1。 「不機嫌な」光を理解する
* コントラスト： ムーディーな肖像画は通常、コントラストが高いため、画像の最も明るい部分と最も暗い部分の大きな違いを意味します。
* 影： 深く、明確に定義された影が非常に重要です。
* 方向性： 多くの場合、光は方向性であり、側面またはそれ以上から来て、劇的な影とハイライトを作成します。
* 色温度： より涼しい色の温度（青みがかった）は、憂鬱または謎の感覚を高めることができますが、温度（黄色がかった）は親密さや懐かしさを示唆します。
* 軽いフォールオフ： 明るい光が明るいものから暗いものにどれだけ速く移行するかに注意してください。 迅速なフォールズはドラマを作成します。
2。必須機器（LEDを超えて）
* 2つのLEDライト： 調整可能な明るさと理想的には、調整可能な色温度（バイカラーLED）を備えたライトを選択します。 調光器スイッチは必須です。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* 修飾子（重要！） これが魔法が起こる場所です！ これらを考慮してください：
* ソフトボックス： より柔らかく、より拡散した光を提供します。 やや過酷なムーディーな外観に適しています。 中または大規模なソフトボックスを入手してください。 小さいソフトボックスは、硬い光源のように機能します。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスよりも手頃な価格ですが、制御が少し少ない場合があります。反射傘は一般に、より方向性のある光を提供します。
* グリッド： ライトビームに焦点を合わせ、こぼれを減らします。光とドラマチックなフォールオフのプールを作成するのに最適です。 ハニカムグリッドは一般的なタイプです。
* 納屋のドア： 光を形作り、背景や他の領域にこぼれないようにします。
* スヌート： 光の小さな集中輪を作成します。 特定の領域を強調するのに最適です。
* ゴボ： 光の前に紙または金属から切り取られた形状を置きます。それはその形の影をキャストします。
* リフレクター（白、銀、金）： 光を影の領域に戻すため。ホワイトリフレクターは、一般的に微妙な塗りつぶしのための最も安全な賭けです。
* 背景： 暗いまたはニュートラルな背景（黒、灰色、茶色）は、影と気分を強調します。
* カメラとレンズ： 広い開口部（f/2.8、f/1.8など）を備えたレンズを使用して、より多くの光を可能にし、浅い被写界深度を作成し、被験者をさらに分離します。
* 三脚（オプションですが推奨）： 特に露出が長くなると、シャープな画像が保証されます。
3。 ムーディーな肖像画のための2ライトセットアップテクニック
よりシンプルなものからより複雑なものまで、いくつかの人気のあるセットアップを以下に示します。
* キーライトとフィルライト（クラシックですが、気分に合わせて調整）：
* キーライト： 1つのLEDライトを被写体の *側 *に、わずかに前に配置します。 少し角度を付けます。これはあなたの主な光源であり、ハイライトと影を作成します。ソフトボックスや傘などのモディファイアを使用して、より柔らかい外観にするか、より厳しい外観を求めて行きます。
* 塗りつぶし光： 被写体の反対側 *側に2番目のLEDライトを配置しますが、キーライトよりも大幅に *調光します。 この光は影を埋めますが、わずかにしかいずれません。 2番目のライトの代わりにリフレクターを使用して、微妙な塗りつぶしにします。 重要なのは、コントラストを高く保つことです。
* 気分調整： 塗りつぶしの光を薄暗くし、影が存在し、強くなりますが、全体的な露出は依然として心地よいです。頬骨と鼻の下の劇的な影のために、キーライトをさらに釣ります。
* 色温度： キーライトと塗りつぶしのライトのために、異なる色温度を試してください。わずかに涼しいキーライトとわずかに暖かい充填ライトは、深さを追加できます。
* レンブラント照明（ムードブースター）：
* 単一の光源： 技術的には、これは1つのライトとリフレクターで行うことができますが、2つのライトがより多くの制御を可能にします。
* キーライト配置： *プライマリ *の光源を被写体の *側 *に少し高く、わずかに配置し、光源の反対側の頬に小さな三角形が現れます。 これは、光の署名「レンブラントパッチ」です。
* 2番目の光（オプション）： 反対側の2番目の非常に薄暗い光またはリフレクターを使用して、 *微妙に *影を埋めますが、明確なコントラストを維持します。 光の三角形は焦点を維持する必要があります。
* バックライトとキーライト（劇的）：
* バックライト（リムライト）： 1つのLEDライト *を後ろに置き、被写体の側面に配置し、頭/肩の後ろを指します。これにより、背景からそれらを分離する光のリムが作成されます。グリッドまたはスヌートを使用して、流出を制御します。
* キーライト： 他のLEDライトを被写体の前に置き、わずかに角をつけます。輝度を調整して、目的の露出を作成します。
* 気分調整： キーはバランスです。 バックライトはキーライトを圧倒してはなりません。 バックライトの色温度を試して、さまざまな効果を作成します（たとえば、寒い感じのための青いバックライト、よりエーテルのような外観のための暖かいバックライト）。
* 2つのライト - それぞれがゲル付き（クリエイティブカラー）：
* 配置： 従来のキーを使用し、ライトセットアップ（上記のように）を使用するか、他のポジションで実験します。
* ゲル： 各LEDライトの上に色付きのジェルを配置します。 ムーディーな肖像画の一般的な選択は次のとおりです。
* ディープブルー： 憂鬱または寒さの感覚のために。
* 深い赤： ドラマと強さのために。
* ティール： シュールなまたは神秘的な感触のために。
* mber： 暖かさと懐かしさのために。
* 気分調整： 色は気分に劇的に影響します。 さまざまなゲルの組み合わせと強度を試してください。 1つのジェルを使用して、もう一方の光を外出させないままにすることもできます。
4。重要な考慮事項とヒント
* 実験！ 学ぶための最良の方法は、さまざまなセットアップを試して、あなたの主題とあなたのスタイルに最適なものを見ることです。
* Start Simple： 最初は複雑なセットアップで圧倒しないでください。キーライトから始めて、ライトセットアップを埋め、徐々に複雑さを追加します。
* 影を見る： 影に細心の注意を払ってください。彼らはあまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？彼らは正しい場所に落ちていますか？これがムードが作成される場所です。
* 光の羽毛： 「フェザーリング」とは、直接中心ではなくビームの *エッジ *が被写体に当たるように、光を釣り付けることを指します。これにより、より柔らかく、より心地よい光が生成されます。
* 距離が重要： 光源が主題に近いほど、光が柔らかくなります。遠く離れているほど、光が硬くなります。
* 被験者の配置： ライトに関連して主題を注意深く配置します。 その位置の小さな調整は、影とハイライトを劇的に変える可能性があります。
* マニュアルモードでのシュート： これにより、カメラの設定（絞り、シャッター速度、ISO）を完全に制御し、一貫した露出を保証します。
* ヒストグラムを監視： カメラのLCD画面のヒストグラムは、画像のトーンの分布を示しています。それを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。
* 後処理： 編集はプロセスの重要な部分です。 コントラスト、影、ハイライト、色を調整して、気分をさらに洗練させます。
* モデルの式： モデルからの思慮深いまたは内省的な表現は、ムーディーな感覚を高めます。彼らにあなたのビジョンを伝えてください。
* 暗い服： 暗い衣服はより多くの光を吸収し、影を強化し、全体的なムードに貢献します。
* わずかに露出していない： 停止によって意図的に露出不足は、影を深め、より劇的な効果を生み出すことができます。
* テザー（可能であれば）シュート： テザー撮影とは、カメラをコンピューターに接続し、より大きな画面で画像をリアルタイムで表示することを意味します。これにより、照明をより正確に調整することができます。
* ホワイトバランスを確認してください： カメラ内のホワイトバランスを正しく取得するか、後処理で修正して、正確な色を確保します。わずかに涼しいホワイトバランスは、ムーディーな感覚を強化することがよくあります。
* 定期的に練習。 練習すればするほど、直感的になります。
これらの原則を理解し、さまざまなセットアップを実験することで、2つのLEDライトを使用して、見事でムーディーなポートレートを作成できます。幸運を！