ポートレートに適しています。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： より柔らかく、より広い光を提供するより手頃なオプション。
* 美容： 明確なフォールオフを備えた、より鏡面的な（より硬い）光を作成します。 劇的な肖像画に適していますが、肌の欠陥を強調することができます。
* スヌート/グリッド： 非常に集中した光のビームを作成します。 劇的なハイライトや特定の領域を分離するために使用できます。
* ライトスタンド： 光を配置します。
* カメラ： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを制御して、手動モードで撮影できるカメラ。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（たとえば、50mm、85mm、または135mm）。 しかし、あなたはあなたが持っているものを使うことができます。
* 暗い背景： 黒い布、暗い壁、またはシームレスな紙。
* オプション：
* リフレクター（ブラックサイドまたはVフラット）： 光が影の側に反映されるのを阻止します。
* Gobo（Cookie）： 光を分割し、興味深いパターンを追加します。
* 灰色のカード： 正確なホワイトバランスと露出のため。
* ライトメーター： 正確な暴露測定値（役立つが必須ではない）の場合。
* 件名/モデル： 写真を撮る人！
セットアップとプロセス
1。背景： 暗い背景を設定します。 それがあなたの主題の背後にあるほど遠くにあることを確認してください。
2。被験者の配置： 被写体を背景の前に配置します。 彼らのポーズとそれがどのように光と相互作用するかを考えてください。カメラからわずかに離れると、しばしばうまく機能します。
3。光の配置（重要）： これが魔法が起こる場所です。これらの配置を試してください：
* 45度の角度： 光を、目の高さをわずかに上回る被験者の顔に対してほぼ45度の角度に配置します。これは良い出発点です。 光が特徴にどのように落ちるかを観察します。
* サイド照明（90度）： 光を被写体の側面に置くと、これは厳しいコントラストと非常に劇的な外観を作り出します。
* フェザーリング： 被写体から光をわずかに *離れて角度します。 これにより、光の「ホットスポット」が横にあるため、顔の光から影へのより柔らかく、より徐々に移行します。これは、照明をお世辞にするための重要なテクニックです。
* 高さ： 光の高さを調整します。高い光は、鼻とあごの下に影を作ります。下の光はこれらの影をもう少し埋めます。
4。修飾子の選択：
* ソフトボックス： 比較的柔らかい方向性光を提供します。初心者に最適です。
* 傘： ソフトボックスよりも柔らかくて広い光の広がり。
* 美容： より劇的で定義された光を作成します。
5。電源設定： ストロボの低電力設定から始めて、希望する露出が得られるまで徐々にそれを増やします。 カメラのヒストグラムをガイドとして使用します（クリッピングハイライトやシャドウを過度に避けてください）。 一定の光を使用している場合は、それに応じてISOを調整します。
6。カメラ設定：
* 手動モード： これにより、完全に制御できます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 f/2.8からf/5.6はポートレートに適した範囲ですが、レンズと希望する外観に基づいて調整します。
* シャッター速度： シャッター速度をカメラのフラッシュ同期速度に設定します（通常、1/200番目または1/250秒の約1/250番目）。 一定の光を使用している場合は、シャッター速度を調整して、画像の全体的な輝度を制御します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 より多くの光が必要な場合は、ISOをわずかに増やすことができますが、高すぎないようにしてください。
* ホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。 それ以外の場合は、あなたが好きなように見えるまで、異なるホワイトバランスプリセットを試してください。
* raw形式： RAW形式で撮影して、最も多くの情報を保存し、後処理の最大の柔軟性を提供します。
7。フォーカス： 被験者の目に慎重に集中します。
8。シュートと評価： テストショットを撮影し、結果を注意深く調べてください。 注意してください：
* 影の配置： 影はお世辞のように顔を彫っていますか？
* ハイライト： ハイライトは明るすぎるのですか、それとも鈍すぎますか？
* コントラスト： コントラストが高すぎますか、それとも低すぎますか？
* 全体的な気分： 照明は希望のムードと雰囲気を作り出していますか？
9。調整と繰り返し： 必要に応じて、光の位置、修飾子、電源設定、またはカメラ設定を調整します。 別のテストショットを取り、結果をもう一度評価します。 目的の外観を達成するまで、このプロセスを繰り返します。
ヒントと考慮事項
* 光の三角形： 光源の反対側の頬に「光の三角形」を探します。これは良い肖像画の照明の特徴です。
* モデルの顔の形： モデルの顔の形と、光がどのように影響するかを考えてください。 より広い顔は、より多くのサイド照明の恩恵を受ける可能性があり、スリムな影を作成することができます。
* 通信： あなたの主題とコミュニケーションをとって、彼らがリラックスし、望ましいポーズと表現を達成するのを助けます。
* 実験： さまざまな光の位置と修飾子を試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 後処理： 完璧な照明であっても、画像を強化するために後処理を行うことをお勧めします。 これには、露出の調整、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネス、および傷の除去が含まれる場合があります。
例のシナリオと考慮事項
* 劇的な肖像画：
*美容皿または小さなソフトボックスを使用します。
*光を45度の角度に置き、目の高さをわずかに上回ります。
*シャドウ側に黒いリフレクター（またはv-flat）を使用して、浮遊光を吸収し、より深い影を作成します。
*後処理では、コントラストと明確さを高めます。
* 柔らかい肖像画：
*大きなソフトボックスまたはシュートスルー傘を使用します。
*光から影へのより段階的な移行を作成するために、被写体から離れた光を羽毛します。
*後処理では、皮膚を柔らかくし、コントラストを減らします。
結論
1つの光で見事な肖像画を作成することは挑戦ですが、光と影について学ぶのに最適な方法です。 光の配置、修飾子の選択、カメラの設定の原理を理解することにより、美しく刺激的な画像を作成できます。 練習、実験、そして間違いを犯すことを恐れないでください。幸運を！