エドガー ライトが制作した映画や、アルフレッド ヒッチコックの「ロープ」、アレハンドロ イニャリトゥの「バードマン」、レオナルド ダレッサンドリの「トルコのものみの塔」などの映画を発見して以来、私はいつも映像が流れ込んでいくように見える方法に魅了されてきました。互いに、通常のカットは見られません。視聴者の注意を完全に引き付け、次に何が起こるかについて興味をそそります。これは、長編映画であろうとミュージック ビデオであろうと、制作のペースを維持するための優れた方法です。
上記の映画を徹底的に研究した後、ビデオを一緒に撮影してカットする方法と、これらのテクニックを使用してどこを改善できるかを調べ始めました.これらのトランジションは、実際に起こっていることから視聴者の気をそらす巧妙な方法です。以下の 3 つの要素のみを使用して、ウィップ パン トランジションに巧妙に偽装した単純なカットです。
遅いシャッター速度
1/50 秒の速度で十分です。シャッター スピードが速いほどフッテージが鮮明に表示されるため、遅い速度で撮影されたフッテージよりもカットが見やすくなります。
P(l)アニング
ショットを正しく計画すると、すべてのトランジションの間にフローができます。最初のクリップの冒頭で左から右に鞭を打ち、最後に左から右に鞭を振る場合は、2 番目のクリップで同じ動作を必ず繰り返します。これを行うと、最初のクリップと 2 番目のクリップがシームレスにマージされます。必要に応じてノートを携帯し、編集内容を書き留めて確認し、ショットを逃さないようにしてください。
テクスチャ、色、明るさを合わせる
最初のクリップで被写体のテクスチャ、色、明るさを見て、2 番目のクリップで一致するものを見つけると、ホイップ パンを行っているときに隠れたカットのような錯覚が追加されます。暗から明へ、またはその逆にすると、コントラストの違いにより、カットがより見やすくなります。
クリップを Adobe Premiere に並べると、すぐに魔法が起こり始めます。追加のヒントは、これらのトランジションでサウンドの力を利用することです。シンプルな「シューッ」という効果音を追加するだけで、ホイップ パンを効果的にするために必要な追加のパンチがすでに与えられています。これらのサウンド クリップは、Epidemic Sound、PremiumBeat、Audio Network など、オンラインのほとんどのサウンド ライブラリからダウンロードできます。
ばかげた例を示すために、基本的なホイップ パン トランジションを作成し、上のビデオに見られるように Premiere でショットを編集しました。私はまだオスカーを獲得していませんが、このタイプの移行の基本原則を示しています.
切り傷を隠すためにどのようなテクニックを使用していますか?