i。初期セットアップと基本調整（モジュールの開発）：
1。インポート＆選択： ランドスケープ写真をLightroomにインポートし、ライブラリモジュールで選択します。
2。モジュールの開発： 右上にある[開発]タブをクリックして、開発モジュールに切り替えます。
ii。白黒への変換：
* 方法1（B＆Wボタン）： 最も簡単な方法は、基本パネルの[白黒]ボタンをクリックすることです。これにより、標準的なモノクロ変換が可能になります。
* 方法2（B＆Wミックスパネル - 推奨）： この方法により、より多くの制御が得られます。 B＆Wボタンをクリックする代わりに：
* b＆wミックスパネルまでスクロールします 。
*ここには、赤、オレンジ、黄色、緑、アクア、青、紫、マゼンタのスライダーがあります。 これらのスライダーは色を追加しませんが、元の色の明るい領域や暗い領域が白黒の画像にどのようになるかを制御します。
* 説明： あなたの風景の中の赤い花を想像してください。 「赤い」スライダーを *右 *（正の値）にスライドさせると、黒と白の画像に赤い花が *明るくなります。 *左 *（負の値）にスライドすると、 *暗くなります *。
iii。 必須調整：
* 基本パネル：
* プロファイル補正： 「基本」パネルの下で、ボックスをチェックして、「プロファイルの修正を有効にして」レンズの歪みを削除します。
* トーン：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。 ハイライトや影を過度にクリップしないように注意してください。
* コントラスト： 明るいトーンとダークトーンの違いを増加または減少させます。 B＆W画像は、多くの場合、もう少しコントラストの恩恵を受けます。
* ハイライト： 画像の最も明るい領域を制御します。 これを引き下げると、吹き飛ばされた空で詳細が回復する可能性があります。
* 影： 最も暗い領域を制御します。 これを持ち上げると、影の詳細が明らかになります。
* 白： 画像で最も明るいポイントを設定します。クリッピングを避けるために控えめに使用してください。
* 黒： 画像の中で最も暗いポイントを設定します。 クリッピングを避けるために控えめに使用してください。
* 存在：
* 明確さ： 中間のコントラストを追加し、より鋭く、より明確な外観を与えます。 注意して使用してください。多すぎると厳しいように見えます。
* dehaze： 大気のかすみを取り除き、特に遠くの山々のある風景に役立つコントラストを強化することができます。 スイートスポットを見つけるために実験してください。
* vibrance＆飽和： （B＆Wに変換しますが、これらはLightroomがトーンをどのように処理するかにわずかな影響を与える可能性があります。微妙な調整が有益な場合があります。）
* トーンカーブパネル：
*コントラストに対する細かい制御を提供します。
*より高度なコントロールを得るには、「ポイントカーブ」アイコン（小さな曲線）をクリックします。
*わずかな「S-Curve」（ハイライトを上げて影を下げる）は、しばしば心地よいコントラストを追加します。 微妙に。
* HSL/カラーパネル（色相、飽和、輝度）：
* あなたがB＆Wにいても、輝度スライダーはまだ機能しています！ それらを使用して、元の色に基づいて特定の領域の明るさを微調整します。 これは非常に強力です！
*例：青い空があれば、青色のラミナンススライダーを左にスライドさせることで暗くすることができます。 これにより、他のトーンに影響を与えることなく、B＆W画像の空が暗くなります。
* 詳細パネル：
* シャープニング： B＆Wランドスケープにとって重要です。
* 金額： 適度な量（25-50）から始めて、味に合わせて調整します。
* 半径： 鋭くなっている端の周りの領域を制御します。 通常、より小さな半径（0.5-1.0）が最適です。
* 詳細： シャープになっている細かい詳細の量を制御します。
* マスキング： 重要！ 「Alt」キー（Macのオプションキー）を押しながら、マスキングスライダーをドラッグして、シャープになっている領域をオーバーレイする白いマスクを確認します。 空を見せて空のような騒々しい領域を研ぐことは避けてください。 エッジとテクスチャのみを研ぐことを目指します。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度（明るさ）ノイズを減らします。これは、B＆W画像で特に表示される可能性があります。画像を柔らかくしすぎないように控えめに使用してください。
* 色： カラーノイズを減らします。
* 変換パネル：
* 直立： 垂直または水平方向の視点の歪みを修正します。画像に応じて、自動、ガイド付き、またはフルを試してください。
* 歪み： レンズの歪みを手動で調整します。
iv。 高度な手法：
* 段階的フィルター： 段階的なフィルター（キーボードショートカット：M）を使用して、画像、特に空の部分を選択的に暗くまたは明るくします。 空の露出やコントラストの増加を下げると、ドラマが追加される可能性があります。 また、段階的なフィルターで透明度とデハージを調整することもできます。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルター（キーボードショートカット：Shift + M）を使用してビネットを作成し、画像の中心に注意を向けます。また、風景の特定の要素を強調するなど、特定の領域を明るくしたり暗くしたりすることもできます。
* 調整ブラシ： 調整ブラシ（キーボードショートカット：k）を使用すると、特定の領域に調整を正確にペイントできます。これは、木を強調したり、岩の形成を強調したりするなど、回避（照明）または燃焼（暗くする）特定の要素に役立ちます。
* 分割調子： ハイライトやシャドウに微妙な色の色合いを追加します。 芸術的な効果のために控えめに使用してください。多くの場合、暖かいハイライトや涼しい影が楽しい場合があります。
* プリセット： B＆Wプリセットを試しますが、完全に頼らないでください。それらを出発点として使用して、特定の画像にカスタマイズします。
v。エクスポート：
*処理に満足したら、「ファイル>エクスポート」に移動して画像をエクスポートします。
*目的のファイル形式（Web用のJPEG、印刷用のTIFF）、解像度、およびその他の設定を選択します。
* 輸出中のシャープニングを検討してください： Lightroomには、エクスポート中に画面または印刷用にシャープにするオプションがあります。これにより、画像がさらに強化される可能性がありますが、シャルペンを超えないように注意してください。 印刷するには「標準」または「高」、またはWeb使用の場合は「画面」を選択します。
成功のためのヒント：
* 良い露出から始めてください： よく露出された画像は、常に操作しやすいです。
* embrace Contrast： B＆Wの風景は、多くの場合、より高いコントラストから恩恵を受けますが、やり過ぎないでください。
* 保存詳細： クリッピングのハイライトと影を過度に避けてください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。
* 細部に注意してください： シャープニングや局所的なコントラスト調整など、特定の注意が必要な領域を探してください。
* ヒストグラムを使用します： ヒストグラムはあなたの友達です！画像のトーンの分布を示し、クリッピングを避けるのに役立ちます。
* 休憩： 同じ画像を長い間見つめると、何を調整する必要があるかを見るのが難しくなります。 休憩を取り、新鮮な目で戻ってきてください。
* 練習： 練習すればするほど、B＆Wランドスケープの処理に適しています。
* 白黒は主観的です！ あなたの芸術的ビジョンは最も重要なものです。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、自然界の美しさとドラマを捉える見事な白黒の風景写真を作成できます。幸運を！