1。問題を理解する：なぜ塗りつぶしの光を使用しますか？
* 高いコントラスト： 明るい日光はしばしば厳しい深い影を作り、ハイライトと影の両方で詳細をキャプチャすることを困難にします。
* シルエット効果： （太陽のように）明るい背景に対して射撃するとき、被験者は暗いシルエットとして現れることができます。
* 不均一な照明： 屋内では、単一の光源があなたの被写体の一部を暗闇の中に残すことができます。
* お見逃しなく影： 目の下、鼻、あごの下の影は、ポートレートでは面倒なことがあります。
2。充填光の目的：
* コントラストを減らします： 充填光は、ハイライトと影の間の遷移を柔らかくします。
* 詳細を明らかにする： それは影を明るくし、それらの内部の詳細が見えるようになります。
* バランスの作成： 画像全体の露出のバランスを取るのに役立ちます。
* ポートレートを改善： それは、卑劣な影を埋め、より滑らかな肌のトーンとより心地よい外観をもたらします。
* コントロールムード： 塗りつぶしの量は、画像の気分に影響を与える可能性があります。 微妙な塗りつぶしの光はいくつかの影を保持しますが、強い塗りつぶしの光はより明るく、より陽気な外観を作り出すことができます。
3。塗りつぶしのソース：
* 自然光（周囲光）： 開いた色合い（建物や木によって作成された色合い、しかし直射日光ではなく）、または曇りの日は自然な充填光源として機能します。
* リフレクター： これらは既存の光を被写体に戻します。 それらは安価でポータブルで、さまざまな色（白、銀、金）があり、光の色温度に影響を与えます。
* フラッシュ（スピードライト/ストロボ）： カメラ上またはカメラ外の外部フラッシュを使用して、フィルライトを追加できます。 オフカメラフラッシュは、光の方向と強度をより多く制御します。
* 連続ライト： LEDパネル、ソフトボックス、または家庭用ランプを使用して、連続した充填光を提供できます。これは、ビデオといくつかのタイプのスタジオ写真で一般的です。
4。各タイプの塗りつぶしライトの使用方法：
a。リフレクターの使用：
* ポジショニング：
* 角度： 反射器に角度を付けて、それがあなたの主題の影のある領域に光を跳ね返します。 さまざまな角度を試して、最良の結果を見つけます。
* 距離： 反射器が主題に近いほど、より多くの光が跳ね返ります。
* ヘルパーが必要： リフレクターを保持するためにアシスタントが必要になる場合があります。 または、リフレクタースタンドを使用できます。
* 右の反射器色の選択：
* 白： ニュートラルでソフトフィルライトを提供します。 それは良い万能オプションです。
* 銀： 白よりも光を反映し、より明るく、よりコントラストの塗りつぶしを作成します。 それは厳しいかもしれないので注意してください。 たくさんの光が必要なときに使用するのが最適です。
* 金： 肌に暖かく金色のトーンを加えます。 過剰に使用すると不自然に見える可能性があるため、控えめに慎重に使用してください。健康的な輝きを追加するのに適しています。
* 黒： 実際に *光を削除します。 Shadow領域にぶつかるのを防ぐことにより、コントラストを *追加 *するために使用します。
* 例のシナリオ： 明るい日光の中で肖像画を撮影します。太陽が彼らの後ろにいるようにあなたの被写体を配置します（目を細めないように）。 45度の角度で白い反射器を置き、顔に光を跳ね返し、影を埋めます。
b。 Flash（Speedlights/Strobes）の使用：
* カメラのフラッシュ：
* ダイレクトフラッシュ（可能であれば避けてください）： 直接的なフラッシュは一般的に厳しくていないものです。 可能であれば避けてください。
* バウンスフラッシュ： 角度は、フラッシュを天井または壁に向かって向かい、光を跳ね返します。これにより、より柔らかく、より拡散した光が生成されます。
* フラッシュ補償： フラッシュ露出補正（FEC）を使用して、フラッシュパワーを調整します。 フラッシュの過酷さを減らすために、負の値（-1または-2の停止など）から始めます。 もっと入力する必要がある場合は、それを増やしてください。
* オフカメラフラッシュ：
* ポジショニング： 45度の角度で、被写体の側面にフラッシュを置きます。
* パワー： フラッシュパワーを手動で制御するか、TTL（スルーレンズ）メーターを使用します。 低電力設定から始めて、目的の充填効果を達成するまで増やします。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、またはその他の修飾子を使用して、フラッシュを拡散させ、より柔らかく、よりお世辞の光を作成します。
* 比： Flashを塗りつぶすとしてフラッシュを使用すると、本質的にメインライト（たとえば、太陽）と塗りつぶしライト（フラッシュ）の間にライト比を作成します。 一般的な出発点は、2：1の比率です（メインライトは、フィルライトの2倍の明るいです）。この比率を達成するには、フラッシュパワーを調整します。 何が最もよく見えるかを確認するために実験してください。
* ttl vs.マニュアル： TTLメーターは、フラッシュ電源を自動的に調整します。これは便利ですが、一貫性がない場合があります。 手動モードでは、フラッシュパワーをより制御することができますが、より多くの練習が必要です。
* 例のシナリオ： 晴れた日に屋外で肖像画を撮影します。太陽であなたの被写体を背中または側面に置きます。 太陽によって作成された影を埋めるために、それらの前にわずかに配置されたソフトボックスを備えたオフカメラフラッシュを使用します。フラッシュ電源を調整して、微妙な充填効果を実現します。
c。連続ライトの使用：
* ポジショニング： フラッシュのように、光源を主題の側面に配置し、シャドウを効果的に満たす角度で配置します。
* 距離： 光が主題に近いほど、光が柔らかくなります。
* 強度： 光源の強度を調整して、目的の充填効果を実現します。
* 拡散： ソフトボックス、ディフューザー、またはスクリムを使用して、光を和らげ、過酷な影を減らします。
* 色温度： 光源の色温度に注意してください。それをアンビエントライトに合わせます（たとえば、屋外で撮影するときに昼光バランスの取れたLEDパネルを使用してください）。
* 例のシナリオ： 屋内で製品撮影を撮影します。メインライトを使用して、片側から製品を照らし、反対側にディフューザーが付いた小さなLEDパネルを照らし、影を埋めます。
5。重要な考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 充填光は微妙でなければなりません。 目標は、シャドウを完全に排除するのではなく、影を減らすことです。それをやり直すと、平らで不自然な外観を作成できます。
* 実験： 練習が不可欠です。 さまざまな光源、角度、強度を試して、さまざまな状況に最適なものを確認します。
* メータリングをご覧ください： カメラのライトメーターを使用して、適切な露出を確保します。追加された充填光を補正するには、設定（絞り、シャッター速度、ISO）を調整します。
* ホワイトバランス： 特にフラッシュライトまたは連続したライトを使用する場合は、ホワイトバランスが正しいことを確認してください。 不一致のホワイトバランスは、画像にカラーキャストをもたらす可能性があります。
* 影の方向： あなたの影の方向に注意してください。充填光は、それと矛盾するのではなく、主な光源の方向を補完する必要があります。
6。 練習シナリオ：
* 日光の中の屋外の肖像画： 反射器またはフラッシュを使用して練習して、被験者の顔の影を埋めます。
*窓の光のある屋内ポートレート： リフレクターを使用して、窓のライトを被写体に戻し、反対側の影を埋めます。
* 静物写真： 充填光として連続光源を使用して、コントラストを減らし、影の詳細を明らかにします。
* 製品写真： メインライトとフィルライトの組み合わせを使用して、製品の明るく魅力的な画像を作成します。
7。 回避するための一般的な間違い：
* 塗りつぶしの過剰な光： 影のない平らで活気のない画像を作成します。
* フラッシュが多すぎる： 周囲の光を圧倒し、不自然な外観を作成します。
* 不一致のホワイトバランス： カラーキャストになります。
* リフレクターの貧弱な配置： 間違った方向または間違った角度で光を跳ね返します。
* 光比を無視： 塗りつぶしの光が多すぎる、または少なすぎる不均衡な画像を作成します。
光の充填の原則を理解し、さまざまなテクニックで練習することで、写真の品質と影響を劇的に改善することができます。