1。ハード照明とその効果の理解
* 定義： ハードライトは、直射日光や裸の球根など、小さく焦点を絞った光源に由来します。それは直線で移動し、その結果、鮮明で鋭い縁のある明確に定義された影が生まれます。
* 劇的な影響： 厳しいコントラストと強い影は、テクスチャー、形、感情を強調しています。肖像画に強度、謎、生の感覚を加えることができます。
* 常にお世辞ではありません： ハード照明は、欠陥を強調し、肌を滑らかにしないようにすることができます。 必ずしも「完璧な」美容ショットを作成するわけではなく、特定の感覚を伝えるために戦略的に使用してください。
2。必須機器（多くの場合、シンプルが最適です）
* 光源： キーは *小さな *光源です。
* 直射日光： 完全に自然で、しばしば硬い光を得る最も簡単な方法です。最適な時期は昼、または太陽が雲でろ過されないときです。
* Speedlight（Flash）： ディフューザーのないスピードライトは、制御されたハードライトに最適なオプションです。
* 裸の電球： 露出した電球は、厳しい影を作成できます。安全と暑さに注意してください！
* ハードリフレクター： シルバーリフレクターは、光を跳ね返し、それをハードビームに集中させることができます。
* 背景： シンプルな背景は、主題が厳しい光と影に際立っているのを助けます。
* オプション：ブラックリフレクター/フラグ： あなたの影に深みを加えるための黒いカードまたは生地。
3。重要なテクニックと考慮事項
* 光源：
* サイド照明： 顔の輪郭を定義する強い影を作成し、寸法とドラマを追加します。 光が鼻と頬の骨を横切ってどのように落ちるかを考えてください。
* トップ照明（上記）： 鼻とあごの下に深いアイソケットと劇的な影を作成できます。制御されていない場合は、お世辞になる可能性があるため、注意して使用してください。より印象的なまたは演劇的な外観に適している可能性があります。
* 正面硬い光： 厳しくて面白くない場合がありますが、意図的に使用すると、強く、直接的な、ほとんど対立的な外観を作成できます。非常に具体的で大胆な美学のために行かない限り、一般的な肖像画のこの角度を避けてください。
* 照明（アップライト）： ホラーやシュールなポートレートに適した、不自然で不安な効果を作成します。
* 光と影の制御：
* 距離： 光源に近いほど、光が硬くなり、影がより定義されます。光をさらに遠ざけると、光が少し柔らかくなります。
* 角度： 光の角度を調整すると、影が劇的に変化します。あなたの主題に最適なものを確認するために実験してください。
* ブラックフラグ/リフレクター： 黒いカードまたはファブリックを使用して、光が影の領域に跳ね返るのを防ぎます。 これにより、コントラストが増加し、影が深まります。 フレームのすぐ外側に保持します。
* あなたの主題のポーズ：
* 頭を回す： 光源に対して被験者の頭をわずかに回転させると、どの機能が強調表示され、どの機能が影になっているかを制御できます。
* 表情： ハードライトは感情を強めます。 強度、熟考、脆弱性など、劇的な照明と一致する表現を考えてみましょう。
* ボディーランゲージ： 姿勢と手のジェスチャーを使用して、あなたが伝えようとしている物語をさらに強化します。
* カメラ設定：
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 ハードライトは、多くの場合、被験者を隔離するために浅い深さでうまく機能します。
* iso： 特に影の領域では、ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 周囲の光を念頭に置いて、正しい露出を達成するためにシャッター速度を調整します。フラッシュを使用している場合は、それに応じてシャッター速度を同期します（通常、1秒間約1/200分の1）。
* メーター： スポットメータリングは、特にコントラストの高い状況では、顔の特定の領域を正確に公開するのに役立ちます。
4。後処理：
* embrace Contrast： 後処理のコントラストを強化することを恐れないでください。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼のテクニックを使用して、ハイライトと影を微妙に強化し、顔をさらに彫ります。
* シャープニング： シャープ化は、硬い光によって強調されたテクスチャを引き出すことができます。しかし、それは不完全性を強調することもできるので、それを慎重に使用してください。
* 白黒： 白黒に変換することで、ハードライティングのドラマを増幅し、色の気を散らすものを取り除き、光と影の相互作用に焦点を合わせます。
5。 成功のためのヒント
* あなたの主題と通信： モデルに望ましいルックアンドフィールを説明して、適切な気分を体現できるようにします。
* 実験： さまざまな軽い角度、距離、および修飾子を使用して、達成できる効果を確認します。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。それらはあなたのポートレートの中心になるので、それらが明るくて鋭いことを確認してください。
* より少ないもの： 照明効果をやりすぎないでください。光の角度と強度の微妙な変化は、大きな影響を与える可能性があります。
* 練習、練習、練習： ハード照明を習得する最良の方法は、あなたの間違いから実験して学ぶことです。
例のシナリオ：
* フィルムノワールインスピレーション： 顔全体に長く劇的な影を作成するための硬い光源を備えたサイド照明。 トレンチコートとフェドラの対象。
* 生およびフィルタリング： メイクアップを最小限に抑えたモデルの直接オーバーヘッド日光。 脆弱性と信頼性の感覚を捉えます。
* 劇的なスタジオポートレート： ディフューザーのないシングルスピードライトは、被験者のわずかに後ろに置かれます。 黒いリフレクターを使用して影を深めます。
要約： ハード照明には、意図的で思慮深いアプローチが必要です。その特性を理解し、さまざまなテクニックを実験し、光と影を慎重に制御することで、ストーリーを伝える魅力的で劇的なポートレートを作成できます。幸運を！