i。準備とギア
* カメラ：
*手動コントロールを備えたDSLR、ミラーレス、または高度なポイントアンドシュートカメラは機能します。 開口部、シャッター速度、ISOを制御する機能が重要です。
* レンズ：
*ポートレートレンズ（50mm、85mm、105mmなど）は、浅い深さの深さと心地よい圧縮を作成する能力があるため、理想的です。ただし、目指している外観に応じて、より広い焦点距離または長い焦点距離を実験することができます。 高速開口（f/1.8、f/2.8、または幅が広い）は、被験者を分離し、浅い被写界深度を達成するのに非常に役立ちます。
* 光源：
* Strobe/Studio Flash： 最も制御可能で信頼できるオプション。 1つ、2つ、またはそれ以上のストロボを使用できます。 光を柔らかくし、よりお世辞の外観を作成するには、ソフトボックスまたは傘の修飾子を強くお勧めします。
* スピードライト（ホットシューズフラッシュ）： ストロボよりもポータブルですが、しばしば強力ではありません。 特に修飾子で使用する場合、非常に実行可能なオプションです。
* 一定の光（LEDまたはハロゲン）： ライトの効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にストロボよりも強力ではありません。 強力なLEDパネルまたはタングステンライトを選択してください。ハロゲンライトからの熱に注意してください。
* 自然光（間接）： 動作することができますが、制御するのは難しく、非常に暗い部屋が必要です。より高いISOまたはより広い開口部が必要であり、背景を完全に暗くするのは難しいでしょう。
* 背景（重要！）：
* 黒い生地： ベルベット、フェルト、または重い非反射材料が最適です。主題の背後にある背景領域全体をカバーするのに十分な大きさであることを確認してください。 光光または反射材料は、光を跳ね返すので避けてください。
* ブラックペーパー/シームレスな背景： 黒いシームレスな紙のロールは素晴らしい機能します。
* 暗い壁： 暗い塗装の壁は、それが本当に暗くて反射性がない場合に機能します。
* ライトスタンド： あなたのライトを保持するために。
* 修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく、均一な光を作成します。さまざまなサイズと形状が異なる効果を生み出します。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法、一般的にソフトボックスよりも広い広がり。
* 美容： より硬いエッジを備えた、より焦点を絞った劇的な光を作成します。
* スヌート： 光を非常に小さく濃縮ビームに向けるチューブ。 特定の領域を強調するのに適しています。
* オプション：
* リフレクター： あなたの被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。ホワイトまたはシルバーリフレクターが一般的に使用されます。
* ゲル： 色付きのジェルは、背景や被写体に創造的な色の洗浄を追加できます。
* ライトメーター： 特に複数のライトを使用する場合、正確なフラッシュメーターの場合。
* リモートトリガー： フラッシュオフカメラをトリガーします。
ii。カメラの設定
* 撮影モード： 完全な制御にはマニュアル（M）を強くお勧めします。 開口部の優先度（AVまたはA）は機能する可能性がありますが、マニュアルにより最も一貫性があります。
* aperture：
*主題を分離し、浅い被写界深度を作成するために、広い開口部（f/1.8 -f/4）から始めます。 希望の外観とレンズの鋭さに基づいて調整します。 焦点を合わせてより多くの被験者が必要な場合は、f/5.6またはf/8に立ち寄ってください。
* シャッター速度：
*フラッシュ写真の場合： シャッター速度は、フラッシュからの露出に大きな影響を与えません。通常、カメラの同期速度以下にとどまることをお勧めします（通常、1/200番目または1/250秒の約1/250番目）。これにより、カメラとフラッシュが画像を通信して適切に公開できます。背景が完全に暗くない場合は、シンク速度 *以下のより高速なシャッター速度 *を試して、周囲の光を最小限に抑えてさらに暗くします。
* 一定の光または自然光の場合： シャッタースピードは露出に直接影響します。それを調整して、望ましいレベルの明るさを取得します。フラッシュを使用するのに比べて、シャッター速度が遅くなる可能性があります。
* iso：
*ノイズを最小限に抑え、画質を維持するために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100または200）維持します。必要に応じて、選択した開口部とシャッター速度で目的の露出を達成するためにのみ増加します。
* ホワイトバランス：
*光源に従ってそれを設定します：
* フラッシュ： フラッシュホワイトバランス（または自動）は通常問題ありません。
* タングステン/ハロゲン： タングステンホワイトバランス。
* LED： さまざまなホワイトバランス設定を試すか、カスタムホワイトバランスを使用します。
* 自然光： 条件に応じて、日光または曇りのホワイトバランス。
*処理後のホワイトバランスを簡単に調整できるように、生形式で撮影します。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、通常、ポートレートに最適です。被験者の目に焦点を合わせます。
* メーターモード： フラッシュでマニュアルモードで撮影するときは、フラッシュのパワーを調整して正しい露出を得るため、それほど重要ではありません。周囲の光を使用している場合は、スポットメータリングまたは評価/マトリックスメーターを試して、被験者の光を判断してください。
iii。照明セットアップ
目標は、背景を照らすことなく被写体を照らすことです。いくつかの一般的なセットアップは次のとおりです。
* 1つのライトセットアップ（シンプルで効果的）：
*光を45度の角度で主題の前と前に少し横に置きます。
*ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。
*光に角度を付けて、被写体を照らしますが、背景にこぼらないようにします。これが最も重要な部分です。 背景から光を羽ばたきます。
*反対側のリフレクターを使用して影を埋めることを検討してください。
* 2つのライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： ワンライトセットアップと同様に、メインライトを側面に配置し、被写体の前に少し配置します。
* 塗りつぶし光： 被写体の反対側に2番目の弱い光を配置して、影を埋めます。 このライトは、キーライトよりも強力ではないはずです（約1-2は暗くなります）。 2番目のライトの代わりにリフレクターを使用できます。
* リムライト/ヘアライト（分離を追加）：
*頭または肩の後ろを指して、被写体の後ろに光を置きます。 これにより、背景からそれらを分離する光のリムが作成されます。 スヌートまたはグリッドを使用して、光を制御し、背景にこぼれないようにします。 この光を非常に微妙に保ちます。
* 3点照明（クラシックポートレートセットアップ）：
*キーライト、フィルライト、リムライトを組み合わせます。
背景に軽い流出を避けるための重要なヒント：
* 距離： 主題と背景の間の距離を増やします。被写体がさらに離れるほど、背景に到達する光が少なくなります。
* 角度： 光を慎重に角度して、被写体を照らすが、背景にこぼさないようにします。
* フェザーリング： 光源の端を被写体に向けることで、光を「羽」します。 これにより、光が柔らかくなり、こぼれを避けるのに役立ちます。
* フラグ/ゴボ： 黒い旗またはゴボ（Go-Betweens） - 光の経路に配置された不透明な素材の断片を使用して、背景にぶつかるのを防ぎます。フォームコアまたは段ボールから自分で作ることができます。
* グリッド/スヌート： ライトにグリッドまたはスヌートを使用して、光の方向と広がりを制御します。
iv。撮影とテスト
1。カメラをセットアップ 上記の設定で。
2。被験者の位置 黒の背景の前では、光の流出を最小限に抑えるのに十分なほど離れています。
3。ライトをセットアップ 選択した照明セットアップによると。
4。テストショットを撮影！ これは重要です。 カメラのLCD画面で画像を確認します。
*被験者の露出を確認してください。目的の輝度を実現するために、フラッシュ電源（または一定の光を使用する場合はシャッター速度）を調整します。
*背景に軽い流出を確認してください。背景が完全に黒でない場合は、次の調整を行います（この順序で）：
*被写体と背景の間の距離を増やします。
*ライトの角度を調整します。
*フラグまたはゴボを使用して光をブロックします。
*フラッシュ電源を増やし、周囲の光を減らします（該当する場合はシャッター速度が高くなります）。 被験者を過剰に露出しないように注意してください。
5。調整と改良 希望する外観を達成するまで、照明とカメラの設定。
6。シュート！ あなたの主題と通信して、自然で魅力的なポーズを作成します。
v。後処理
* ソフトウェアの編集： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture Oneまたは同様のキャプチャ。
* 露出を調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* コントラストを調整： コントラストを追加して、被験者を際立たせます。
* ハイライトとシャドウを調整： ハイライトと影の詳細を回復します。
* ホワイトバランス： 必要に応じてホワイトバランスを修正してください。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズを減らします。
* ローカル調整： ローカル調整ツール（ブラシ、勾配）を使用して、画像の特定の領域で露出、コントラスト、またはその他の設定を選択的に調整します。
* Dodge＆Burn： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、被験者の顔と体の輪郭を強化します。
* 気晴らしを削除： 傷、毛、またはその他の気晴らしを取り除きます。
* 収穫： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* 白黒に変換（オプション）： 黒い背景を持つ黒と白のポートレートは、特に印象的です。 さまざまな白黒変換技術を試して、希望する外観を実現します。
重要な考慮事項：
* 練習： 練習すればするほど、照明とポーズをとることでより良くなります。
* 実験： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 被験者の衣服： 暗い服は背景とシームレスに溶け込みますが、明るい衣類はよりコントラストを生み出します。あなたの希望の外観を補完する服を選んでください。
* 髪： 背景に溶け込むかもしれない髪に注意してください。 髪を背景から分離するために、リム光を検討してください。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、印象的な黒人の背景を持つ素晴らしいポートレートを作成できます。幸運を！