1。硬い光の理解：
* 特性： ハードライトは、小さくて直接光源（直射日光、裸の球根、または修飾子なしのスピードライトなど）から来ます。シャープな影のエッジを備えた強力で高コントラストの画像を作成します。
* 視覚効果：
* アクセント： テクスチャ、しわ、および欠陥を強調します。 これは、ざらざらしたリアリズムや劇的な老化に使用できます。
* 定義： 骨の構造と顔の輪郭を定義し、顔を光と影で彫ります。
* ドラマとムード： 強度、緊張、謎、さらには過酷さの感覚を作り出します。
* 欠点： 思慮深く使用されなければ、お世辞になる可能性があります。欠陥を強調することができます。厳しいまたは攻撃的な外観を作成できます。
2。機器とセットアップ：
* 光源：
* 日光： 直射日光は、最も容易に利用可能な硬い光源です。時刻に注意してください（ゴールデンアワーはより柔らかい光を提供しますが、正午の太陽は非常に厳しいです）。
* Speedlight/Strobe（修飾子なし）： ベアフラッシュは、ポータブルで制御可能なオプションです。 パワーと位置を調整できます。
* リフレクター（オプション）： 目標は硬い光ですが、反射器を微妙に使用して、 *小さな *の量の光を深い影に戻し、完全に黒くなるのを防ぎます。ハードシャドウ効果を排除しないように非常に注意してください。
* 背景： 主題と劇的な光を強調するために、シンプルで暗い背景を考えてください。顔の影のある領域とさらに対照的に、意図的に露出しすぎている場合は、軽い背景が機能します。
* カメラ＆レンズ：
* レンズ： 標準から短い望遠レンズ（50mm、85mmなど）は、ポートレートの良い選択です。 少し長いレンズは、特徴を少し圧縮できます。
* カメラ： 露出を完全に制御するために、手動モードで撮影します。
3。劇的な肖像画の照明技術：
* サイド照明： 光源を被写体の片側に配置します。 これにより、顔の照らされた側面と影の側面との間に強いコントラストが生まれます。これは、劇的な肖像画の古典的なテクニックです。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形が現れる特定のタイプのサイド照明。これは一般的にお世辞です。
* トップ照明： 光源を被験者の真上に配置します。これにより、鼻とあごの下に深いアイソケットと強い影が生まれます。非常に劇的なものになる可能性がありますが、驚くべき影を避けるために慎重にポーズをとる必要があります。また、被験者が上向きに見ている状況でもうまく機能する可能性があります。
* 下照明： （あまり一般的ではありませんが、非常に劇的で、しばしば不安になります）光源を被写体の下に置き、上向きに指します。 これは、ホラーやスリラーの画像でよく使用される劇的で不自然な効果を生み出します。懐中電灯または小さなランプを尖らせて達成できます。
* バックライト（リム照明）： 被写体の後ろに光源を配置し、頭と肩の周りに明るい輪郭を作成します。これは、特に暗い背景で非常に印象的な効果になる可能性があります。 ハイライトを吹き飛ばさないようにするには、慎重に曝露する必要があります。 多くの場合、顔に少し充填された光が必要です（非常に微妙な反射剤）。
* "Clamshell"照明（変更されたハードライト）： 被験者の上のメインハードライトを使用し、下の *慎重に配置された *リフレクターを使用します。これは、あごの下にある厳しい影のいくつかを埋め、劇的なハードライトの外観を維持しながら、少しお世辞になります。 リフレクターは小さく、少ししか光っていないように配置する必要があります。
* ゴボ/クッキー： 「ゴボ」（光の前に置かれた切り抜き形状）を使用して、被験者の顔に光と影のパターンを作成します。 ベネチアのブラインド、木の枝などを考えてください。これは視覚的な関心と複雑さを追加します。
4。ポーズと表現：
* 角度： 被験者の顔のさまざまな角度を光に実験します。 頭のわずかな傾きは、影を劇的に変える可能性があります。
* 式： 劇的な照明を強い表現と組み合わせます。 激しい視線、思慮深い表現、またはわずかなスマークでさえ、全体的な影響を高めることができます。ハードライティングは、怒り、悲しみ、決意、または自信を強調することができます。 皮肉なコントラストを求めていない限り、過度に幸せまたは陽気な表現を避けてください。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。 強力で自信のある姿勢または閉じられた内省的なポーズは、劇的な照明を補完することができます。
* 負の空間を考慮してください： 主題に注意を引くために、組成に十分な負のスペースを残してください。
5。カメラの設定：
* 手動モード： 一貫した制御された曝露に不可欠です。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、被験者を背景から分離します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを与え、シーンの焦点を増やします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。フラッシュを使用する場合は、通常、カメラの同期速度（通常は1/200番目または1/250分の1秒）にとどまる必要があります。
* メーター： スポットメータリングは、被験者の顔の光を正確に測定するのに役立ちます。 詳細を保存したいハイライトでの計測を検討してください。
6。後処理：
* コントラスト： ドラマをさらに強化するためのコントラストを増やします。
* Dodge＆Burn： ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くし、顔をさらに彫ります。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、詳細とテクスチャを強化します。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、トーンとテクスチャを強調することを検討してください。これにより、劇的な効果が高まります。
* 微妙な調整： 過剰編集に注意してください。ハードライトはすでに強い外観を作成します。後処理をやりすぎないでください。
成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明の位置やポーズを試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、さまざまなことを試して、何が機能するかを見ることです。
* 「ホットスポット」をご覧ください： ハードライトは、吹き飛ばされたハイライトを簡単に作成できます。ヒストグラムに細心の注意を払い、それに応じて露出を調整します。
* あなたの主題と通信： あなたがあなたの主題に向けている外観を説明し、ポーズと表現でそれらを導きます。
* 練習： ハードライトをマスターするには練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。 練習を続けると、効果的に使用する方法をよりよく理解することができます。
* 被験者の顔を理解する： みんなの顔は違います。 硬い光がさまざまな顔の特徴とどのように相互作用するかを学び、それに応じて照明とポーズを調整します。ある人のお世辞は、別の人には面倒なかもしれません。
* ルールを破る： 基礎を理解したら、ルールを破り、型破りなテクニックを試してみることを恐れないでください。
ハードライトの特徴を理解し、これらのテクニックを使用することにより、注意を引く劇的で説得力のあるポートレートを作成することができます。幸運を！