1。充填光の必要性を理解する：
* 高コントラストシーン： 明るい領域と暗い領域の間に大きな違いがあるシーンは、しばしば塗りつぶしの光の恩恵を受けます。これは、晴れた日の屋外写真や窓の光が強い屋内環境でよく見られます。
* 影を柔らかくする： 充填光は影の過酷さを減らし、より徐々に、気を散らすものをより少なくします。これはポートレートにとって特に重要です。
* 影の詳細を明らかにする： 塗りつぶしの光は、それ以外の場合は隠される画像の暗い領域に詳細を引き出すのに役立ちます。
* より自然な外観を作成するには： 時には、メインの光源だけに頼ると、不自然または過度に劇的な外観になる可能性があります。充填光は、よりバランスのとれた現実的な外観を作成するのに役立ちます。
2。光源の入力：
* リフレクター：
* 説明： 安価で汎用性の高い反射剤は、主な光源から光を影に戻します。さまざまなサイズと色（白、銀、金、黒）があります。
* 使用方法： メインの光源の反対側の反射器を配置し、それを釣り、影のある領域に光を跳ね返します。 一般的な経験則は、被験者から45度のリフレクターを配置することです。さまざまな角度と距離を試して、望ましい効果を実現します。
* リフレクターの色：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。 一般的な使用に適しています。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（方向性のある）充填光を提供します。 コントラストを増やし、鮮明な外観を追加するのに役立ちます。それは厳しい可能性があるため、注意して使用してください。
* 金： 塗りつぶしの光に暖かさを追加します。 特に涼しい照明条件では、ポートレートに最適です。
* ブラック（ブロッカー）： 充填光として機能しません。それは *光を減らし、影を深め、コントラストを増やします。流出光を制御するために使用されます。
* フラッシュ（オフカメラまたはカメラ）：
* 説明： 強力で制御可能なフラッシュは、直接塗りつぶしの光として使用するか、柔らかい効果のために表面から跳ね返ることができます。
* 使用方法（オフカメラ）：
* Modifier（Softbox、Umbrella）を使用して、メインライトソースの反対側のフラッシュを配置して、光を柔らかくします。
*フラッシュ電力をメインライトよりも大幅に低く設定して、塗りつぶしとして機能するようにします。 1/4または1/8の電源から始めて、必要に応じて調整します。
*ライトメーターを使用して、メインライトに対するフラッシュ出力を正確に測定します。
* 使用方法（カメラオン）：
* ttl（スルーレンズ）フラッシュ： カメラがフラッシュ電源を自動的に調整できるようにします。 一貫性がない可能性があるため、フラッシュ曝露補正（-1、-2停止）を試して、フラッシュの過酷さを減らします。
* バウンスフラッシュ： フラッシュは天井または壁に向かって頭を向けて光を拡散させ、柔らかい詰め物を作成します。
* ディフューザー： ディフューザーをフラッシュヘッドに取り付けて光を広げ、厳しい影を減らします。
* 一定の光（LEDパネル、ソフトボックス）：
* 説明： 連続光源は、一定の予測可能な充填光を提供します。
* 使用方法： メインの光源の反対側の光源を配置し、電力出力を調整して、目的の充填効果を実現します。
* 自然光：
* 説明： 塗りつぶしの光として開いたシェード（均等に照らされたシェード）を使用します。これは、しばしば屋外の肖像画に非常にうまく機能する可能性があります。
* 使用方法： 被写体を開いた色合いに配置し、日陰が均等であることを確認してください。 これには、多くの場合、操縦が必要になる場合があります。
* 周囲光：
* 説明： シーンの既存の光。 ISOを増やしたり、絞りを拡大したり、シャッタースピードを遅くすると、全体の画像が明るくなり、影が明るくなり、アンビエントライトを充填として効果的に使用します。
* 使用方法： カメラの設定を調整して、より周囲の光をキャプチャします。高いISOからの潜在的なノイズに注意してください。
3。適切な量の充填光の決定：
* 充填比： メインライトとフィルライトの比率は、画像のコントラストを決定します。 比率が低い（例：1：1）は、コントラストが少なく、照明の均一を意味します。より高い比率（4：1）は、よりコントラストとより強い影を意味します。
* 微妙な開始： 少量の充填光から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。 あまりにも多くの塗りつぶしよりも少なすぎる側で誤りを犯す方が良いです。
* ヒストグラムを監視： ヒストグラムは、画像のトーンの分布を示すグラフです。 それを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。クリッピングは、ハイライトが非常に明るい、または影が非常に暗いため、細部が失われたときに発生します。
* 目視検査： 常にあなたの目に頼ってください！ 被写体の顔やシーンの影を見てください。 彼らは暗すぎますか？ 彼らは自然に見えるのですか？ それに応じて塗りつぶしの光を調整します。
* 実験！ 充填光の使用方法を学ぶ最良の方法は、さまざまな光源、角度、およびパワーレベルで実験することです。
4。ヒントと考慮事項：
* 色温度： 塗りつぶしの光の色温度に注意し、メインの光源に一致または補完することを確認してください。 異なる色の温度を混ぜると、不自然な外観が生じる可能性があります。 フラッシュにゲルを使用して、色温度を調整します。
* 距離： 被験者からの充填光源の距離は、その強度に影響します。 より近いことは、より強い充填を意味し、さらに弱い充填を意味します。
* 被験者の位置： 主な光と塗りつぶしの光に関連する主題を再配置すると、画像の全体的な外観が劇的に変化する可能性があります。
* 後処理： カメラ内の照明を正しくするのが最善ですが、後処理の影とハイライトを調整して、充填効果をさらに改善することもできます。 ただし、後処理に大きく依存すると、ノイズが導入され、画質が低下する可能性があります。
* 練習： マスタリングフィルライトには練習が必要です。さまざまなテクニックと照明シナリオを試して、スキルを開発します。
* 画像の目的： 伝えたい気分とメッセージを考えてください。 ハイキー（明るい、低コントラスト）画像はより多くの充填光を使用しますが、控えめな（暗い、高いコントラスト）画像は少ないです。
例のシナリオ：
* 晴れた日の屋外の肖像画： 反射器を使用して、被験者の顔に日光を跳ね返し、目と鼻の下で影を柔らかくします。
*窓の光のある屋内ポートレート： 天井から跳ね返ったフラッシュまたは白い反射器を使用して、顔の反対側の影を埋めます。
* 静物写真： 小さなLEDパネルまたはリフレクターを使用して、オブジェクトの影の詳細を照らします。
* 製品写真： 2つのライトを使用します。 1つはキーライトであり、もう1つはキーライトによって作成された影を埋めることです。
光を埋める原則を理解し、さまざまなテクニックを実践することで、写真の品質と影響を大幅に改善できます。幸運を！