これは、ポートレートの「良い」ものとそれを使用する方法の内訳です。
ポートレートに「明るい」を「良い」ものにするものは？
* 柔らかさ： 柔らかい光は拡散し、穏やかです。それは厳しい影を最小限に抑え、欠陥を隠し、お世辞の輝きを作り出します。曇りの日や、薄いカーテンを通してろ過された光を考えてください。 一方、ハードライトは、強力で定義された影とハイライトを作成します。
* 方向： 光があなたの主題に当たる方向は、顔の気分と形に劇的に影響します。
* フロント照明： お世辞になる可能性がありますが、うまく管理されていなければ、平らで次元がない場合もあります。拡散と充填光に注意する必要があります。
* サイド照明： 深さと影を作成し、テクスチャと顔の輪郭を強調します。 極端なサイドライティングには注意してください。これは、顔の片側では面倒なことです。
* バック照明（リム照明）： 被験者の周りにハロー効果を作成し、背景から分離します。正しく使用すると美しいが、慎重な露出が必要であり、多くの場合、顔を明るくするために反射器または塗りつぶしのフラッシュが必要です。
* トップ照明： 目と鼻の下には卑劣な影を作ることができます。リフレクターで制御されない限り、ポートレートには一般的に推奨されません。
* バタフライ照明： 主題の前に高く、わずかに配置されたキーライトを使用した古典的なポートレート照明のセットアップで、鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。とてもお世辞。
* 色： 光の色（その「色温度」）も重要です。
* 温かい光（低ケルビン）： ゴールデンアワーライトを考えてください。 暖かい光は、居心地の良い魅力的な雰囲気を作り出します。 多くの場合、肌の色調に最適です。
* クールライト（高ケルビン）： しばしば曇りの日や日陰で見られる青色の光を考えてください。肌を青白く見たり病気にしたりできます。特定の気分には創造的に使用できますが、通常、後処理で色補正が必要です。
* ニュートラルライト（約5500k）： 日光に最も近く、正確な色を生成します。
* 均一： 多くの場合、良い光は被験者の顔に均等に分布し、極端なハイライトと影を避けます（それが芸術的意図でない限り）。
* コントラスト： 画像の最も明るい部分と最も暗い部分の違い。低コントラストライトは柔らかく、お世辞です。高コントラストライトは劇的でエッジの効いたものです。 正しいコントラストは、望ましいムードとスタイルに依存します。
美しい肖像画に良い光を使用する方法：
1。自然光を理解する：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没の1時間は、最も美しく、暖かく、柔らかい光を提供します。 ポートレートに最適です。
* オープンシェード： 建物や大きな木によって作成された色合いを見つける（ただし、 *散らばった日光ではありません）柔らかく、偶数の光が提供されます。これにより、厳しい影と目を細めることができません。
* 曇りの日： 空の巨大なソフトボックス！曇りの日は、信じられないほど柔らかく、均一で、お世辞の光を提供します。
* 直射日光を避けてください： 直射日光はほとんど常にお世辞です。それは厳しい影を作成し、人々を斜めにし、画像を過剰に露出させることができます。 直射日光の下で *撃たなければならない場合は、スクリムで拡散するか、被験者に間接的に反映する方法を見つけてください。
2。人工光（スタジオまたはスピードライト）を使用：
* ディフューザー： 傘、ソフトボックス、スクリムは、人工光を拡散し、柔らかく、お世辞の結果を生み出すために不可欠です。
* 修飾子： 美容皿、グリッド、スヌートなどの修飾子を使用して、光の広がりと方向を制御します。
* 複数の光源： キーライト（メインライトソース）、塗りつぶしの光（影を埋めるため）、および髪の光（被写体を背景から分離するため）は、見事なポートレートを作成できます。
* 電源制御： 露出とコントラストを微調整するために、ライトの出力を制御することを学びます。
* カラージェル： カラージェルを使用して、照明に創造的な色エフェクトを追加します。
3。光の制御と形状：
* リフレクター： リフレクターはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、明るさのタッチを追加します。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。銀は最も光を反映し、金は暖かさを追加し、白は最も自然です。
* フラグ（ブラックリフレクター）： フラグは光をブロックし、影を作成し、定義を追加します。 野良光を制御し、より劇的なムードを作成するのに役立ちます。
* ポジショニング： あなたの被験者に対する光の角度に注意してください。小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
* 距離： 光源と被験者の間の距離は、光の柔らかさに影響します。 より近い=より柔らかく、遠い=より硬い。
4。背景に注意してください：
* 色とトーン： 背景は、あなたの主題を競合するのではなく、補完する必要があります。
* 距離： ぼやけた背景（Bokeh）は、被験者を分離するのに役立ちます。
* 清潔さ： バックグラウンドで気を散らす要素を避けてください。
5。後処理：
* 色補正： 正確で心地よい色を実現するには、ホワイトバランスと色の温度を調整します。
* 影とハイライトの調整： シャドウとハイライトを微調整して、全体的な露出とコントラストを改善します。
* ダッジとバーン： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、機能を強化し、寸法を追加します。
キーテイクアウト：
* 実験： 光について学ぶ最良の方法は、実験し、異なる照明セットアップが画像にどのように影響するかを確認することです。
* 観察： さまざまな状況で人々の顔に光がどのように落ちるかに注意してください。あなたが尊敬する写真家の作品を研究してください。
* 練習： 練習すればするほど、良い光を認識して使用することになります。
* 主観的： 一般的なガイドラインがありますが、「Good Light」は最終的に、あなたが達成しようとしている特定の外観とあなたの個人的な芸術的ビジョンに依存します。
良い光の資質を理解し、さまざまなテクニックを実践することで、主題の本質を捉える美しく説得力のあるポートレートを作成できます。