1。充填光の目的を理解する：
* 影を柔らかくする： 主に、充填光は、主な光源（キーライトとも呼ばれます）によって作成された影の深さと暗闇を減らします。
* 影の詳細を明らかにします： そうでなければ、画像の暗い領域で失われる詳細を公開するのに役立ちます。
* バランスコントラスト： 塗りつぶしの光は、シーンの最も明るい領域と最も暗い領域の違いを最小限に抑え、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な画像を作成します。
* 寸法を追加： キーライトは形と形状を定義しますが、充填光は微妙な深さと体積の感覚を追加します。
2。充填光の光源：
充填光を提供するためのいくつかのオプションがあります：
* リフレクター： これらは、特に屋外写真の場合、最も一般的で汎用性の高いオプションです。 それらは通常、異なる反射面（白、銀、金、黒）を持つ折りたたみ可能なディスクです。
* ホワイトリフレクター： 柔らかくニュートラルな塗りつぶしを提供し、柔らかくて影を明るくします。微妙な塗りつぶしや避けるのに最適です。
* シルバーリフレクター： より明るく、より鏡面的な（直接的な）充填光を提供し、コントラストが増加します。 少しパンチを追加するのに適していますが、使いすぎであれば厳しい場合があります。 目の反射に注意してください。
* ゴールドリフレクター： 特にポートレートで、肌のトーンに黄金の輝きを加えるのに理想的で、暖かく、より晴れた塗りつぶしの光を作成します。
* ブラックリフレクター（または「フラグ」）： 技術的には光を埋めるのではありませんが、光をブロックし、劇的な効果のために影を深めるために使用されます。 周囲の周囲の光の量を減らします。
* 人工光源：
* フラッシュ/スピードライト： 直接塗りつぶしの光として使用するか、表面から跳ね返ることができます。 目的の充填レベルの出力を調整します。 ディフューザーと修飾子（ソフトボックス、傘）は、フラッシュの光を和らげることができます。
* 連続ライト（LED、タングステンなど）： 「あなたが見るものがあなたが得るもの」というアプローチを提供します。 効果を調整して視覚化しやすい。
* 周囲光： 状況によっては、周囲の光（たとえば、曇りの日、壁から跳ね返る光など）は、自然な充填光として機能する可能性があります。
3。充填光を使用するための重要な考慮事項：
* 光比（入力するキー）： 最も重要な側面！これは、キーライトの強度と充填光の関係です。 比率として表されます（例：2：1、4：1、8：1）。
* 2：1比： 非常に微妙な塗りつぶし。影はわずかに軟化しています。 自然に見えるポートレートによく使用されます。
* 4：1比： 多くの状況の良い出発点。 影は著しく軟化しています。
* 8：1比： より劇的な影、しかしまだいくつかの詳細があります。 ムードリー画像に使用されます。
* *高い比率（例：16：1） *詳細がほとんどない強い影を作成します。 これは、「塗りつぶし」に関するものではなく、劇的な照明に関するものです。
* 配置：
* 一般にキーライトの反対： 塗りつぶしの光源を、主題の反対側にキーライトから配置します。これは照明を均一にするのに役立ちます。
* キーライトよりわずかに低い： 塗りつぶしの光をわずかに下回ると、あごと目の下の影を持ち上げるのに役立ちます。
* 被験者からの距離： 塗りつぶしの光を被写体の近くに移動して、明るい塗りつぶしをして、さらに微妙な塗りつぶしをするためにさらに離れて移動します。 これは、光比を制御する最も簡単な方法です。
* 強度：
* 反射角と距離を調整します： リフレクターに角度を付けて、希望の方向に光を跳ね返します。被験者から近くまたは遠く移動すると、塗りつぶしの強度が調整されます。
* フラッシュ/連続光電力を調整： 人工光源の出力を制御して、塗りつぶしを微調整します。 ライトメーター（またはカメラのヒストグラム）を使用して、ライト比を測定します。
* 色温度：
* 色温度に一致します： 理想的には、充填光はキーライトと同様の色温度を持つ必要があります。 これにより、色キャストが防止され、一貫した肌の色が保証されます。フラッシュにゲルを使用して色を調整します。
* 拡散：
* 充填光を柔らかくします： 拡散パネルまたはソフトボックスを使用して、塗りつぶしの光を柔らかくし、光と影の間により徐々に遷移します。これは、人工光源を使用する場合に特に重要です。
* コンテキストと気分：
* 目的の効果を考慮してください： 作成したい全体的なムードについて考えてください。明るく、均一な光の光は陽気な肖像画に適していますが、より微妙な塗りつぶしの光は、より劇的で神秘的な雰囲気を作り出すことができます。
4。充填光を使用するための実用的な手順：
1。キーライトを識別する： あなたの主題を照らす光の主な原因を決定します。
2。影を評価します： キーライトによってキャストされた影を調べます。彼らはどれくらい深いですか？影でどのくらいの詳細が失われますか？
3。塗りつぶしの光源： キーライトから被写体の反対側にリフレクター、フラッシュ、または連続光を配置します。
4。角度と距離を調整します： 充填光源の角度と距離を試して、目的の充填レベルを実現します。影への影響を観察します。
5。強度を微調整します： 反射器を傾けたり、近づけたり遠ざけたりするか、フラッシュの出力を調整して、充填光源の強度を調整します。
6。光比：を確認してください キーライトとフィルライトの間のライト比を測定するには、ライトメーター（ある場合）を使用します。軽量メーターがない場合は、カメラのヒストグラムを使用して、影を視覚的に評価します。
7。テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面またはコンピューターで確認してください。影、ハイライト、および全体的な露出に注意してください。
8。調整を行う： 目的の結果を達成するまで、光源の位置、角度、および強度を微調整します。
5。例とシナリオ：
* 日光の中の屋外の肖像画： 反射器を使用して、被験者の顔に日光を跳ね返し、目とあごの下の影を埋めます。
*窓の光のある屋内ポートレート： 窓の反対側にリフレクターを配置して、光を被写体に戻し、光のバランスをとり、影の詳細を明らかにします。
* 製品写真： 2つのライトを使用してください - 1つはキーライトとして、もう1つはディフューザーを塗りつぶした光として使用して、厳しい影を排除し、製品の詳細を強調します。
6。回避するための一般的な間違い：
* オーバーフィリング： あまりにも多くの塗りつぶしの光を使用すると、影のない平らで面白くない画像が生じる可能性があります。
* 不自然な色のキャスト： さまざまな色の温度（たとえば、日光キーライトとタングステンフィルライトなど）を混ぜると、不要な色のキャストが作成されます。 ジェルを使用してこれを修正します。
* 可視光源： 充填光源自体（リフレクターまたは光）が、構成の意図的に一部を除き、フレームには見えないことを確認してください。
* 光比を無視： 光比に注意を払わないと、照明が不均衡になり、結果が違う結果が生じる可能性があります。
* 風が強い状態でリフレクターを使用する： リフレクターが吹き飛ばされないように、リフレクターを適切に固定してください。 リフレクターホルダーを使用するか、アシスタントにそれを保持するように依頼することを検討してください。
結論として、充填光の習得は、プロのように見える写真を作成するために不可欠です。充填光の目的を理解し、適切な光源を選択し、光比に注意を払い、充填光を慎重に配置して調整することで、画像の品質を大幅に向上させることができます。 練習と実験が重要です！