1。露出の三角形を理解する（絞り、シャッター速度、ISO）：
* aperture： レンズに入る光の量を制御し、フィールドの深さに影響します（画像のどれだけが焦点を合わせているか）。 より小さなfナンバー（例：f/2.8）=浅いフィールドの深さ（ぼやけの背景）、より大きなf番号（例：f/16）=フィールドの深さ（すべての焦点）。
* シャッター速度： カメラセンサーが光にさらされる時間。 高速シャッター速度（たとえば、1/500th of a Second）は動きをフリーズし、シャッター速度を遅くする（例：1秒）、モーションブラーを可能にします。
* iso： カメラセンサーの光に対する感度。 より低いISO（例：100）=ノイズの少ない、より高いISO（3200+）=より多くのノイズですが、低光の状況では優れています。 可能な最低のISOを目指してください。
* これらの3つの要素のバランスを取る方法を学ぶことは、適切な露出の鍵です。 明るすぎますか？ 開口部を減らしたり、シャッター速度を上げたり、ISOを下げたりします。暗すぎますか？開口部を増やしたり、シャッター速度を下げたり、ISOを上げたりします。
2。基本的な構成ルールを学習します：
* 3分の1のルール： 画像を3x3グリッドに分割することを想像してください。よりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成のために、ラインまたは交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： 線（道路、フェンス、川）を使用して、視聴者の目を画像に引き込みます。
* フレーミング： シーン（木、アーチ、出入り口）の要素を使用して、主題を組み立てます。
* 対称性とパターン： 視覚的に印象的な写真の対称的なシーンや繰り返しパターンを探してください。
* ネガティブスペース： 故意にあなたの主題の周りに空の空間を残すことは、穏やかな感覚を作り出したり、主題を強調したりすることができます。
* シンプルさ： フレームの乱雑さは避けてください。時々少ないことが多い。
3。 生形式で撮影：
* RAWファイルには、JPEGよりも多くの画像データが含まれているため、品質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、その他の設定の編集と修正により柔軟性が高まります。 （ファイルのサイズは大きくなります。）JPEGは便利で小さくなりますが、RAWは深刻な写真撮影よりもはるかに優れています。
4。マスターフォーカス：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-S/ワンショット）： 静止した被験者に最適です。被写体に焦点を合わせ、シャッターボタンを半分押してフォーカスをロックします。次に、完全に押してショットを撮ります。
* 連続オートフォーカス（AF-C/AIサーボ）： 動く被験者のため。 カメラは、被験者が移動するにつれて焦点を継続的に調整します。
* バックボタンフォーカス： フォーカスとシャッターのリリース機能を分離して、独立してフォーカスしてから、再構成して撮影します。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスが苦労しているトリッキーな状況に不可欠です（たとえば、低光、ガラスの射撃）。レンズにフォーカスリングを使用して練習します。
5。ホワイトバランスを理解して調整します：
*ホワイトバランスは写真の色キャストを修正し、白いオブジェクトを白にします。 照明条件に適切なホワイトバランス設定を使用します（例：昼光、曇り、タングステン、蛍光）。 RAWでの撮影により、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
*創造的な効果のためにさまざまなホワイトバランス設定を試します（たとえば、晴れた日に「曇り」を使用して画像を暖める）。
6。 練習、練習、練習：
*写真を改善する最良の方法は、可能な限り撮影することです。さまざまな設定、被験者、および構成を試します。
*間違いを犯すことを恐れないでください。 それらから学ぶ。
7。 後処理の基本を学ぶ：
*最高の写真でさえ、いくつかの基本的な編集の恩恵を受けることができます。 Adobe Lightroomなどのソフトウェアに慣れ、GimpやDarktableなどの1つまたは無料の代替品をキャプチャします。
* 焦点を当てる：
*露出調整
*ホワイトバランス補正
*コントラストとハイライト/シャドウの調整
*シャープニング
*ノイズリダクション
*トリミング
*視野をまっすぐにします
*無理をしないでください！自然に見える結果を目指します。
8。カメラを知ってください：
*マニュアルを読んでください！ カメラが提供するすべての機能と設定について学びます。
*さまざまな撮影モード（開口の優先順位、シャッター優先順位、マニュアル）を試します。
*メニューシステムと、必要な設定に迅速にアクセスする方法を理解します。
9。光に注意してください：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の前の時間、光が暖かく、柔らかく、お世辞です。
* 過酷な正午の光を避けてください： 正午の太陽は、厳しい影と吹き飛ばされたハイライトを作成する可能性があります。 日陰で撮影するか、より良い光を待ってください。
* バックライト： 被写体の背後にある光で撮影すると、美しいリムライトやシルエットが作成されます。
* 拡散光： 曇りの日には、光は柔らかく、均一であり、ポートレートに最適です。
10。あなたの話について考えてみてください：
*写真でどのような話をしようとしていますか？伝えたいメッセージと、それを達成するために構成、照明、主題をどのように使用できるかを考えてください。
11。 「サニー16」ルール：を学びます
*明るい日光の中で光メートルなしで適切な曝露を推定する簡単な方法。 開口部をf/16に、シャッター速度をISOの相互に設定します（たとえば、ISO 100、シャッター速度1/100秒）。 これは出発点であり、特定の照明条件に基づいてそこから調整できます。
12。良いレンズを取得：
*キットレンズは良い出発点ですが、高品質のレンズにアップグレードすると、画質に大きな違いが生じる可能性があります。 ポートレート用の高速プライムレンズ（50mm f/1.8など）または一般的な使用のための多用途のズームレンズ（24-70mm f/2.8など）を考えてみましょう。
13。三脚を使用してください：
*三脚は、低光の鋭い写真や、ゆっくりとしたシャッター速度を使用する場合に不可欠です。 また、正確な構成や撮影景観にも役立ちます。
14。レンズをきれいにする：
*汚れたレンズは画質を低下させる可能性があります。 マイクロファイバー布とレンズ洗浄液を使用して、レンズを優しく掃除します。
15。ギアを保護してください：
*カメラやレンズを損傷から保護するために、良いカメラバッグに投資します。 レンズフードを使用して、フレアを防ぎ、レンズの正面要素を保護します。
16。インスピレーションを求めて、他の人から学ぶ：
*写真のウェブサイト、雑誌、ソーシャルメディアを閲覧して、インスピレーションを与えます。 あなたが賞賛し、彼らの写真を成功させるものを分析する仕事の写真家に従ってください。
*写真クラブまたはオンラインフォーラムに参加して、他の写真家とつながり、彼らの経験から学びます。
17。忍耐強く持続性を持つ：
*写真は、開発に時間と練習が必要なスキルです。 あなたの写真が最初に完璧でなければ落胆しないでください。 撮影を続け、学習を続け、実験を続けます。
これらのヒントに従うことで、あなたはより良い写真を撮るためにあなたの道に順調に進むでしょう！頑張って楽しんでください！