このチュートリアルでは、シャッタースピードとは何か、シャッタースピードを設定する方法、そしてストーリーの実際の物語に影響を与える可能性について見ていきます。
シャッタースピードはおそらく最も理解されていないカメラ設定ですが、それでもフッテージに強力な効果をもたらし、より映画のように見せることができます。スティーブンスピルバーグのプライベートライアンを救うの鋭いスタッカートモーションから ウォンカーウァイの香港三部作の絵画的なぼかしには、シャッタースピードが非常に貴重なストーリーテリングツールになる可能性があります。
フィルムカメラには、カメラが次のフィルムフレームに移動する前に、フィルムがレンズからの光にさらされる時間を制御する回転シャッターがあります。このシャッターは、フィルム感度と同じ速度（通常は毎秒24フレーム）で回転します。光を取り込む開口部の角度は、10度から360度まで小さくすることができます。
小さなシャッターは、はるかに少ない光を取り入れ、ぼかしのサイズを変更し、フィルムの動きにハードエッジを与えます。大きなシャッターを使用すると、より多くの光が入りますが、動きがぼやけ始めます。
そのため、180度シャッターは、ぼかしと露出のバランスが取れていたため、頼りになりました。
DSLR静止画カメラ
デジタル一眼レフカメラがビデオの撮影を開始したときに混乱が始まりました。 Stillsカメラには回転シャッターがなく、垂直シャッターがあり、角度ではなく時間でシャッター速度を測定します。 24フレーム/秒の180度シャッターが1/48秒開いています（通常は1/50に短絡されています）。
シャッタースピードを使用する場合は、最初にカメラに表示される値が角度であることを確認する必要があります または速度 。私のCanonC200のようないくつかのカメラでは、2つを切り替えることができます。他の紛らわしい部分は、それらが反対方向に動くことです。したがって、シャッター角度が小さくなると、速度が大きくなります。
これをテストする簡単な方法は、シャッター値を増やして、画像が明るくなるか暗くなるかを確認することです。暗くなると、シャッターの角度が小さくなり、速度が速くなります。
これが、そのきびきびとした、ほぼフリーズフレームのようなアクション（すべての汚れの粒子が目立つ）のアクションシーケンスがほとんど常に外側にある理由です。視聴者の目は、中心人物だけでなく、世界と彼らが存在する瞬間にも惹かれます。この種の幅広い認識は、たとえばキャラクターの顔だけのクローズアップよりも、瞬時に視聴者をより広い物語の範囲に開くことができます。
一方、オープンシャッターカメラワークの水彩画のようなモーションブラーは、通常、薄暗いネオンで照らされた夜間のインテリアです。これが状況下で得られるものであることを事前に知っていると、聴衆を全力で意識から引き離し、代わりに特定の動き、環境、または人々に楽にすることができます。
したがって、選択した設定に基づいて得られる結果を念頭に置き、これがストーリーの物語に影響を与えるさまざまな方法を利用してください。
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