色は、デザインと視覚的なストーリーテリングの基本的な要素です。伝統的に、芸術家はそれを使って作品の雰囲気や声のトーンを設定し、工芸品にテーマを取り入れています。ビデオの世界では、カラーグレーディングは独自の芸術形式です。それほど遠くない過去には、カラーグレーディングのポストプロダクションプロセスは、特定の有限のツールを必要とする高価な編集スイートのために予約されていました。現在、カラーグレーディングはどのエディターでも利用でき、それを実現するためのツールはほとんどのビデオ編集プログラムにあります。カラーグレーディングは、フッテージに劇的な変化をもたらし、昼を夜に変えたり、単調なショットを鮮やかな風景に変えたりすることができます。バックロットを離れた世界からの場所のように見せることができます。大胆で大音量である必要はなく、映像を微調整することもできます。微妙なカラーグレードでさえ、聴衆に大きな影響を与える可能性があります。
カラーグレーディングを使用する理由
カラーグレーディングにより、ビデオエディタで画像を制御できます。ビデオクリップは、含まれているコンテンツ以上のものを伝えます。ビデオの多様で意図的なカラーパレットは、さまざまな方法で視聴者に知らせることができます。カラーグレーディングを使用することで、物語のムードが高まります。 AMCのウォーキングデッドはこの良い例です。このシリーズは、ゾンビの黙示録を生き延びようとしている人々のグループに関するものです。それは悲惨で荒涼とした世界です。暗い落ち着いた色調を使用し、明るい色を使用しないことで、視覚的に強調されています。 
場所が異なればニュアンスも異なり、カラーパレットもさまざまです。色は、視聴者を画面上の場所に向けるのに役立ちます。 Steven Soderburgh’s Trafficなどの映画は、場所を示し、ストーリーを区別するためのデバイスとして色を使用することに依存しています。プロデューサーが問題のあるフッテージのカタログを見つけて、色補正で修正できない場合があります。悪い映像を使用する必要がある場合は、カラーグレーディングで救済できます。カラーグレードは、ストーリーの販売に役立つ細工された外観を使用して、フッテージの技術的な問題を覆い隠します。ビデオジャーナリズムショーは、夜間の監視映像でこれを行うことがよくあります。露出不足の粒子の粗い映像をそのまま使用する代わりに、エディターはカラーグレーディングを使用して、「ナイトビジョン」ビデオグラフィーに似た外観をシミュレートします。
カラーグレーディングの定義
ポストプロダクションのツールを使用して見事な色を作成するには、ビデオの色、その仕組み、およびそれを定義するための用語に関するいくつかの基本を理解することが重要です。これにより、編集者はカラーグレーディングで使用されるツールの大部分を理解できます。 
加法色
ビデオは加法カラーシステムを利用しています。このシステムの原色は、青、緑、赤です。加法色システムでは、原色のさまざまな組み合わせによってさまざまな色が作成されます。各ピクセルの色は、各プライマリカラーを表すデータのセットである3つのチャネルによって決定されます。すべての色は3つの原色の組み合わせであり、必ずしも同じ比率である必要はありません。色が完全にない場合は黒が作成されますが、白は3原色の可能な全量です。カラーグレーディングは、これらのチャネル内のしきい値と許容範囲の範囲を操作することによって実行されます。
色相
色相は、一般的な色の範囲を表現または定義する純粋なスペクトル色です。簡単に言えば、これは色の総称です。赤、紫、青、オレンジなど。これは、カラーホイール上の色の一般的な位置を定義します。 
飽和
彩度は、特定の色を定義する際に使用される色相の量です。色に彩度がない場合、それは黒、白、または灰色の分散です。完全に飽和している色は、可能な限り最大の色相を持ちます。部分的な彩度は、落ち着いた鈍い色調から豊かな鮮やかな色まで、さまざまな色を作成します。
輝度
輝度は色の明るさです。それ自体は、黒から白までの灰色です。特定の色の一部として、飽和した色相と組み合わせて、さまざまな色合いと色合いを作成します。ビデオ編集プログラムは、輝度を表すためにいくつかの用語を使用します。輝度は、それ自体で表現され、全体的な輝度値の一般的な基準です。さまざまなアプリケーションが輝度のしきい値範囲を分類します。より一般的な用語は、シャドウ、ミッド、およびハイライトです。これらは、許容誤差が変化する一般的な範囲で考えるのが最も簡単です。各許容誤差は、特定の範囲の輝度を担っています。使用され、一般的に同じことを意味する他の用語は、ペデスタル、ガンマ、ゲイン、および低、中、高です。
RGB
カラーグレーディングは、画像のRGBチャネルを操作することによって実現されます。 1つのカラーチャンネルを調整すると他の2つに影響するため、これは難しい場合があります。そのため、特定の色相にダイヤルインするとイライラする可能性があります。クリップ全体を変更するのではなく、特定の範囲の値をターゲットにする必要もあります。これが、カラーグレーディング用に構築されたさまざまなツールがある理由です。これらのツールの多くには、共通の要素があります。ソフトウェアに関係なく、これらのツールは同じように機能します。
HSB
HSBカラーセレクターを使用すると、エディターは色相、彩度、明るさに基づいて色を選択できます。これらはそれぞれ、0から360度の度で測定される色相で数値で表されます。彩度と明るさは、0から100のパーセンテージで測定されます。HSBカラーセレクターには、グラデーションタイルとバーを表す2つの視野があります。カラースペクトル。バーには、色相を選択するスライダーがあります。スライダーがバーに沿って移動すると、色相がタイルに反映されます。多くの場合、タイルは彩度と明るさの値を組み合わせたボックスです。ペアの軸のセットがある場合、水平軸は通常飽和状態であり、垂直軸は明るさを表します。ターゲットスタイルのカーソルを使用して、タイルの彩度と明るさを選択できます。
曲線
ビデオ編集プログラムにあるもう1つの一般的なツールは、チャンネルカーブエディタです。曲線は、画像のチャネル（輝度および個々のRGBチャネル）に適用されます。輝度に適用すると、すべてのカラーチャンネルに等しく影響します。個々のカラーチャンネルに適用すると、曲線は画像内でその色がどれだけ増減するかに影響します。
曲線は、初めてのユーザーを混乱させる可能性があります。その理由は、未調整の曲線がグラフを横切る対角線として表示されるためです。この線は、出力レベルに関連する画像の入力レベルを表します。グラフの横軸は、ソースクリップの入力値を表しています。グラフは最も暗いものから最も明るいものへと増加します。縦軸は、曲線から得られた画像の出力値を表し、出力値を下から上に増やします。グラフを横切る線、曲線は、各チャネルの値の入力と出力に対応するポイントです。デフォルトでは、初期曲線は線形関係であり、出力は入力と等しくなります。たとえば、入力輝度が50の場合、デフォルトの曲線（直線）の出力は50になります。曲線が調整されると、出力値が変化します。編集者は、曲線に沿ってポイントを注意深く配置することにより、クリップ内の特定の範囲の色と輝度を調整できます。したがって、編集者がその50輝度入力を60輝度出力に変更したい場合、中央の値が上に移動し、50付近の中央（輝度値）を効果的に明るくするため、曲線は円弧のように見えます。
選択的なカラーグレーディング
これらのツールと用語はすべて基本的なものですが、編集者が優れたパワー、選択的なカラーグレーディングを実行する機能を利用できるようにします。クロマキーと同じように、エディターは特定の範囲の色と輝度をターゲットにして、画像の一部を調整することができます。画像のダイナミックレンジを拡大および縮小したり、色相をシフトしたり、クリップに色を付けたりすることができます。これにより、編集者はポストプロダクションで決定された美的選択を行い、ビデオ全体に貢献する外観を作成できます。
ピクセル単位のペイント
ビデオキャンバスをペイントするとき、顔料はピクセルであり、ブラシはデジタルです。カラーグレーディングは芸術形式です。ビデオの意味を変える力があり、周囲のコンテンツを形作り、表現するのに役立ちます。編集者は、その技術的基礎と色の美的影響を理解することで、カラーグレーディングの力を利用することができます。
サイドバー：カラーコレクションとカラーグレーディング
色補正とカラーグレーディングはしばしば誤解され、一方のプロセスがもう一方のプロセスと間違えられます。それらは同じツールとプロセスのいくつかを共有していますが、それらは異なります。違いの多くは、個々の目的にあります。
色補正により、フッテージは一貫した技術的な外観基準に変更されます。目標は、記録された画像を、人間の目から見た被写体を正確に描写した標準と一致させることです。ショットごとに個別に実行されますが、複数のショットを同じ品質に適合させるために使用されます。複数のカメラを使用して撮影された映像を処理する場合、これは難しい作業です。
カラーグレーディングは、美的およびコミュニケーションの目的で画像を変更するプロセスです。カラーリストは、ショットの目的を促進するためのルックアンドフィールを作成します。