おそらくこれまでで最も野心的なスーパーヒーロー映画の 1 つを制作した編集チームでの仕事について、ACE のマイク セールにインタビューしました。
映画の世界でも、他の芸術や商業的取り組みと同様、すべての新しいプロジェクトの目標は、過去の最高のバージョンを水から吹き飛ばす方法を見つけることのようです。これはスーパーヒーロー ジャンルの映画自体にも直接見られます。新しい作品はどれも大きく、優れており、以前よりもさらに大きな賭けに感じられるからです。
マーベル対 DC (あるいはおそらくマーベル対 A24) の議論が激化するかもしれませんが、DC コミックの背後にある頭脳は、 ついに最も強力なスーパーヒーローの 1 つを映画デビュー作として大画面にもたらしました。 ブラックアダム — もちろん、ドウェイン・“ザ・ロック”・ジョンソンが演じています。
しかし、スーパーヒーロー アクションへのザ ロックの最新の進出は、他の非常に人気のある現在のジャンルと比較してどうなるのでしょうか?そして、映画制作と編集の観点から見ると、このヒーローを他のヒーローよりも大きく、より優れたものにするために、1 人 (この場合はチーム) はどのように貢献すればよいでしょうか?
私たちは、ACE のマイク セールに、ジョン リーとともに編集チームの一員としての仕事について話を聞き、視聴者に耐え続ける全能のアンチヒーローを作り上げるために彼が共有しなければならないコツやヒントを学びました。
PremiumBeat:まず、チームはこの映画にどのビデオ編集プラットフォームを使用しましたか?具体的なワークフローはどのようなものでしたか? (他のアプリや拡張機能はありますか?)
マイケル L. セール: 画像編集はAvidで行いました。しかし、これは何千人もの人々がさまざまなアプリケーションに取り組んでいる巨大な映画です。基本的なワークフローは変わりません。すべてのメディアは Avid システムに入力され、他の部門に配布されます。
私たちの考え: ハリウッドのほとんどの高額予算映画と同様に、ブラック アダムも ハイエンドのビデオ編集に最適なレガシー プラットフォームの 1 つである Avid でカットされました。また、Premiere Pro、DaVinci Resolve、Final Cut Pro などの他の NLE を採用する編集者が増えているかもしれませんが、経験豊富な編集ベテランがこのような大規模なプロジェクトに Avid を使用するのを見るのは驚くべきことではありません。
これは特に、これらの超大作スーパーヒーロー映画に複数部門のアプローチを導入し始める場合に当てはまります。これには、さまざまな視覚効果チームやマネージャーの間で多くのコミュニケーションと共有が必要になります。
PremiumBeat:アンチヒーローの起源の物語をまとめるにはどうすればよいですか?関連する裏話や説明をすべて当てはめて問題を解決するにはどうすればよいですか?
セール ：確かにそれは非常に難しい作業ですね。私たちはブラック アダムを何度も繰り返しました。 過去 1 年間にわたって。私たちはそれをすべて調和させたいだけでなく、感情的に着地させたいと考えました。これが一番感動的なバージョンだと思います。ブラック アダム アークを最後までヒーローにするのは簡単なストーリーだっただろうが、私たちはキャラクターに忠実であり続けたいと考えました。
私たちの考え :「新しい」スーパーヒーロー映画と呼べるものの興味深い魅力の 1 つは (もちろん、漫画ファンではなく、主流の劇場観客にとっては新しい映画です)、映画製作者と編集者がオリジン ストーリーを構築する素晴らしい機会を手にしていることを意味します。
また、オリジンストーリーでは第一幕でかなりの説明が必要になるため、多くの物語のストーリーテリングは、映画のメインプロットの弧だけではなく、背景情報だけに焦点を当てなければならないため、それは困難です。アンチヒーローの視点を加えれば、それは可能性の火薬庫になります。
プレミアムビート:ブラック アダム コメディー、VFX、ジャンプカット、音楽を楽しくブレンドしています。適切なペースとトーンを維持するための適切なバランスをどのように見つけましたか?
セール:どのジャンルでもトーンのバランスは重要です。私たちは視聴者テストを使用して、コメディのトーンとペースが正しいことを確認しました。多くの要素がある映画では、規律を持ってコメディのスポットを選ぶことが重要です。音楽は冗長ではなく新鮮さを保ち、感情を犠牲にすることなくペースを維持する必要があります。
私たちの考え ：他の映画（スーパーヒーローでも普通の映画でも）と同様に、映画は適切なバランスを見つけたときに最も効果的に機能します。最近では、プロジェクトに非常に多くの映画制作の技術やジャンルの要素が組み込まれているため、編集者があらゆる側面を知り、理解するのは非常に困難な場合があります。
しかし、コメディー、視覚効果、編集技術を適切に組み合わせて映画に適切なペース、トーン、バランスを与えるには、包括的な優れた映画知識が必要です。
PremiumBeat:現在のスーパーヒーロー映画のジャンルで仕事をすることについてどう思いますか?この種のプロジェクトは将来どこで進化すると思いますか?
セール :スーパーヒーロー映画が進化し、語れるキャラクターやストーリーの範囲が広がっているのが好きです。スーパーヒーロー映画は劇場で生で見るのが素晴らしいと思います。そして、映画はさらに大きくなり、さらに良くなるでしょう。超自然的な能力によってアクションを高めることができるため、素晴らしい映画体験が得られます。
私たちの考え ： 個人的に言えば、今年最大のスーパーヒーロー映画の編集者の一人から話を聞けたのはとても興味深いことでした。 ブラックアダム は、これまでにないほど野心的なプロジェクトであり、舞台裏でクリエイティブなプロフェッショナルがこのジャンルに対する新しい期待と古い期待のバランスをどのように取っているのか、そしてそれを未来に押し上げようとしているのかを聞くのは興味深いです。
多くの点で、視聴者の期待は非常に急速に変化します。人は常に同じものをもっと見たいとは限りません。スーパーヒーロー映画であっても、非常に定型的に感じられることもありますが、これほど大きな賭けを伴うものでは、古い制限を乗り越え、カバーし探索する新たな領域を見つける必要があります。
PremiumBeat:野心的なプロジェクトに取り組みたいと考えている意欲的なビデオ編集者にアドバイスできるとしたら、どのような洞察を提供できますか?
セール:容赦なく行動してください。創造的に正直でありなさい。平凡なバージョンに固執しないでください。素材をプッシュしてチャンスを掴みましょう。偉大さを目指して努力してください。
私たちの考え ： 映画やコンテンツへの道を歩み始めた人にとって、これは正直に言って、あなたが得ることができる最高のアドバイスです。この業界で成功するには、たゆまぬ労働倫理が必要であり、多くの情熱と創造性が必要です。ただし、熱心に取り組み、自分自身の本物の、正直で、創造的なビジョンを培えば、より多くのチャンスが得られるでしょう。
したがって、次のプロジェクトを編集するとき（または次の短編または商業プロジェクトを撮影するとき）は、素晴らしいものを目指して努力し、チャンスを掴み、平凡なものに固執しないでください。
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