アイデアを売り込んだり、人々に自分の作品に興味を持ってもらいたいと考えている映画製作者、作家、プロデューサーは、映画の治療法を書き、アイデアを売り込むことに慣れている必要があります。
しかし、フィルムトリートメントとは正確には何ですか？
フィルムトリートメントとは何ですか？
フィルムトリートメントは、脚本を書く前に映画のストーリーを概説するドキュメントです。治療法は通常、現在形で書かれています。トリートメントには、映画のタイトル、ログライン、ストーリーの概要、キャラクターの説明、ちょっとした会話とアクションも含まれます。
フィルムトリートメントは、プロジェクトを説明し、興奮を集め始め、プロジェクトに飛び込む前に自分の考えを整理するのに役立つ非常に効果的な方法です。
そのため、実際の脚本自体の作成に取り掛かる前に、処理は事前作成の一形態です。
フォーマットや表現は個人の好みによって異なる場合がありますが、いくつかの普遍的な一貫性があります。
なぜフィルム処理が必要なのですか？
治療が必要な主な理由は3つあります。
- 基本的なアイデアを抽出し、映画のフレームワークを提供するのに役立ちます。映画の内容、映画の中で何が起こっているのか、誰が映画に出演しているのでしょうか。
- スクリプト作成ソフトウェアを起動する前に、より良いスクリプトを作成し、プロットの穴を明らかにするのに役立ちます。
- これは、エージェント、プロデューサー、エグゼクティブ、ディレクター、俳優に映画のアイデアを魅力的な方法ですばやく表示するマーケティングツールです。
フィルムトリートメントには何が含まれていますか？
フィルムトリートメントを作成するには、以下を含める必要があります。
- プロジェクトのタイトル
- ログライン
- ストーリーの概要
- 主人公のリスト
- そして映画の要約。
これらのいくつかがどのように見えるかわからない場合でも、心配しないでください。これらすべてを理解しているが、フォーマットについて心配している場合は、記事の最後に例も示します。
フィルム処理の長さはどれくらいですか？
フィルムトリートメントの長さは、プロジェクト、コミュニケーション相手、プロセスの進行状況によって大きく異なります。
この記事では、私がスペックで書いた「Uncorked」というタイトルの映画の3ページの扱いを見ていきます。
テレビシリーズで作業している場合は、要約と文字のリストが長くなる可能性があります。
それでも、誰かに売り込むときは、簡潔さが常に重要であり、物事をできるだけシンプルかつ簡潔に保つことをお勧めします。
治療法は、アイデアを売り込むために最もよく使用されることを忘れないでください。人々が乗船した後、あなたはより細かい詳細を開梱し始めることができます。
あなたのログライン
治療法を書くときに最初に知っておくべきことはログラインであり、これは読者がタイトルの後に最初に目にするものでなければなりません。この用語に慣れていない場合でも、心配する必要はありません。
ログラインは基本的に、映画を要約した1〜2文です。
ログラインは、次の4つの要素で構成される数式のように考えることができます。
別の言い方をすれば、[who] + [what] + [how] + [why]
ログラインは必ずしもこの順序で書かれているわけではありませんが、4つの要素が不可欠です。
有名な映画の2つのログラインがあります（出典：Masterclass.com）：
スターウォーズエピソードIV–新たな希望 ：楽観的な農場の少年[主人公]が自分に力があることを発見すると[事件]、他の反乱軍の戦闘機[行動]と協力して、帝国の不吉な勢力から銀河を解放します[紛争]。
ファインディングニモ ：息子が海に流されたとき[事件]、気になるカクレクマノミ[主人公]が危険な海を渡る危険な旅[行動]に乗り出し、彼を連れ戻す[紛争]。
良いログラインを書くことの難しさは、物語のトーンを伝え、そのような短いスペースでプロジェクトが何であるかを明確に示すことです。
多くの場合、映画の予告編で聞くものと考えると役立ちます。
コルクのないログラインの例
「Uncorked」の場合、ログラインは次のようになります。
ハードボイルドのFBI捜査官が郊外のワインママの内輪に潜入して彼女の最新の事件を解決すると、アメリカンドリームはアメリカンドリームになります。
このログラインから、この映画は殺人ミステリーであることがわかります。さらに言えば、それはおそらくダークコメディであると推測できます。
主人公の名前は記載していませんが（めったにそうするべきではありません！）、主人公とそれに続く物語について何か知っています。
概要
ログラインを把握したら、ストーリーの概要を書くことができます。では、概要とは何ですか？
概要は主な対立を説明する必要がありますが、ストーリー全体の要約ではありません。
概要では、主な対立をからかうことができます。あなたのキャラクターはどのようにしてこの状況に陥りましたか？それが始まるとどうなりますか？フィナーレはどのように見えますか？
行為の観点から考える
多くの場合、行為の観点からこれについて考えると役立ちます。 それらについて簡単に説明します。
第一幕 、主人公とその性格を紹介します。
第2幕 、ストーリーが楽しくて面白い方法で展開されるのを見ることができます。
そして第3幕 、映画のクライマックスがどのようになるかを説明します。
明らかに、これは単純化ですが、それ以上のことを説明するべきではありません。
テレビシリーズの脚本を書いている場合は、これを使用して、最初のシーズンの弧をすばやく説明できます。
現時点ではまだ特定のシーンを見ていませんが。
代わりに、ログラインで詳しく説明し、プロジェクトのトーンと構造の範囲を把握するために不可欠なストーリービートのみを説明しています。
コルクのない概要の例
何ヶ月にもわたる二度目の殺人が郊外を驚かせたとき、FBIは調査のために連れてこられます。ホットショット殺人探偵とルーズキャノンミラソラノにレッスンを教えることを意図して、FBI長官ジョエルパトリックは彼女を調査する覆面捜査官として割り当てます。ただし、ミラのストリートワイズでタフなペルソナは、ワインママの内輪に浸透し、彼らの手続きを引き受け、袋小路の誰が誰であるかを学ぶ必要がある場合、完全なオーバーホールが必要です。
ミラは、パートナーであり新しい父親であるトニーメンサーと一緒に、郊外のお母さんのように話したり歩いたりする方法を学びます。事件を軽蔑するために、彼女はすぐに、想定される理想的なアメリカの生活の下で起こっている多くの悪質な活動を知ります。ミラはまた、すべての母親が容疑者になり、誰もが汚れを持っていて、見た目どおりのことは何もないときに、結論に飛びつかないことを学びます。
調査が続くにつれて、ミラがお母さんと友達になり始めると事態は複雑になります。彼女のカバーが吹き飛ばされる危険があり、ジョエルが彼女をケースから引き離すとき、ミラは再び不正にならなければなりません。クライマックスのフィナーレでは、ミラは母親から学んだ教訓をエージェントとしての仕事に適用して、殺人者を見つけ、事件を解決し、友人を救います。
あなたの主人公
あなたはおそらく概要の中であなたの主人公のいくつかに言及し、うまくいけば彼らにいくつかの簡単な説明や性格特性を与えているでしょう。
主人公に焦点を当てたセクションでは、これを構築し始めることができます。
ストーリーの重要性の観点からキャラクターをリストアップします
通常、重要性の観点からキャラクターをリストすることをお勧めします。 。
スクリプトで取り上げられていない場合でも、フルネームと年齢を指定すると役立つことがよくあります。あなたは彼らの星座、外見、彼らが着ている服などについて考え始めるかもしれません。
このようなことは、キャラクターを肉付けし、あなたが考慮していなかったかもしれない質問に答えるのに役立ちます。
キャラクターの性格がストーリーとどのように関連しているかを説明してください
キャラクターの名前と年齢をリストした後、キャラクターとその性格がストーリーとどのように関連しているかを3つの文で説明してください 。
スクリプトの文字数が少ない場合、または処理がより長く、より詳細な場合は、より詳細に進むことができます。
覚えておくべき重要なことは、これらの説明が読者を興奮させることです。
エキサイティングな説明を与え、明確な対立を提示し、キャラクターの欠陥を示すことは、より良いスクリプトを書き、治療を読んでいるエージェントや幹部の興味をそそるのに不可欠です。
コルクのないキャラクターの例
「Uncorked」では、主人公の説明は次のとおりです。
ミラソラノ（33）： 彼女は自分の部署で最高の殺人探偵であり、働き者であり、彼女が犯したすべての事件を終結させます。彼女はまた、AWOLに行ってそうするという歴史があり、上司の悔しさのあまりです。すぐに判断できるミラは、出会う誰よりも賢いと信じています。
概要
キャラクターの説明が終わったら、要約を始めることができます。これは治療の大部分であり、最もエキサイティングなシーンを実際に説明することが許可されています。
要約すると、アクトや重要なビートごとに整理するのに役立ち、楽しい名前を付けることもできます。
ヘッダーの選択 ストーリーのトーンに一致することは、読者の関心を維持し、典型的なビートシートを使用する他の治療法とは一線を画す良い方法です。
要約は、プロジェクトで指示されたとおりに詳細または簡潔にすることができ、映画のあらゆる側面を説明する必要はありません。
そうは言っても、あなたが良い映画を持っているなら、プロジェクトの完全なアイデアとそれがどのように実行されるかを与えることは非常に役に立ちます。
特にプロデューサーに売り込む場合、彼らはプロジェクトの範囲を知り、それがどのように見えるかについてのアイデアを持ちたいと思うでしょう。
これは、あなたの映画がどのように作られるかを彼らに示すための素晴らしい方法です。たとえば、映画に目を引くことが確実な重要なセットピースが含まれている場合は、必ずそれらを含める必要があります。
ビートシートについて
また、特定のビートシートや構造をサブスクライブする必要はありません。
SavetheCatのBlakeSnyderBeat Sheetを厳密にフォローすることを選択しましたが、 それは必要ありません。
さらに、テレビの場合、これも変わる可能性があります。特にアイデアを売り込もうとする場合は、最初のエピソードを完全に説明することが役立つ場合があります。
そうは言っても、多くの作家は最初のシーズンの完全な弧を探求する傾向があります。プロジェクトがシリアル化されている場合と一時的なものである場合は、ストーリー全体にアイデアを与えることをお勧めします。
プロデューサーは、プロジェクトをどのように変えるべきかについて独自のアイデアを持っているので、それに対応することが重要です。この段階で、ほとんどのアイデアは変更される可能性があります。
完全なコルクのない例
以下に、私が数年前に書いた「Uncorked」の3ページの処理の完全な例をダウンロードできます。
Uncorked-Film-TreatmentDownload言ったように、それは比較的ストーリーが含まれているダークコメディの長編映画です。
映画の性質上、登場人物のリストは長く、説明があなたの登場人物よりも少し短い場合があります。
さらに、これはやや野心的な前提であるため、多くのタイトルや説明では、誇張された言葉を使用してポイントを伝えています。
結論
そこにあります。治療とは何か、治療に含める必要のあるさまざまなコンポーネント、および開始に役立つ例の簡単な説明。
プロジェクトのジャンル、形式、および自分の性格によっては、完全に見える場合もありますが、これは開始するのに適したポイントです。
「Uncorked」についてどう思いましたか？治療法を書くことにワクワクしているプロジェクトはありますか？回答されていない可能性のある治療についての質問はどうですか？
以下のコメントでお知らせください。次のピッチで頑張ってください！