REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> 撮影機材 >> 点灯

夜に街でユニークな肖像画を作る方法

さて、夜に街でいくつかのユニークな肖像画を作りましょう! 画像を際立たせるためのアイデア、テクニック、および考慮事項の内訳は次のとおりです。

i。 コンセプトと計画(一意性の鍵)

* ストーリー: ただ写真を撮らないでください。話をしてください。どんな感情を伝えようとしていますか?主題は思考で失われ、勝利を祝い、孤独を経験し、活気のあるシーンの一部ですか?

* 例: 単一の街灯に照らされた落書きで覆われた壁に寄りかかっている誰かの肖像画は、孤立と都市のグリットを伝えることができました。

* 例: 背景に街の光がぼやけた笑いの肖像画は、喜びとエネルギーを示唆しています。

* キャラクター: この人は誰ですか? 彼らの性格、職業、またはあなたが作成している物語を反映するために、設定、ポーズ、気分を調整します。

* 例: ミュージシャンは、ライブミュージック会場の近くで写真を撮り、楽器を持っているかもしれません。

* 例: アーティストが作成した壁画の隣に立っているかもしれません。

* ロケーションスカウティング(昼間の準備が理想的です):

* 探してください:

*興味深いアーキテクチャ(古い建物、現代の構造)

*反射面(水たまり、窓、磨かれた金属)

*活気のあるストリートアート/グラフィティ

*ユニークな照明(ネオンサイン、色付きライト、スポットライト)

*混雑した斑点と孤独なスポット(あなたのストーリーに応じて)

*視点(橋、屋上 - 安全で合法である!)

* 背景を考慮してください: 散らかっていますか、それともきれいですか?それはどのように画像に貢献しますか?

* 照明に注意: 光源はどこにありますか?彼らはどれくらい強いですか?彼らはあなたの主題にどのように落ちますか? 日中のテストショットは、夜間のシーンを視覚化するのに役立ちます。

* ワードローブ&スタイリング:

* 設定と調整: 衣類は場所と気分を補完する必要があります。

* 色を考慮してください: 明るい色は暗い背景にポップできますが、ミュートされたトーンはより落ち着いた、またはエレガントな感触を作り出すことができます。

* 小道具: 帽子、スカーフ、傘、または被写体が保持している単純なオブジェクトでさえ、深さと意味を追加することができます。

* 許可: プライベートな場所で撮影している場合、または商業スペースを使用している場合は、事前に許可を得てください。 公共の場所での写真に関する地元の法律を確認してください(特にフラッシュ写真に関して)。

ii。 技術的側面(カメラ設定と照明)

* カメラギア:

* 手動モードのカメラ: 開口部、シャッター速度、およびISOの制御に不可欠です。 DSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。

* 高速レンズ: 広い開口部(f/1.8、f/2.8、または広い)を備えたレンズは、より多くの光を取り入れ、より低いISOとより浅いフィールドの深さを可能にします。

* 三脚(強くお勧め): 低光の鋭い画像用。

* 外部フラッシュ(オプション): 創造的に使用できますが、過酷さを避けるために慎重に使用してください。

* リフレクター(小、折りたたみ可能): 既存の光を跳ね返して影を埋めることができます。

* diffuser(small): フラッシュを柔らかくすることができます。

* カメラ設定:

* rawでのシュート: 後処理の柔軟性を提供します。

* aperture: 広い開口部(f/1.8 -f/2.8など)を使用して、浅い被写界深度を使用して、より多くの光を取り入れます。 より多くのシーンが焦点を合わせたい場合は、より小さな開口部(f/5.6 -f/8)を使用しますが、より長い露出またはより高いISOが必要であることに注意してください。

* シャッター速度: モーションを凍結するのに十分な速度のシャッタースピードから始めます(たとえば、1/60秒以上速く)。三脚を使用している場合は、より遅いシャッタースピードを使用して、より多くの光を取り入れることができます。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。 カメラに受け入れられるISOレベルを確認するために実験してください。

* ホワイトバランス: それを「自動」に設定するか、異なるホワイトバランス設定(「Tungsten」、「蛍光」など)を実験して、望ましい色キャストを実現します。

* フォーカス: 被験者の目(またはあなたが焦点になりたいものは何でも)に焦点を絞ってください。オートフォーカスが低光で苦労している場合は、手動フォーカスを使用してください。 フォーカスピーキングの使用を検討してください(カメラにある場合)。

* 照明技術:

* 利用可能な光(それを抱きしめる!): 既存の街灯、ネオンサイン、ショップの窓、車のヘッドライトを利用してください。これらのソースに照らされるように、被験者を配置します。

* バックライト: 被写体を後ろに光源で配置して、シルエットまたは劇的なリムライトを作成します。

* サイド照明: 劇的な影とハイライトを作成します。

* 反射: 水たまり、窓、またはその他の反射面の反射を使用して、興味と深さを追加します。

* フラッシュ(控えめに、創造的に使用):

* オフカメラフラッシュ: カメラ上のフラッシュよりもはるかに汎用性があります。あなたはそれを配置するために、よりお世辞の光を作成することができます。

* バウンスフラッシュ: 近くの表面(壁、天井)からフラッシュを跳ね返して、光を柔らかくします。

* ゲルフィルター: フラッシュに色を追加して、周囲の光と一致させるか、対比します。

* 低電力: 非常に低いフラッシュパワー設定を使用して、周囲の光を圧倒することなく影を微妙に埋めます。

* 軽い絵: 懐中電灯または他の光源を使用して、長時間の露出中に被写体またはシーンに光を塗ります。

iii。 ポーズと構成

* ポーズ:

* 自然なポーズ: 被験者がリラックスして自分自身になるように奨励してください。 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。

* ポーズを指示します: 明確で具体的な指示を与えます。 「そこに立つ」と言ってはいけません。 体重をシフトしたり、頭を傾けたり、特定の方向に見たりするように伝えます。

* 角度: さまざまな角度を試して、最もお世辞の視点を見つけます。 低い角度は、被写体をより強力に見せることができますが、高角度はそれらをより脆弱に見せることができます。

* 手の配置: 被験者の手に注意してください。 厄介または気を散らす手の位置を避けてください。

* アイコンタクト: 被験者がカメラを直接見るか、目をそらしたいかどうかを決定します。 目をそらして、より内省的または神秘的な気分を作り出すことができます。

* 構成:

* 3分の1のルール: 被験者を中心から外し、1つの線の1つまたは交差点に沿って配置します。

* 先行回線: シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。

* フレーミング: シーン内の要素を使用して、被験者をフレーム化します(たとえば、アーチ、戸口、窓など)。

* ネガティブスペース: バランスまたは隔離の感覚を作成するために、被験者の周りに空のスペースを残してください。

* フィールドの深さ: 浅い被写界深度を使用して、被験者を背景から隔離するか、被写体の深い深さをコンテキストで表示します。

* 対称性/非対称性: 画像の全体的なバランスを検討してください。

iv。 後処理(編集)

* rawで開発: Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用し、1つまたは同様のソフトウェアをキャプチャします。

* 基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ドラマを追加または削減するために、コントラストを増やしたり減らしたりします。

* ハイライト/シャドウ: ハイライトと影で詳細を回復します。

* 白/黒: 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。

* 透明度/テクスチャ: 詳細を強化するために、明確さとテクスチャを追加または削減します。

* vibrance/飽和: 色の強度を調整します。

* カラーグレーディング: 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 さまざまなカラーパレットを試してください。

* ノイズリダクション: 特に高度な画像では、ノイズを減らします。

* シャープニング: 画像をシャープにして詳細を強化します。

* ローカル調整: ブラシまたは勾配を使用して、画像の特定の領域を選択的に調整します。

* 白黒変換: クラシックまたはドラマチックな外観のために、画像を白黒に変換することを検討してください。

v。 一意性の重要なアイデア

* 予期しない場所: 明らかな観光スポットを超えて考えてください。路地、屋上、工業地域、地下道は、ユニークな背景を提供できます。

* モーションブラー: 車、人、または被験者自身の動きを捕らえて、エネルギー感覚を作り出します。

* 抽象的な構成: 伝統的な肖像画ではなく、形、パターン、テクスチャに焦点を当てます。

* 二重暴露: 2つの画像を1つに組み合わせて、シュールなまたは夢のような効果を作成します。

* 光の創造的使用: さまざまな光源、角度、色を試して、ユニークな照明効果を作成します。

* 話をする: 物語に焦点を当て、ビジュアルにそれをサポートさせます。

* フィルターの実験: ポスト処理で物理レンズフィルターまたはデジタルフィルターを使用して、ユニークな効果を実現します。 (例えば、Starburstフィルター、拡散フィルター)。

* 「中間」の瞬間を見つけます: ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。主題がリラックスして自然なポーズの間に率直な瞬間をキャプチャします。

* 個人的なスタイル: 独自のユニークなスタイルを開発し、ポートレートに組み込みます。

vi。安全性

* あなたの周囲に注意してください: 特に夜には、あなたの周囲に注意し、安全を保つために注意を払ってください。

* 友達を連れてくる: 特になじみのない地域で、夜に撮影するときに友人を連れて行くことは常に良い考えです。

* どこに行くのかを誰かに知らせてください: あなたがどこに行くのか、そしてあなたが戻ってくると期待しているときに誰かに伝えてください。

* 危険な動作を避ける: 建物に登ったり、危険なエリアに行ってショットを取得したりしないでください。

要約:

ユニークな肖像画の鍵は、思慮深い計画、技術的スキル、創造的なビジョン、そして実験する意欲の組み合わせです。 ルールを破って新しいことを試すことを恐れないでください。 最も重要なことは、楽しんで、あなたの創造性を輝かせましょう!

  1. 写真で塗りつぶす光の使用方法

  2. ハード照明の使用方法劇的な肖像画を作成します

  3. 2つのLEDライトを使用する方法は、ムーディーなポートレートを実現します

  4. アクセント照明を行う方法

  5. 夜に街でユニークな肖像画を作る方法

  6. シャッターアングルとは何ですか、そしてなぜそれが重要なのですか?

  7. アクセント照明を行う方法

  8. アクセント照明を行う方法

  1. トップライトを使用して人々のグループを照らす方法

  2. 夜を照らす:現実的な夜のシーンを照らす方法

  3. 実践のみを使用してシーンを照らす方法

  4. 屋外シネマトグラフィー

  5. 光を見つける、パート4:過酷な光の中で撮影する方法

  6. グリーンスクリーンの照明

  7. ワット、ルーメン、ルクス。それらはすべてどういう意味ですか?

  8. バタフライライティングを学ぶ(そしてロックする)3つの理由

点灯