i。初期セットアップと基本調整：
1。写真をインポートして選択します： 風景写真をLightroomにインポートします。編集する写真を選択して、開発モジュールに移動します。
2。プロファイルの修正とレンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズ補正パネルで、「クロマティック異常の削除」と「プロファイル補正を有効にする」というラベルの付いたボックスをチェックします。これにより、レンズの歪みと色のフリンジが修正され、よりクリーンな出発点が得られます。
*人気のあるレンズで撮影する場合、Lightroomは通常、レンズプロファイルを自動的に適用します。そうでない場合は、ドロップダウンメニューからレンズを手動で選択できます。
3。変換パネル（必要に応じて）： 地平線がまっすぐでない場合、または収束線がある場合は、変換パネルを使用して視点の問題を修正します。 「自動」、「ガイド付き」、「レベル」、「垂直」オプションを試します。 スライダーを手動で調整することもできます。
ii。白黒への変換：
1。白黒変換：
* オプション1：基本パネル： 基本パネルでは、飽和スライダーを0に減らします。これは単純な変換ですが、微妙な結果に最も効果的ではありません。
* オプション2：B＆Wパネル（推奨）： 基本パネルの[B＆W]ボタンをクリックします。これにより、画像が白黒 *に変換され、 * B＆Wミックスパネルのロックが解除されます。これは、色調制御に重要です。
iii。トーンの調整と強化（優れたB＆Wの鍵）：
1。 B＆Wミックスパネル（重要）： このパネルを使用すると、元の写真のさまざまな色が灰色の色合いとしてどのようにレンダリングされるかを制御できます。
* スライダーを理解する： 各カラースライダー（赤、オレンジ、黄色、緑、アクア、青、紫、マゼンタ）は、黒と白の変換の元の色の写真 *に存在する色の明るさを制御します。
* 実験が重要です： これが魔法が起こる場所です。 各スライダーを個別に調整して、画像の音色の範囲にどのように影響するかを確認します。 例えば：
* 空： 青い空を暗くするには、青いスライダーを下げます。
* 葉： 緑の葉を明るくするには、緑色のスライダーを上げます。 それを暗くするには、緑色のスライダーを下げます。
* 肌の色調（風景でも）： オレンジ色と赤いスライダーは、しばしば岩、砂、および暖かい色調を持つ他の自然の要素の明るさに影響を与えます。
* 無理をしないでください： 微妙な調整はしばしば最良の結果をもたらします。 極端なスライダーの動きは避けてください。これにより、不自然に見える移行が生じる可能性があります。
2。基本パネル - 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。注意してください。露出過剰はハイライトをクリップできます。
* コントラスト： 最も明るい領域と最も暗い領域の差を増やしたり減らしたりします。 通常、少しコントラストがパンチを追加します。
* ハイライト： 最も明るい領域の明るさを制御します。ハイライトの回復は詳細を明らかにすることができます。
* 影： 最も暗い領域の暗闇を制御します。影を開くと、詳細が明らかになります。
* 白： あなたの画像の中で最も明るい白のポイントを設定します。
* 黒： あなたのイメージで最も暗い黒人のポイントを設定します。
3。トーンカーブ：
* 実験： トーンカーブは、コントラストとトーンバランスを非常に細かく制御できます。 S-Curveを作成してコントラストを増やすか、それを減らすための平らな曲線を増やすことができます。
* ポイント曲線対領域曲線： ポイント曲線を使用すると、曲線上のポイントを直接操作することにより、正確な調整を作成できます。領域曲線は、ハイライト、ライト、ダーク、シャドウセクションの調整を可能にします。好きなものを使用してください。
* 微妙さ： トーンカーブの小さな調整は、大きな影響を与える可能性があります。
iv。詳細の強化とシャープニング：
1。詳細パネル：
* シャープニング： 少量のシャープニングから始めます（量：20-50）。
* 半径： 半径を調整して、鋭くする詳細のサイズを制御します（0.5-1.0は通常良好です）。
* 詳細： 詳細なスライダーを増やして、より細かい詳細を引き出します。ノイズが多すぎないように注意してください。
* マスキング： マスキングスライダーを調整しながら、ALT（Macのオプション）キーを押し続けます。これにより、白黒のオーバーレイが表示されます。 白い領域は、シャープニングが適用される場所です。これを使用して、シャープニングを最も必要とする領域に制限します（たとえば、空の滑らかな領域をシャープにしないようにします）。
2。ノイズリダクション： 画像にノイズがある場合、特に影では、ノイズリダクションスライダーを使用してください。
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子性）が減少します。画像があいまいにならないように注意してください。
* 色： カラーノイズ（カラーブロッチ）を減らします。
v。創造的な効果と最終的なタッチ：
1。分割調子（微妙な効果）： ハイライトとシャドウに微妙な色合いを追加して、ユニークな外観にします。 より自然な効果を得るには、低い飽和値を使用します。実験しますが、やり過ぎないでください！
2。段階的フィルター/ラジアルフィルター：
* 段階的フィルター： 空を暗くしたり、前景を明るくしたり、画像のさまざまな領域でコントラストを選択的に調整したりします。
* ラジアルフィルター： 明るくするかコントラストを追加することにより、特定の主題に注意を向けます。
3。 vignetting（微妙なフレーミング）： エフェクトパネルでは、微妙なビネットを追加して画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に向けることができます。 暗いビネットにはネガティブ値を使用します。非常に微妙に。
4。穀物（オプション）： 微妙な量の穀物を追加すると、白黒のイメージのフィルムのような美学を高めることがあります。
vi。画像のエクスポート：
1。 file>エクスポート： ニーズに最適なエクスポート設定（ファイル形式、解像度、カラースペースなど）を選択します。
2。ファイル形式： Web使用の場合、JPEGは良い選択です。 印刷には、TIFFが好まれることがよくあります。
3。解像度： Web使用には、72 DPIで十分です。 印刷には、300 dpiをお勧めします。
成功のためのヒント：
* 良い画像から始めます： 元の画像の品質が向上すればするほど、最終結果は良くなります。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くのデータが含まれているため、後処理により柔軟性が高まります。
* ヒストグラムに注意してください： ヒストグラムは、画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。 クリッピングのハイライトや影を避けるために使用してください。
* ズームイン： 100％にズームインして、ノイズ、アーティファクトを研ぎ、その他の欠陥をチェックします。
* 実験することを恐れないでください： 学ぶ最良の方法は、さまざまな設定を試して、画像に最適なものを確認することです。
* 少ないことは多くの場合： 微妙な調整は、しばしば最も自然に見える結果をもたらします。
* プリセットを保存： 好きな設定のセットを見つけた場合は、プリセットとして保存して、他の画像に簡単に適用できるようにします。
* マスターを研究： 有名な写真家（アンセル・アダムス、エドワード・ウェストンなど）による黒と白の風景写真を見て、作曲、音色の範囲、照明についてインスピレーションを得て学びます。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、白黒の風景写真の処理に適しています。
これらの手順に従うことで、風景写真をLightroomの見事な黒と白の傑作に変えることができます。楽しんで、あなた自身の個人的なスタイルを開発することを忘れないでください！