1。ニュートラルトーンの理解
* ニュートラルトーンとは？ ニュートラルトーンは、強い色合いを欠いている色です。灰色、ベージュ、クリーム、茶色、ミュートの緑と青の色合いを考えてください。彼らはあなたのイメージに安定した調和のとれた基盤を提供します。
* なぜそれらが重要なのですか？
* リアリズム： 自然の風景は、どこにでも飽和した色をめったに飽和させません。ニュートラルトーンはシーンを接地し、活気のある領域をより効果的に際立たせます。
* バランス： それらは色鋳造を防ぎ、画像全体でより均等な色の分布を確保します。
* フォーカス： 彼らは、よりカラフルな要素とコントラストを作成することにより、視聴者の目を重要な領域に引き込むのに役立ちます。
* 基礎： 彼らはカラーグレードを構築するためのベースとして機能します
2。風景の中のニュートラルトーンを識別します
* 一般的な例：
* 岩/石： 多くの場合、灰色、茶色、またはベージュ。
* 砂/汚れ： 茶色、日焼け、時には灰色のさまざまな色合い。
* 木（トランクと枝）： 茶色、グレー、微妙な緑。
* 影： 光源に応じて、ニュートラルまたはわずかに青である場合があります。
* クラウド（曇りの日）： 主に灰色または白。
* 遠い山： 大気のhazeはしばしば色を飽和させ、それらをニュートラルに向けます。
3。ニュートラルトーン編集用のソフトウェアツール（Adobe Lightroom/Photoshopフォーカス）
* ホワイトバランスツール：
* Eyedropper： ホワイトバランスセレクター（Eyedropper）を使用し、画像の *真に *ニュートラルな領域（グレーロックなど）をクリックします。 これにより、全体の色温度（ケルビン）と色合い（マゼンタ/グリーン）を調整して、色キャストを中和します。 重要： 正確に！少し暖かい領域を選択すると、画像全体がクールに見えます。
* スライダー（温度と色合い）： Eyedropperを使用した後、ホワイトバランスを微調整します。 微妙な調整が重要です。
* HSL/カラーパネル（色相、飽和、輝度）：
* 特定の色を飽和させる： 特にニュートラルなトーンを支配したい領域では、過度に活気のある特定の色の飽和を減らします。 たとえば、岩のオレンジと黄色をわずかに飽和させて、それらをより自然に見せます。
* 輝度を調整： ニュートラルトーンを明るくしたり暗くして、コントラストとバランスを制御します。
* 微妙な色相シフト： 非常に微妙な色相調整は、より中立的な外観に向けて色を微調整するのに役立ちます。
* トーンカーブ：
* 穏やかなS-Curve： ニュートラルトーンを保存しながら、わずかなコントラストブーストを追加できます。不自然な色のシフトを作成する可能性のある過度に積極的な曲線を避けてください。
* チャネル曲線： 上級ユーザーは、赤、緑、青のチャンネルを個別に調整して、色のバランスを微調整し、特定の領域を中和することができます。
* カメラキャリブレーション（Lightroom Classic）：
* プロファイル： さまざまなカメラプロファイル（Adobe Standard、Landscapeなど）を試します。 一部のプロファイルには、他のプロファイルよりも中立的な色の演出があります。
* 赤/緑/青のプライマリー： これらのスライダーは、全体的な色の外観を微妙に調整し、色をニュートラルに近づけます。
* 選択的調整（マスキング/ブラシ）：
* 標的中和： 調整ブラシまたはマスクを使用して、特定の領域にホワイトバランス、飽和、および輝度調整を選択的に適用します。 たとえば、ブラシを使用して、空を触れられないままにしながら、前景の岩を飽和させることができます。
* 段階的フィルター： 遠くの山を洗練したり、空に微妙な冷却効果を適用するのに最適です。
* レベル/曲線（Photoshop）： これらを使用して、全体的な調性を調整し、暗い影から明るいハイライトまで、切り取らずに明るいハイライトに至るまで、全体的な調整を調整します。
4。ニュートラルトーン編集用のワークフロー
これが提案されたワークフローです：
1。初期評価： あなたの画像を評価します。ニュートラルであるべき領域を特定します。 色のキャストや不均衡を探してください。
2。ホワイトバランス： 既知のニュートラル領域に目の散布機を使用してホワイトバランスを設定します。温度と色合いのスライダーで微調整します。
3。グローバル調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人に最初の調整を行います。
4。 HSL/カラーパネル： 過度に鮮やかな色を吸収し、中性領域の輝度を調整します。
5。トーンカーブ： 必要に応じて微妙なコントラストを追加します。
6。選択的調整： ブラシ、勾配、またはマスクを使用して、特定の領域のニュートラルトーンを改良します。これはあなたがリアリズムに焦点を当てる場所です！
7。シャープニング： 意図した出力に適切なシャープニングを適用します。
8。ノイズリダクション： 画像内のノイズに対処します。
5。現実的なニュートラルトーンを達成するためのヒント
* 優れた生ファイルで開始： 優れたダイナミックレンジを備えた適切に露出された生ファイルは、後処理で最も柔軟性があります。
* 極端な調整を避けてください： 微妙なのが重要です！過度に積極的に調整すると、不自然な外観が生じます。
* 参照画像： 編集しているシーンの実際の例を見てください。 これは、自然な色とトーンを理解するのに役立ちます。
* あなたの目を信頼する： ツールだけに頼らないでください。 画像を常に評価し、正しいものに基づいて調整を行います。
* 「より少ない」： 多くの場合、最高の編集はほとんど気付かないものです。自然でバランスのとれた外観を目指します。
* 少し色を残してください： すべてを飽和しないでください！完全に飽和したイメージは、平らで活気のないように見えることがあります。いくつかの自然な色を輝かせましょう。
* 時刻：を考慮してください 光の品質（暖かく、涼しく、拡散した）は、ニュートラルトーンの外観に影響します。
* ハイライトと影に注意を払ってください： 明るいハイライトと深い影は、全体的な色の知覚に強い影響を与える可能性があります。
* 練習！ 練習すればするほど、ニュートラルなトーンを認識し、操作することがより良くなります。
例のシナリオ：灰色の岩と緑の木で風景を編集
1。問題： 岩にはわずかなオレンジ色のキャストがあり、緑はあまりにも飽和しています。
2。解決策：
* ホワイトバランス： Eyedropperを選択し、岩の灰色の領域をクリックします。これにより、全体的な色キャストが修正されます。
* hsl/color： 岩のオレンジと黄色の飽和をわずかに減らします。木の緑の飽和を減らします。
* 選択的調整： 調整ブラシを使用して、岩を微妙に暗くし、青のタッチを加えてより深い深さを作り出します。
を避けるための一般的な間違い
* 過飽和： 非現実的に見える過度に鮮やかな色を作成します。
* 色キャスト： 画像に不要な色キャスト（オレンジ色や青の色合いなど）を残します。
* クリッピング： 過度の露出または露出不足のために、ハイライトまたは影で詳細を失う。
* 厳しいコントラスト： 画像をフラットまたは過度に様式化するように見える不自然なコントラストを作成します。
* 自然光の無視： 調整を行うときに時刻と光の質を考慮しないでください。
ニュートラルトーンの原理を理解し、適切なツールを使用することにより、現実的で視覚的に魅力的な風景写真を作成できます。あなたの目を練習し、実験し、信頼することを忘れないでください！