ロモグラフィーは、企業、コミュニティ、芸術運動の略です。写真家が自由になり、率直になる方法になりつつあります。 ロモグラフィーには、独自のルール、機器、および技術が付属しています。これらはすべて、想像力を向上させることを約束します。 すばらしいロモグラフィー写真を撮る方法は次のとおりです！ ロモグラフィーとは正確には何ですか？ ロモグラフィーは、野心的な写真家の会社でありコミュニティでもあります。 Lomographic Society Internationalは、1992年に数人のオーストリア人学生によって設立されました。これは、アーティストがアナログカメラを使用してワイルドで自由

ユーモアのセンスは人によって異なります。これにより、面白い写真をマスターするのが難しいジャンルになる可能性があります。 コンセプトをよりユーモラスにするためにできることがいくつかあります。これらは、好みの写真アプローチに関係なく機能します。 周囲を観察して、エキサイティングで陽気な瞬間を見つけましょう 面白い瞬間はフィルタリングされていないことが多く、忙しい場所で見つけることができます。これは、率直な写真を向上させる絶好の機会です。刻々と変化する環境でカメラの使い方を練習できます。 始めるのに最適な場所のいくつかは、にぎやかな通り、自然、そして楽しいイベントです。さまざまな動物を見つけ

それは3Dモデルですか？それは2つの完全に異なる画像の組み合わせですか？これらは、トマト、唐辛子、ブロッコリーが気化して色とりどりの雲になっているように見えるDesintegradedシリーズのショットを投稿した後に得たコメントです。 いいえ、3Dや複雑な後処理ではありません。この効果はカメラ内で行われました。水の写真のカラフルな絵の具の世界へようこそ！ 水中で素晴らしいペイントシェイプを作成し、クリエイティブな静物写真を強化する方法を見てみましょう。 ヒーローオブジェクトの選び方 まず、取得したい写真を想像して、ショットのヒーローとなるオブジェクトを選択します。 ペイントの抽象的な

お茶やコーヒーの表面を滑る光は、それだけで魅惑的で夢のように見えます。しかし、写真を飲むためにさらに素晴らしいものを追加することができます。これを使用して、反射、インカメラ効果を使用して、小さくて居心地の良いストーリーを伝えることができます。 非常に用途が広く、非常にシンプルです。そして、それはあなたの食べ物の写真撮影ゲームを強化するための素晴らしい方法です。それでは、始めましょう！ スケッチを作成する まず、伝えたいストーリーを考えてみましょう。作成する反射は複雑である必要はありませんが、シーン全体に接続されている必要があります。 このようなショットのアイデアを思いつくための最良の方

鮮やかな色は、特に暖かい季節には簡単に見つかります。 これは、色、写真、およびそれらがどのように連携するかについての知識を深めるのに最適な言い訳です。 最良の結果を得るには、カメラの設定を調整してください 鮮やかな色を撮影するときは、ホワイトバランスに注意してください。調整を間違えると、写真が見栄えが悪くなります。または、単純な色を完全に異なる色に変えることもできます。 ホワイトバランスの完璧な公式はありません。それはすべてあなたがどこで撃つかによります。暖かい人工光を使用している場合は、写真を冷たく見せなければなりません。 ほとんどのカメラには、さまざまな照明状況（日光、日陰な

食べ物の写真に動きを加えることは常に素晴らしいアイデアです！スプラッシュの場合、それはさらに真実です。ミルクやホットチョコレートのスプラッシュは、ゴージャスなショットでシンプルなドーナツや孤独なクッキーを生き生きとさせることができます。 最もシンプルな機器でデザートの写真をさらに美味しくする方法を見てみましょう。必要なのは2つのスピードライトとキッチンファンネルだけです！ 小道具を選ぶ まず、ヒーローが必要です。チョコレートとの相性も抜群です。例として小さなチョコレートドーナツを使用します。 新鮮なイチゴ、チョコレートのパン粉が入ったクッキー、チョコレートのバー、またはさまざまなチョコ

フォトブックはオンラインギャラリーと同じくらい重要です。 そこにある最高の写真集のいくつかは、シンプルで手頃なオンラインサービスによって作られています。それらを使用して、新しいクライアントを獲得したり、誰かの日を作ったりすることができます。 自分でフォトブックを作成する方法は次のとおりです。 なぜフォトブックを作成する必要があるのですか？ オンラインで利用できるギャラリーは大量にあります。写真集への投資はお金の無駄に思えるかもしれません。 しかし、フォトブックは多くの点で仮想ギャラリーよりも優れています： 非常にカスタマイズ可能です。フォトアルバムとは異なり、フォトブックは好きなよう

毎シーズン、独自の方法でフォトジェニックです。春はそのすべての葉、草、花でそのような劇的な変化をもたらします、それは特別でなければなりません。実験して新しいことを試すのに最適な時期です。 これまでに何度も春の写真を撮ったことがある場合でも、これらの春の写真のアイデアを見て、試してみるのが楽しいものを見つけてください。 1。支柱を1つ選び、散歩に出かけましょう 春は世界を変え、新芽を育て、花を咲かせます。この変更により、写真家は自分の環境をさまざまな角度から見ることができます。彼らはこれらの物語を新たに語ることができます。 明らかなので、ポートレートの撮影はお勧めしません。あなたはそ

ボケでクリエイティブになると、ユニークな写真を撮り、日常生活の中で芸術的な可能性を見つける方法を示すことができます。 どこから始めればよいかわからない場合は、ハート型のボケを使って、シンプル、ロマンチック、または概念的な写真撮影を試してみてください。 ハート型のボケに必要なもの プライムレンズ–これは100％必要というわけではありませんが、周囲の光を気にせずにボケの柔らかい写真を撮るのに役立ちます。プライムレンズは、夜間や暗い場所での写真撮影に最適です。 紙–このプロジェクトには厚い紙で十分です。黒または色紙を使用できます。色紙は写真に色合いを与え、カラフルな写真撮影に最適です。 はさみ

写真のzineを作成することは、クールな写真プロジェクトです。フォトzineを使用して、学校のプロジェクトを提示したり、ビジネスアイデアを提案したり、旅行の写真を共有したりできます。好きなテーマについてZineを作成できます。 適切に設計されたレイアウトで印刷された写真のコレクションを用意することは、一連の写真を表示するためのインパクトのある方法です。 私たちは通常、モニターで写真を表示するため、写真のzineは、人々の注意をより長く引き付け、保持します。 写真Zineとは何ですか？ フォトジンは、雑誌のスタイルで配置された自費出版の、多くの場合手作りの写真のコレクションです。写真だけ

写真に感情を加える新しい方法をお探しですか？単色カラー写真を試してみてください。 単色を試してみると、画像を通じて感情を伝える能力が向上します。 この記事では、モノクロ写真とは何か、そしてそれを撮影する方法をお教えします。 モノクロカラー写真とは 1つの特定の色の色相または色調のみを含む写真は、単色です。それを行うには2つの方法があります。 後処理ソフトウェアを使用することにより、単色の効果を実現できます。または、1色のみのシーンの写真を撮ることもできます。 いずれにせよ、単色写真とは、写真に1色だけを使用することです。その色は気分や雰囲気を伝える必要があります。 白黒写真は

写真の創造性の追求は、多くの写真家に彼らの意欲を与えるものです。今日の記事では、フラクタルフィルターと、それらが写真にもたらすものについて学びます。 自分の意志で光をひねったり曲げたりしながら、屈折の贅沢の準備をしてください！ プリズムとは何ですか？ プリズムは、透明な三角形のオブジェクトです。通常は透明なガラスでできていますが、アクリルにすることもできます。プリズムの最もよく知られている効果の1つは、屈折と呼ばれるプロセスを通じて虹を作成することです。 ただし、プリズムが行うことは、光を分割することだけではありません。屈折のプロセスは、極端な角度から光を向け直します。これは、実際に見て

色彩理論を使用すると、写真を改善するのに間違いなく役立ちます。写真を次のレベルに引き上げたい場合は、類似色または3色の色の使用を開始してください。 この記事では、トライアドカラーとは何か、およびそれらの使用方法について説明します。 色彩理論とは何ですか？ 色彩理論は、ルールとガイドラインのコレクションです。アートやデザインでの色の使用について説明しており、かなり前に開発されました。 アーティスト、デザイナー、写真家は、それが機能するため、今日でも使用しています。 それはすべて、色の関係を示す有名なカラーホイールから始まります。そこから、類似した3色の色について簡単に学ぶことができます。

カラー写真は恐ろしいと思いますか？そうである必要はありません。 カラー写真を始めるのに最適な方法は、類似の色を使用することです。 この記事では、それらが何であるか、そしてあなたの写真でそれらをどのように使用するかを説明します。 色彩理論とは 色彩理論は画家だけが勉強する必要があるものだと思うかもしれません。それは真実ではない。写真家として、あなたは少なくとも基本を学ぶことから利益を得ることができます。 色彩理論は、アートやデザインでの色の使用を説明するルールとガイドラインのコレクションです。ずっと前に開発されました。 どの色の組み合わせが目に心地よく見えるかを知っていれば、すば

水中写真は、見事な動物、風景、マクロ写真への扉です。 特別な機器の助けを借りて-あなたは防水使い捨てカメラを使うことさえできます-あなたは印象的な水中写真を撮ることができるでしょう。 39。水のみの大気写真を撮る 水中にいることは、それ自体で十分にエキサイティングです。大気中の光、ディテール、ブルーの色調はすべて、簡単な写真を撮るのに最適です。 38。水中生物の美しさを捉える 水中写真を使用して、クラゲ、イルカ、カメなどの水生動物のユニークな写真を撮ることができます。 晴れた日に外出して、被写体を可能な限り最高の光で捉えられるようにしてください。 37。表面近くを撮影して、両方の

スピードライト（別名スピードライト）は、写真撮影で最もシンプルですが、最も用途の広い機器の1つです。最初は気が遠くなるように思えるかもしれませんが、基本を理解すれば、照明ゲームを強化するのに最適なツールです。 だから、カメラからフラッシュを外して、エキサイティングなストーリーを伝えるのに役立つクリエイティブな方法をいくつか見てみましょう。 [注：ExpertPhotographyは読者によってサポートされています。 ExpertPhotographyの製品リンクは紹介リンクです。これらのいずれかを使用して何かを購入すると、私たちは少しのお金を稼ぎます。詳細情報が必要ですか？ここですべてが

水面下の世界について疑問に思ったことはありますか？ この記事は、すばらしい水中の海の写真を撮ることに関するものです。 7。環境問題に注意を引くために水中生物を撮影する 水面下には信じられないほどの生命があり、ノイズから離れた世界にあなたを連れて行くことができる鮮やかな色です。 この世界を撮影することは素晴らしい経験です。技術的な写真撮影のスキルを向上させるのに役立ちます。しかし、それは私たちが泳ぐ世界に感謝することにもなります。 一部のアーティストは、環境の現在のトピックを取り巻くストーリーを作成します。彼らはこれらの懸念の認識を高めるのを助けるためにこれを行います。 Christ

抽象写真は、必ずしも理解しやすいとは限らないトピックを中心に展開します。 あらゆる種類のツールを使用して、珍しいクリエイティブな抽象的な写真を作成できます。これらのツールの1つは色紙です。 必要なもの 他のタイプの写真とは異なり、カラーペーパー写真は多くの珍しいツールを必要としません。これらのほとんどはすでに自宅にある可能性があります。 必需品 さまざまな色の紙–写真が視覚的に魅力的に見えるように互いに補完する色を選択します。 金属クリップ–これらは紙を所定の位置に保持するのに役立ちます。 明るい光源–コンセプトに応じて、人工または自然のいずれかになります。 マクロレンズ–マクロレ

バレエ写真はエレガンスの縮図です。アクション、ダンス、ポートレートなど、あらゆる種類の写真撮影スキルを向上させるために使用できます。バレエについてほとんど知らない場合は、このジャンルに恐れを感じるかもしれません。ただし、バレリーナの優雅な写真を撮るのにプロのダンサーである必要はありません。いくつかのポーズや写真のヒントは、大いに役立ちます。 バレエ撮影のヒント 6。モーションブラーを使用して動きを強調する モーションブラーはバレエ写真で非常にうまく機能します。抽象芸術のファンなら、さまざまな方法でぼかしを試すことができます。最も人気のあるモーションブラー手法の1つは、長時間露光です。不必要な

演劇写真、コンサート写真、ダンス写真はすべて舞台写真の例です。これらはすべて写真を撮るのがとても楽しいですが、間違いなく課題があります。この記事には、ステージ写真を改善するのに役立つヒントが満載です。 1。公演中に従うべき舞台写真のエチケットルール パフォーマンス、特にライブを撮影するときは、従う必要のあるルールがいくつかあります。そうしないと、会場から追い出される可能性があります。 写真を撮れるかどうか尋ねる あなたが写真を撮ることが許可されているかどうかを最初に知ること。すべてのライブイベントには独自のポリシーがあります。あなたがその場所に雇われた写真家やパフォーマーでない場合は、尋