プロジェクトによっては、他のプロジェクトよりも創造性の余地があります。すぐに使える要素を探している場合は、このまばたきの目のトランジションを確認してください。
ミュージックビデオなどの一部のメディアは、通常のナラティブ映画製作の慣習に制約されていません。これにより、映画製作者は、ナラティブ制作では場違いなユニークなものを作成できます。実験的なメディアまたは自由形式のメディアで作業している場合は、プロジェクトをユニークにするためのちょっとしたことがあります。まばたきの目のトランジションです。
効果は十分に単純です。これは主に、目の領域をマスクし、マスクを差し引いてから、フッテージを目のレイヤーの後ろに配置することを含みます。基本的なAfterEffects。ただし、さらに詳しく調べてみると、移行には小さな課題となる可能性のある要素がいくつかあります。まばたきの真ん中はどうなりますか？まつげはマスクするのが悪夢です。瞬きの時間をどのくらい正確に計りますか？見てみましょう。
まず、点滅している目の映像をAfter Effectsに取り込み、新しいコンポジションを作成します。
タイムライン上のフッテージを使用して、トランジションに最適なブリンクを見つけ、フッテージをトリミングしてブリンクの直前から開始し、目を完全に閉じたときに終了します。コンポジションでは1回の点滅のみを使用します。 1回の点滅だけでトランジションを制御できるので、特定の場所でカットできます（詳細は後で説明します）。さらに、複数の点滅をマスキングすると、膨大な量の作業になります。
完璧なまばたきを選択した状態で、目を完全に開いたタイムラインの場所を見つけて、マスクを作成します。次に、減算するタイプを変更します。
次に、マスクパスをアニメーション化する必要があります。これは、マスクパスのキーフレームストップウォッチをクリックすることで実行できます。
これは私が最初につまずくと思っていた場所です。まぶたが閉じるときにまつげの周りをどのようにマスクする必要がありましたか？ええ、あなたはしません。私たち編集者は、まつげがフレームごとにマスクのパスに入るのを監視しますが、文字通り、まつ毛が瞬く間に終了するため、視聴者には見えません。フッテージを24fpsでキャプチャしたので、まつげはモーションブラーに巻き込まれ、とにかくあまり見えません。
したがって、目を閉じるときにマスクパスを調整するときは、まつげをマスクする必要はありません。主な目標は、すべての強膜（白い領域）と虹彩がマスクされていることを確認することです。マスクのざらつきを少し取り除くために、わずか2pxの柔らかい羽毛を導入します。
ワシの目の読者の場合、2番目の写真で、マスク拡張ストップウォッチもアクティブになっていることに気付いたかもしれません。これは、まぶたが完全に閉じたときにマスクを取り外すためでした。
また、目をかなり暗くして焦点を合わせないようにすることもお勧めします。これにより、目そのものではなく、まぶたの後ろのシーンに構図の焦点を合わせることができます。これを修正するには、露出を減らす、ビネットを追加する、ガウスぼかしを追加するという3つのことを行います。これらはクリエイティブな要素であるため、正確な設定は目の映像の暗さによって異なります。スケールも大きくするので、目自体が構図を占める量が少なくなります。
さて、実際のシーンからシーンへの移行。
1回の点滅のみを使用する理由は、別のシーンにカットするタイミングを制御できる必要があるためです。再びまばたきする前に目のレイヤーをフリーズフレームにすると、シーンが数秒間展開されてから、まばたきの映像が逆に再生されます。これにより、事前に記録された目の制限に従って機能するのではなく、完全に制御可能なトランジションが作成されます。
これが私のタイムラインでの表示です。
完成した結果：
冒頭で述べたように、ほとんどの場合、この種の移行は実験的または自由形式の作業で見られます。おそらく、夢のシーケンスや、誰かが催眠術をかけられるシーンで。箱の外で作業する機会があるときは、それを利用してください。視聴者に慣れていないものを見せましょう。