1。 光を無視する
* 間違い： 間違った時期に撮影します。 明るく、正午の太陽は厳しくていないものです。 深い影、吹き飛ばされたハイライト、コントラストの欠如を作成します。 一般的に、フラットで面白くない風景になります。
* 修正：
* ゴールデンアワー中のシュート： 日の出の翌時間と日没の1時間。この光は暖かく、柔らかく、長くて心地よい影をキャストします。 テクスチャを強化し、深さを追加します。
* 青い時間を抱きしめます： 日の出前と日没直後の期間。 今回は、海の景色や水のあるシーンにとって特に美しいクールでエーテルの光を提供します。
* 曇りの日： それらを却下しないでください！ 曇りの光は、特定の主題、特に森林や滝にとって美しいことがあります。 柔らかく拡散した光は、過酷な影を排除し、詳細をキャプチャすることができます。
* 撮影を計画： アプリ（Photopills、TPE-写真家のエフェメリス、さらにはよりシンプルなアプリなど）を使用して、あなたの場所の太陽の位置と最適な時間を確認してください。
* 偏光フィルターを使用： 偏光フィルターは、明るい日光のまぶしさと反射を減らし、特に空や葉の色を飽和させるのに役立ちます。
2。 面白くない構成
* 間違い： Horizon Dead Centerを配置し、明確な対象を持たず、深さの欠如、一般的には指して射撃するだけです。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。 これらの線に沿って、または交差するポイントに重要な要素を配置します。 これにより、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成が作成されます。
* 先行回線： 自然または人工の線（道路、川、フェンス、パス）を使用して、視聴者の目をシーンに引き込みます。
* 前景の関心： 深さとスケールを追加するために、前景（岩、花、流体）に面白いものを含めてください。
* バランス： フレーム内の要素の視覚的な重みについて考えてください。 片側の大きなオブジェクトは、他方の小さなオブジェクトによってバランスが取れます。
* フレーミング： 木、アーチ、または岩層などの自然の要素を使用して、主題を組み立て、それに注意を引きます。
* 単純化： 時々少ないことが多い。 あなたの作曲から気を散らす要素を排除してみてください。 何が不可欠なものに焦点を当てます。
* あなたの視点を変える： 常に目の高さから撃つとは限りません。低い角度または高い視点からの撮影を試してください。
3。 被写界深度の欠如（すべてが焦点を合わせていない）
* 間違い： あまりにも広い開口部（f/2.8またはf/4）を使用すると、浅い深さが発生し、景観のぼやけがぼやけてしまう可能性があります。
* 修正：
* 小さな開口部を使用します： 開口部をf/8、f/11、さらにはf/16に増やして、より深いフィールドの深さを達成し、前景から背景まですべてがシャープであることを確認します。 （f/8から始めて、シーンに応じて必要に応じて調整します）
* フォーカススタッキング： より多くの深さのフィールドが必要な場合（たとえば、マクロのランドスケープショットの場合）、フォーカススタッキングを検討してください。これには、異なるフォーカスポイントで複数のショットを撮影し、それらをポストプロセッシングで組み合わせることが含まれます。
* 高焦点距離を理解する： これは、レンズを集中させて、その半分の距離から無限までの最大のシャープネスを実現できる距離です。 アプリと計算機は、レンズと開口部に基づいて高度な距離を決定するのに役立ちます。 デジタルではそれほど重要ではありませんが、知るのは素晴らしい概念です。
* フォーカスポイントに注意してください： フォーカススタッキングを使用していない場合は、シーンへの道の約1/3のフォーカスポイントを選択します。これは、レンズの特性と被写界深度を考慮して、最も鋭い全体的な画像を提供することがよくあります。
4。 暴露が悪い
* 間違い： 露出不足または露出過剰の画像は、影やハイライトで詳細が喪失します。
* 修正：
* カメラの計量モードを理解してください： さまざまなメーターモード（評価/マトリックス、中心加重、スポット）を実験して、さまざまなシーンに最適な動作を確認します。
* 曝露補正を使用： カメラのメーターが一貫して露出不足または過剰露出が一貫している場合は、露出補正を使用して、画像の全体的な輝度を調整します。
* raw形式の撮影： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理で露出とホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
* 勾配中性密度（GND）フィルターを使用してください： このフィルターは上部が暗く、下部がクリアであるため、明るい空を暗くし、シーン全体の露出のバランスをとることができます。これは、吹き飛ばされた空を防ぐのに役立ちます。
* ショットのブラケット： 同じシーンの複数のショットを撮影して、異なるエクスポージャー（例：1つは通常、1つは露出されていない、1つは露出されています）。 その後、これらの画像をポストプロセッシングでブレンドして、より広いダイナミックレンジでHDR画像を作成できます。
* ヒストグラム認識： カメラのヒストグラムを読むことを学びます。 それはあなたの画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。 クリッピング（ヒストグラムが左端または右端に触れる場所）は避けてください。これは、詳細の喪失を示しているためです。
5。 天気と雰囲気を無視します
* 間違い： 明確で晴れた日だけが風景写真に良いと考えています。
* 修正：
* 異なる気象条件を受け入れます： 嵐、霧、霧、劇的な雲は、風景にムードとドラマを追加することができます。
* 天気予報を確認してください： 写真を撮る予定の地域の気象条件に注意してください。 これは、条件に備え、興味深い写真の機会を予測するのに役立ちます。
* 大気効果を探してください： 霧、霧、虹、サンビーム、雲の形成などに注意してください。これらの要素は、画像に深さ、興味、雰囲気を加えることができます。
6。 三脚を使用していません
* 間違い： 特に低光で、または遅いシャッター速度を使用する場合、ハンドヘルドを撮影します。
* 修正：
* 頑丈な三脚への投資： 三脚は、特に低光の場合、シャッタースピードが遅い場合、またはパノラマやHDR画像を撮影するときに、鋭い風景写真に不可欠です。
* リモートシャッターリリースまたはセルフタイマーを使用： 三脚を使用しても、シャッターボタンを押すとカメラが揺れます。リモートシャッターリリースまたはセルフタイマーを使用して、カメラの動きを最小限に抑えます。
* ミラーロックアップ（DSLRS）： DSLRを使用する場合、ショットを撮る前にミラーをロックして振動を減らすことができます。
7。 不十分な後処理
* 間違い： 過剰編集、不自然な色、過度のシャープニング、およびレンズの歪みを修正しない。
* 修正：
* 後処理を控えめに使用： 後処理の目標は、人工的に見えるものを作成するのではなく、風景の自然の美しさを高めることです。
* 正しいレンズの歪み： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、レンズの歪み、色素異常、vignettingを修正します。
* ホワイトバランスを調整： 色が正確で自然であることを確認してください。
* ローカル調整を使用： 調整ブラシまたは勾配を使用して、画像の特定の領域で露出、コントラスト、色を選択的に調整します。
* 慎重に研ぎます： シャープニングは詳細を高めることができますが、過剰な鋭い鋭いアーティファクトを作成することができます。 それを必要とする領域のみを研ぎ澄まし、中程度の量を使用します。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングは創造的なツールになる可能性がありますが、無理を避けてください。 多くの場合、微妙な調整は劇的な変化よりも効果的です。
8。 計画と偵察に失敗しました
* 間違い： 何を期待するか、光がどのようなものになるか、または最高の視点がどこにあるかを知らずに場所に到着します。
* 修正：
* あなたの場所を調査： オンラインリソース（Google Maps、500px、Flickr、Instagram）を使用して、あなたの場所を調査し、潜在的な視点と構成を特定します。
* 事前にその場所をスカウト： 可能であれば、予定されている撮影の前に場所を訪れて、その地域の感触を得て、最適な見晴らしの良い場所を特定し、照明条件を評価してください。
* 天気予報を確認してください： 前述のように、写真を撮る予定の地域の気象条件に注意してください。
* 時期を考慮してください： 季節は、風景の外観に劇的に影響を与える可能性があります。時期があなたの写真にどのように影響するかを考えてください。
* ゴールデンアワーとブルーアワーの計画： ツール（Photopills、TPEなど）を使用して、太陽の位置に基づいて撮影するのに最適な時間を計画します。
これらの一般的な間違いを認識し、それらを回避するための措置を講じることにより、景観写真の質と影響を大幅に改善できます。幸運、そして幸せな射撃！