1。ハード照明の理解：
* 特性： ハードライトは、鋭いエッジを備えた明確で明確に定義された影を生成する小さな直接的な光源から来ます。晴れた日や裸の球根の直射日光を考えてください。
* 効果：
* テクスチャの強調： 肌の欠陥、しわ、詳細を強調し、キャラクターを追加します。
* 顔の彫刻： 骨の構造を強調し、被験者の特徴を定義する強い影を作り出します。
* 気分の作成： 使用方法に応じて、強さ、強さ、謎、さらには過酷さの感情を呼び起こすことができます。
2。機器とセットアップ：
* 光源：
* 直射日光： 最も明白なオプション。さまざまな時間を試して、光の強度と角度を制御します。
* 裸の電球： シンプルでフィルタリングされていない電球は、非常に厳しい影を作成できます。 クランプライトを使用して、簡単に配置します。 熱に注意してください。
* Speedlight（Strobe）： 小さなリフレクターまたは修飾剤なしのフラッシュが理想的です。 パワーと位置を制御できます。
* フォーカス可能な懐中電灯： フォーカスレンズを備えた強力な懐中電灯により、光ビームを非常に正確に制御できます。
* 背景： 暗い背景は、コントラストとドラマを強化します。
* リフレクター（オプション）： リフレクターは、少量の光を影の領域に跳ね返し、わずかに柔らかくするか、微妙なハイライトを追加できます。 控えめに使用して、硬い光効果を維持します。
* diffuser（非常にオプション）： 一般に、ディフューザーは光を和らげるので避けます。ただし、光が *過酷であり、望ましくないクリッピングや面倒な結果を引き起こす場合、 *非常に *わずかな拡散（トレース紙の薄い部分のように）が使用される場合があります。注意して使用してください。
* ライトメーター（オプション）： 厳密に必要ではありませんが、軽量計は光強度を正確に測定し、適切な露出を確保するのに役立ちます。
3。劇的なハード照明のための重要なテクニック：
* 光位置： これは重要です。これらのオプションを試してください：
* サイドライト： 被験者の顔の側面に光を置きます。これにより、顔を明るい領域と暗い領域に分割する劇的な影が作成されます。 片目は完全に影にあるかもしれません。
* トップライト： 主題の上に光を配置し、下に向けます。これにより、眉や鼻の下に強い影が生まれ、被写体が激しく見えるようになります。
* フロントライト： 正面からの直接光は依然として硬く、テクスチャーを強調し、目を輝かせることができます。被験者の顔をあまりにも平らにしないように注意してください。 少し中心から外れているのが最適です。
* バックライト： 被写体の背後にあるライトを配置すると、リムライト効果が作成され、それらを光で輪郭を描き、背景から分離します。被験者の顔を公開し、背景を吹き飛ばすか、逆に逆に逆らって劇的なシルエットを手に入れる必要があります。
* 影の制御：
* 影を受け入れます： ハードライティングはすべて影に関するものです。それらを恐れないでください！彼らはドラマと深さを作り出すものです。
* 充填光（最小）： リフレクターを控えめに使用して、深すぎるか不明瞭な詳細がある場合は、少量の光を影に跳ね返します。目標は、影を排除することではなく、その深さを制御することです。
* ポーズと表現：
* 角度： あなたの被験者に、頭や体を傾けるように頼んで、興味深い角度と影を作成してください。
* 強度： 深刻または激しい表現は、硬い照明でうまく機能します。強さ、決意、または脆弱性を伝えるポーズを考慮してください。
* ストーリーテリング： 伝えたい話について考えてください。 ポーズと表現は、あなたが作成しているムードをサポートする必要があります。
* 暴露：
* ハイライトを公開： 一般に、ハイライトの露出を優先順位付けして、露出しすぎないようにします。 彼らが可能な場所に影を落としましょう。
* コントラスト： ハードライティングは本質的に高いコントラストを作成します。ハイライトと影のクリッピング（詳細の喪失）に注意してください。露出を調整し、必要に応じてリフレクターを使用して影の詳細を回復します。
* 後処理：
* コントラスト調整： ドラマをさらに強化するために、後処理のコントラストをわずかに高めたいと思うかもしれません。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、ハイライトと影を強調します。
* シャープニング： ハードライトはテクスチャを強調するため、慎重にシャープにするとこの効果が向上します。
* 白黒変換： 白黒に変換すると、光と影のコントラストを強調することにより、硬い照明の劇的な効果を高めることができます。
4。ヒントと考慮事項：
* 練習： さまざまな光の位置、角度、表現を試して、何が最適かを確認します。
* 観察： ハード照明を効果的に使用してマスターから学ぶポートレートを研究します。
* 主題を考慮してください： ハード照明は非常に明らかになる可能性があります。それは誰にとっても最もお世辞の選択ではないかもしれません。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンを説明し、それらを指示して、望ましい気分と表現を作成します。
* 安全性： 人工照明を使用する場合は、熱と電気の安全性に注意してください。日光を使用している場合は、時刻と光がどのように変化しているかに注意してください。
* ルールを破る： あなたがそれらを理解したら、「ルール」を実験して破ることを恐れないでください。最も重要なことは、あなたが満足している画像を作成することです。
例のシナリオ：
* クラシックハリウッドの魅力： サイドライトを使用して、被験者の顔に劇的な影を作成します。 彼らに頭を傾けて、カメラから外を見るように頼みます。
* 激しい肖像画： 上から点灯し、眉毛と鼻の下に影を作ります。 被写体に深刻な表現でカメラを直接見てもらいます。
* ノワールスタイル： 暗い背景のあるサイドライトを使用して、神秘的で劇的なイメージを作成します。
硬い照明の原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、主題の本質を捉える見事で劇的な肖像画を作成できます。コミュニケーション、実験、安全性に優先順位を付けることを忘れないでください。また、創造性の境界を押し広げることを恐れないでください。