1。フラッシュを使用するタイミングを理解する：
* 影の領域を埋める： これは最も一般的な用途です。 被験者がバックライト付きまたは深い影になった場合、フラッシュはそれらの領域を埋めることができ、そうでなければ失われる詳細を明らかにします。 日光が葉を流れる木の下の花を想像してください。フラッシュは花の細部と色を引き出すことができます。
* 色のポップを追加するには： 曇りの日には、フラッシュはあなたの主題に飽和と活力を取り戻すことができます。鈍いようなマッシュルームやカラフルな葉を考えてください。
* 動きを凍結する： 高速フラッシュ期間を使用して、景観内の水滴、昆虫、または他の速い動きの被験者の動きを凍結します。
* 深さの感覚を作成する： フォアグラウンドで特定の要素を選択的に照らすことにより、シーンを通して視聴者の目を導き、より大きな深み感を生み出すことができます。
* テクスチャを強化する： わずかに軸のフラッシュは、岩、樹皮、またはその他の自然な表面の質感を引き出すことができます。
2。 フラッシュテクニック：
* Fill Flash（TTL）： TTL（スルーレンズ）メーターは一般に良い出発点です。 カメラは光を測定し、フラッシュ出力を自動的に調整して、既存の周囲光を補完します。
* フラッシュ曝露補正（FEC）： これが重要です。 TTLはしばしば露出過剰であるため、通常、FECを使用してフラッシュ出力をダイヤルダウンする必要があります（多くの場合、+/-ストップとして表されます）。 -1または-2の停止から始めて、自然に見えるまで調整します。フラッシュを微妙にしたいのですが、明らかではありません。
* 手動フラッシュ： 最大のコントロールを提供しますが、フラッシュパワー設定のより多くの練習と理解が必要です。
* 電力レベルの実験： 低電力設定（1/64または1/32など）から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に電力を増加させます。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュをカメラ本体から分離すると、創造的な可能性の世界が開かれます。
* ポジショニング： さまざまな角度で実験します。 フラッシュをわずかに側面に配置すると、より興味深い影とハイライトが作成されます。
* ワイヤレストリガー： フラッシュをリモートで発射するには、ワイヤレストリガーシステムが必要です。
* 利点： 光方向をより強く制御できるようにし、赤目を排除し、より劇的な効果を生み出します。
3。必須機器：
* フラッシュ： 外部フラッシュユニット（Speedlight）は、より多くのパワーとコントロールを提供するため、ビルトインフラッシュよりも好ましいです。
* フラッシュディフューザー： フラッシュからの過酷な光を柔らかくし、より自然な外観を作り出します。 Gary Fong LightspheresやSoftboxなどの単純なディフューザーを使用できます。 ティッシュやハンカチをピンチで使用することもできます。
* リフレクター： フラッシュライトを被写体に戻すために使用して、光をさらに柔らかくし、影を埋めることができます。
* ワイヤレスフラッシュトリガー（オプション）： オフカメラフラッシュに必要です。
* ライトスタンド（オプション）： フラッシュをオフカメラを使用するときにフラッシュを保持します。
* 三脚： ランドスケープ写真には、特にFlashと組み合わせて遅いシャッター速度を使用する場合に重要です。
4。 設定：
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは通常、風景に最適です。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にし、フラッシュに照らされた被験者に注意を引きます。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの被写界深度を提供し、シーンの焦点を維持します。
* シャッター速度： シャッタースピードは、写真の周囲光の量を制御します。 背景を適切に露出させるシャッター速度から始めて、フラッシュを調整して前景の被験者を照らします。 カメラの最大フラッシュ同期速度を超えないでください（通常、1/200番目または1/250秒の約1/250番目）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。より多くの周囲の光またはより速いシャッター速度が必要な場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス： 周囲の照明条件に合わせて、ホワイトバランスを適切に設定します。 ポスト処理のホワイトバランスを調整して、色を微調整する必要がある場合があります。
* 撮影モード： 開口部の優先度（AVまたはA）モードは、カメラが自動的にシャッター速度を設定している間に開口部を制御できるため、優れた出発点です。 手動（M）モードは、開口速度とシャッター速度の両方を最も制御できます。
5。 ヒントと考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 目標は、シーンを強化することであり、フラッシュを使用したように見えることではありません。 低フラッシュパワーとディフューザーを使用して、自然な外観を作成します。
* 色温度を考慮してください： フラッシュは、特に日の出や日没時の日光に比べて涼しい色の温度を持っています。 フラッシュで温暖化ジェルを使用するか、ポストプロセッシングのホワイトバランスを調整して周囲の光に合わせて調整する必要がある場合があります。
* 実験： さまざまなフラッシュパワー設定、角度、およびディフューザーを実験することを恐れないでください。 学ぶ最良の方法は練習することです。
* 影を見る： フラッシュによって作成された影に注意してください。 過酷または不自然な影を避けてください。フラッシュ位置を調整して影を最小限に抑えるか、リフレクターを使用してそれらを埋めます。
* 控えめに使用： すべての風景写真にフラッシュが必要なわけではありません。 それが本当にシーンを強化する場合にのみそれを使用してください。
* 後処理： Adobe LightroomやPhotoshopなどの後処理ソフトウェアを使用して、露出、コントラスト、カラーバランスを微調整します。 また、回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりすることもできます。
* 倫理： フラッシュが環境に与える影響に注意してください。野生生物にフラッシュを使用しないでください。
ユースケースの例：
* 森の写真： Flashを使用して、森林床の野生の花のパッチを照らし、焦点を作成し、シーンに深みを加えます。
* 滝の写真： フラッシュを使用して、水滴の動きを凍結し、滝を囲む岩に色のポップを追加します。
* 沿岸写真： フラッシュを使用して、潮のプールや前景の岩層を照らし、深さの感覚を作り出し、視聴者の目を被写体に引き寄せます。
* 山の写真： フラッシュを使用して、岩の顔や前景の木の影を埋めて、よりバランスのとれたダイナミックな画像を作成します。
フラッシュ写真の原則を理解し、これらのテクニックを実践することにより、フラッシュを使用して、見事でインパクトのある自然と風景画像を作成できます。常に自然でバランスの取れた外観を求めて努力し、フラッシュを控えめで思慮深く使用することを忘れないでください。幸運を！