なぜポートレート照明の練習におもちゃを使用するのですか？
* アクセシビリティ： おもちゃはすぐに入手でき、手頃な価格です。あなたはおそらくすでにいくつかの横になっているでしょう！
* 圧力なし： 指示のポーズ、不快感、または時間の制約について心配する必要はありません。 実在の人物をご想像なく自由に実験することができます。
* 制御された実験： 照明を何度もセットアップして変更する必要があります。 おもちゃは疲れたり落ち着かない。
* 繰り返し： セットアップを簡単に複製して結果を比較できます。これは、光の配置の微妙な変化が最終画像にどのように影響するかを理解するのに役立ちます。
* 光に焦点を当てます： おもちゃを使用すると、学習しようとしている変数を隔離できます：光があります。 あなたは、人間の主題の表現、動き、またはその他のニュアンスに気を取られていません。
* ローステークス学習： 間違いは大丈夫です！あなたは誰の時間を無駄にしているわけではなく、自己意識を感じることなくエラーから学ぶことができます。
どのような種類のおもちゃが最も効果的ですか？
* アクション図： 特に、詳細な顔と定義された機能を備えたもの。 Posableフィギュアはさらに優れています。
* 人形（特にBJDのような明確な人形）： アクションフィギュアと同様に、人形にはより現実的なプロポーションと機能があることがよくあります。
* 彫像とバスト： これらは固定されたポーズを提供し、光がフォームとどのように相互作用するかを示す細かい詳細をしばしば持っています。
* 豪華なおもちゃ（注意して）： 豪華な機能には明確な機能はありませんが、幅広い照明パターンや色の演出を理解するのに役立ちます。光が材料に吸収される可能性があることに注意してください。
* 彫刻/アートオブジェクト： 表面全体で光と影がどのように遊ぶかを示すことができる興味深い形やテクスチャのあるもの。
* マネキンヘッド（ミニまたはフルサイズ）： これらは、この種の実践のために専用ですが、より多くの投資です。
おもちゃでポートレート照明を練習する方法：ステップバイステップガイド
1。物資を集めてください：
* おもちゃモデル： まともなディテールと作業が簡単なサイズのおもちゃを選択してください。
* 光源： これは、スピードライト/ストロボ、連続したライト（LEDパネル、デスクランプ、ウィンドウライト）、または懐中電灯などです。
* 光修飾子（オプションですが強く推奨）： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート、拡散パネル。 段ボール、白いシート、アルミホイルなどの家庭用品でも使用できます。
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラは機能します。
* 三脚（推奨）： 一貫したフレーミングとシャープな画像、特に低光の場合。
* 背景： シームレスな紙のロール、生地、さらには空白の壁のようなシンプルな背景。
2。照明技術を選択：
*研究の古典的なポートレート照明パターン：レンブラント、ループ、スプリット、バタフライ、幅、短い。ダイアグラムを備えたオンラインのリソースがたくさんあります。
*最初から選んでください。
3。おもちゃと背景をセットアップ：
*背景の前におもちゃを置きます。 「顔」の角度と、それがどのように光と相互作用するかを考えてください。
*必要に応じて、移動しないようにおもちゃを固定します。
4。光源：を配置します
*選択した照明パターンに基づいて、光源を配置します。距離と高さが重要であることを忘れないでください。
*基本的なセットアップ（たとえば、おもちゃに対して45度の角度の単一の光源）から始めます。
5。光強度を調整：
*光源の明るさを制御します。 ストロボ/スピードライトを使用すると、パワーレベルを調整します。連続したライトを使用すると、距離を調整したり、調光器を使用したりできます。
6。光と影を観察します：
*おもちゃの顔に光がどのように落ちるかを注意深く調べます。 ハイライトはどこにありますか？ 影はどこにありますか？ 遷移はどれくらい柔らかくまたは厳しいですか？
*鼻で鋳造された影の形状に注意してください（これは、レンブラントやループなどの照明パターンを識別するために重要です）。
7。調整を行う：
*光源をわずかに上、下、左、または右に動かします。 変更が影とハイライトにどのように影響するかに注意してください。
*ライト修飾子を追加または削除します（たとえば、光を柔らかくするソフトボックス、影を埋めるためのリフレクター）。
*光とおもちゃの間の距離を変更します。
*複数の光源を実験します（例：キーライトと塗りつぶしライト）。
8。写真を撮る：
*調整するたびに写真を撮ります。 これは、結果を比較し、何が最適かを学ぶために重要です。
*一貫したカメラ設定（絞り、シャッター速度、ISO）を使用して、公正な比較を確実にします。
*可能であれば、生の形式で撮影します。これは、後処理の柔軟性を高めるためです。
9。レビューと分析：
*撮影した写真を比較してください。 どんな違いがありますか？ どの照明セットアップがあなたにとって最も魅力的ですか？
*照明パターンを研究し、なぜそれらが機能するのかを理解してみてください。
*さまざまな照明パターン、おもちゃ、および光修飾子でプロセスを繰り返します。
実験する重要な概念：
* 光角： 光が被写体を襲う角度。
* 光距離： 光源と被験者の間の距離。
* 光強度： 光の明るさ。
* 軽質（ハード対ソフト）： ハードライトは厳しい影を作ります。ソフトライトは段階的な遷移を作成します。これを制御するには、光修飾子を使用します。
* 塗りつぶし光： 影を埋めるために使用される二次光源。
* リフレクター： 主題に光を跳ね返すために使用されます。
* 色温度： 光の「暖かさ」または「涼しさ」（ケルビンで測定）。
成功のためのヒント：
* 忍耐強く： 照明の学習には時間と練習が必要です。すぐに結果が表示されない場合でも落胆しないでください。
* セットアップを文書化： 照明のセットアップ（図やメモなど）の記録を保持してください。そうすれば、将来簡単に複製できるようにします。
* チュートリアルを見て記事を読む： ポートレート照明について学ぶのに役立つオンラインのリソースがたくさんあります。
* ライトメーター（オプション）を使用： 軽量メーターは、光の強度を正確に測定し、一貫した露出を確保するのに役立ちます。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
例のシナリオ：
* レンブラント照明： 光を配置して、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。
* バタフライ照明： 光をおもちゃの顔の前に直接置き、目の高さを少し上に置いて、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* リフレクターの使用： おもちゃの顔の片側にメインライトを置き、反対側に反射器を置いて、光を影に戻します。
おもちゃで練習することで、光の仕組みとそれを使用して美しくお世辞の肖像画を作成する方法を強く理解できます。幸運を！