なぜおもちゃが照明の練習に最適なのか：
* 静的被験者： 彼らは完全に静止しているので、動くモデルの圧力なしで実験することができます。
* さまざまな形状とテクスチャ： おもちゃにはあらゆる形、サイズ、素材があり、さまざまな照明の課題を提供します。 滑らかなプラスチック製のアクションフィギュアは、豪華なテディベアとは異なる光に反応します。
* 制御可能性： あなたは彼らのポーズとポジションを完全に制御できます。
* 圧力なし！ モデルの時間や不快感を急いだり心配したりすることなく実験できます。
おもちゃでポートレート照明を練習する手順：
1。おもちゃを賢く選択してください：
* ヒューマノイド図： アクションフィギュア、人形、さらにはレゴのフィギュアは、人間の形と特徴（顔、目、手足）を近似するため、理想的です。
* 品種： 1つのタイプに固執しないでください。 混ぜ合わせて！ 豪華なおもちゃ、プラスチックのおもちゃ、金属部品のおもちゃはすべて、光とは異なって反応します。
* サイズ： 小さなおもちゃはテーブルトップで簡単に管理できますが、より大きなおもちゃは実在の人物のスケールをよりよくシミュレートすることができます。
* アーティキュレーション： ポーズ可能なジョイントを備えたおもちゃは、さまざまなポートレートポーズを試すのに最適です。
2。照明をセットアップします（一度に1つのライトを開始する）：
* 出典： 利用可能な光源を使用してください。
* 自然光： ウィンドウは完璧な出発点です。
* デスクランプ： 安価で容易に利用できます。 拡散を追加することを検討してください（以下を参照）。
* Speedlight/Strobe： 写真固有の照明があるなら、素晴らしい！
* LEDパネル： 連続照明は、リアルタイムの観察にも優れています。
* 修飾子（非常に重要）：
* 拡散： これが重要です！ 硬くて直接光は厳しい影を作ります。 拡散光は、より柔らかく、よりお世辞の影を作成します。 使用：
* ティッシュペーパー： 光源の上にレイヤーを1つか2つ貼り付けます。
* トレースペーパー： ティッシュペーパーに似ています。
* シャワーカーテン（白）： 安価で効果的なディフューザー。
* softbox（持っている場合）： 光を柔らかくするのに理想的です。
* 白いシート/ファブリック： 光源の前でドレープします。
* リフレクター： 光を影に戻すと明るくなります。 使用：
* ホワイトフォームボード： クラフトストアで簡単に見つけることができます。
* アルミホイル（しわくちゃと平ら）： 鏡面電気（より硬い）反射光を作成します。
* 白い壁： 大きくて柔らかいリフレクターとして機能することができます。
* フラグ（ゴボ）： 主題の特定の領域に当たるのをブロックします。
* ブラックフォームボード： 光を吸収します。
* 段ボール： 黒く塗られているか、暗い布で覆われています。
3。一般的なポートレート照明セットアップを使用した実験：
* キーライトのみ（最も単純）：
*光をおもちゃの側面に置きます。
*影を観察します。 光をより高く/下、左/右、より近い/さらに動かすと、顔（または頭）の影にどのように影響しますか？
* キーライト +リフレクター：
*上記のようにキーライトを配置します。
*リフレクターをおもちゃの反対側に配置し、光を影に戻します。 リフレクターの角度と距離を調整して、シャドウフィルを制御します。
* ループ照明：
*キーライトは、被験者の顔の上と上にわずかに配置され、鼻から楕円形の小さな影を頬に投げかけます。
* レンブラント照明：
*キーライトは、顔の影のある側に光の三角形を作成するように配置されています。
* 分割照明：
*キーライトは、顔の半分しか点灯しないように配置されており、残りの半分を影に残します。
* バタフライ照明：
*キーライトは、被験者の顔の前と上に直接配置され、鼻の下に対称的な蝶の形をした影を作成します。 （多くの場合、影を埋めるために以下のリフレクターで使用されます。）
* バックライト/リム照明：
*光源はおもちゃの後ろに配置され、その端に明るい輪郭が作成されます。
4。光の効果の理解に焦点を当てます：
* 観察： 本当に影を見てください。 彼らは柔らかいですか、それとも硬いですか？ 彼らはどこに落ちていますか？
* 写真を撮る： 各照明セットアップの結果をキャプチャします。 これにより、後で比較して分析できます。 電話の写真でさえ大丈夫です！
* 調整： 光の位置、角度、および強度に小さな変更を加えます。 これらの変化が影と全体的な外観にどのように影響するかをご覧ください。
* 強度： 明るい光がよりコントラストを作成します。調光器光はコントラストを減らします。
* 距離： より近いライトはより柔らかく、より速く強度を降ろします。さらなるライトがより厳しくなり、より大きな領域をカバーします。
* 角度： 低い角度は、テクスチャとシャドウを下の機能に強調します。より高い角度は、被験者の上部を強調します。
5。背景を追加（オプションですが、役立つ）：
* シンプルが最適です： 色付きの紙または生地。
* 実験： 異なる背景が写真の全体的なムードにどのように影響するかを見てください。
6。 を回避するための一般的な間違い
* 複雑ではない： 1つの光から始めて、そこからビルドします。
* 影を無視する： 影はハイライトと同じくらい重要です。その形状、サイズ、密度に注意してください。
* 過酷な、非公開の光： これは最も一般的な間違いです。常に光源を拡散してください。
キーテイクアウト：
* 定期的に練習： 週に数回15〜30分練習しても、大きな違いが生まれます。
* 実験： 別のことを試すことを恐れないでください。 あなたが学んでいるとき、「間違った」答えはありません。
* 実際の肖像画を研究する： プロのポートレートを見て、表示される照明のセットアップを再現してみてください。
* プロセスをお楽しみください： 光について学ぶことはやりがいのある経験です。
おもちゃをモデルとして使用することにより、ライブの主題を使用するというプレッシャーなしで、ポートレート照明の原則を強く理解することができます。 頑張って、楽しんでください！