1。計画とプリプロダクション：
* ロケーションスカウト： これは重要です。興味深いアーキテクチャの詳細、街灯、ネオンサイン、反射、テクスチャー、予期しない光のポケットを探してください。考慮する：
* 品種： 主な観光スポットに固執しないでください。路地、橋、地下鉄の入り口、建設現場（必要に応じて許可を得て！）、および人口の少ないエリアを探索します。
* カラーパレット： すでに市内に存在する色に注意してください。彼らはあなたのモデルとあなたが目指している気分をどのように補完しますか？
* 安全性： 特に夜には、安全性を優先します。友達を連れて行き、明るいエリアに固執し、あなたの周囲に注意してください。
* モデル選択： あなたが望んでいる気分を伝えることができるモデルを選択してください。事前にコンセプトについて話し合い、彼らが夜に快適に撮影していることを確認してください。
* コンセプト/ストーリー： どんな話をしたいですか？それは瞑想的な肖像画、大胆な声明、都市の孤独の瞬間、または完全に何か他のものなのでしょうか？明確な概念があなたの選択を導きます。
* ワードローブ＆スタイリング： 場所とあなたのコンセプトと衣服を調整します。軽い、対照的な色、ユニークなアクセサリーをキャッチする生地を考えてみましょう。髪とメイクを忘れないでください - 微妙な変化は大きな違いを生む可能性があります。
* ギア：
* カメラ： 低光でうまく機能するカメラが不可欠です。フルフレームまたはAPS-Cセンサーが理想的です。
* レンズ： 高速レンズ（f/1.8、f/1.4、またはさらに広い）は、光を収集して浅い被写界深度を作成するために重要です。シャープネスとキャラクターのために、プライムレンズ（35mm、50mm、85mm）を考えてみましょう。ズームレンズは、より柔軟性を提供できます。
* 三脚： 長い露出の場合、または速度が遅い速度で撮影する場合。
* 外部フラッシュ/スピードライト（オプション）： 光を埋めるために使用したり、劇的なハイライトを作成したり、動きを凍結したりすることができます。ソフトボックスまたはディフューザーは、光を柔らかくするのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 周囲の光をモデルの顔に跳ね返します。
* 色付きゲル（オプション）： あなたの光に創造的な色のキャストを追加するため。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚と長い露出を使用するときにカメラの揺れを避けるため。
* 小道具（オプション）： 控えめに使用してストーリーを強化します。 （例えば、傘、ヴィンテージの本、楽器）。
2。撮影技術：
* 闇を受け入れてください： 影を恐れないでください。それらを使用して、謎、ムード、ドラマを作成します。
* 光源：
* 街灯： それらをキーライト、リムライトとして使用するか、興味深い影を作成します。
* ネオンサイン： カラフルで大気の光の素晴らしい源。さまざまな角度と構成を試します。
* ウィンドウライト： 建物や店舗から、柔らかく拡散した光を提供できます。
* ヘッドライト： 通過する車を使用して、光の縞を作成するか、モデルを簡単に照らします。
* 人工光：
* フラッシュ/スピードライト： 控えめで創造的に使用してください。表面から跳ね返るか、ゲル化するか、それを使用して光を塗ります。オフカメラフラッシュを試してください。
* LEDパネル/懐中電灯： ライトペインティングやスポットライトなど、創造的な照明効果に使用できます。
* カメラ設定：
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8）を使用して、より多くの光を吸い込み、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* iso： 低光を補うためにISOを増やしますが、ノイズに注意してください。カメラのISOパフォーマンスをテストし、最も受け入れられる設定を見つけます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、モーションブラーと露出を制御します。速度が遅いために三脚を使用してください。フラッシュを使用する場合、フラッシュがモーションをフリーズするため、通常、より高速なシャッター速度を使用できます。
* ホワイトバランス： さまざまなホワイトバランス設定を試して、望ましい色温度を実現します。タングステンや曇りはシーンを暖めることができますが、蛍光や昼光はそれを冷やすことができます。
* メーター： カメラがシーンをどのように測定しているかに注意してください。スポットメータリングは、被験者の顔を正確に公開するのに役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 古典的な構成ガイドライン。
* 先行回線： アーキテクチャの特徴や軽いパターンを使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： アーチ、出入り口、またはその他の要素を使用して、主題を組み立てます。
* 対称性： 建物や建築の対称的な構成を探してください。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用して、孤立感や熟考の感覚を作成します。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： モデルに環境を移動してやり取りするように奨励します。
* 角度： さまざまな角度を試して、視覚的な関心を生み出します。
* ストーリーテリングのポーズ： あなたが伝えようとしている物語を伝えるポーズ。
* 通信： モデルを明確に指示し、フィードバックを提供します。
* 長い暴露技術：
* ライトトレイル： 長いシャッター速度（数秒以上）を使用して、車や他の光源の動きをキャプチャします。
* ぼやけの動き： より遅いシャッター速度を使用して、人や他のオブジェクトの動きを曖昧にします。これにより、ダイナミズムやエネルギーの感覚が生まれます。
3。後処理：
* 生の処理： 生形態で撮影して、最大量の情報をキャプチャし、後処理の柔軟性を高めることができます。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、パンチと定義を追加します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影の詳細を回復します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、目的の色温度を達成します。
* カラーグレーディング： 色グレーディングを使用して、特定の気分や雰囲気を作り出します。さまざまなカラーパレットと色合いを試してください。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* ノイズリダクション： 必要に応じてノイズを減らしますが、画像が滑らかになりすぎないように注意してください。
* 創造的な効果：
* 分割調子： ハイライトと影に異なる色の色合いを追加します。
* 選択的な着色： 特定の色を分離して、特定の要素に注意を引きます。
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を画像の中心に描きます。
* トリミング： 画像をトリミングして、構成を改善するか、気を散らす要素を削除します。
一意性のための重要なヒント：
* 話をする： あなたのイメージを通して物語を伝えることに焦点を当てます。
* ルールを破る： 型破りなテクニックを実験することを恐れないでください。
* 個人的なスタイル： 照明、構成、後処理の観点から独自のスタイルを開発してください。
* 感情： あなたの主題の表現に本物の感情を捉えてください。
* 予期しない瞬間： 画像に信頼性を加える自発的な瞬間をキャプチャする準備をしてください。
* テクニックの組み合わせ： さまざまな照明技術、構成戦略、ポスト処理スタイルを組み合わせて、本当にユニークなものを作成します。
* 練習、練習、練習： 撮影すればするほど、夜は街で見事な肖像画を撮影することになります。
* マスターを研究： あなたが賞賛する他の写真家の作品を見て、彼らの画像をとても説得力のあるものにしているものを分析してください。 彼らのテクニックから学びますが、常にあなた自身のユニークなビジョンを開発するよう努めてください。
技術的なスキルと創造的なビジョンを組み合わせることで、あなたの主題の本質と都市の風景の雰囲気を捉える夜に街でユニークで説得力のある肖像画を作成できます。幸運を！