i。準備と初期調整
1。画像をインポートして選択：
* RAW（最大の柔軟性のために強くお勧め）またはJPEGランドスケープ写真をLightroomにインポートします。
*開発モジュールで作業する画像を選択します。
2。レンズ補正と色素抑制の除去を有効にします：
*「レンズ補正」パネルに移動します。
*「Chromatic異常を取り外し」ボックスを確認します。
*「プロファイル補正を有効にする」ボックスを確認します。 Lightroomは通常、レンズを自動的に検出します。そうでない場合は、メーカー、モデル、プロファイルを手動で選択します。 これは、レンズによって導入された歪みとvignettingが修正されます。
3。初期ホワイトバランスを考慮してください（多くの場合、B＆Wにとって重要ではありません）：
* B＆Wには厳密に必要ではありませんが、合理的な初期ホワイトバランスを設定すると、潜在的な色調の範囲を視覚化するのに役立ちます。 出発点として「自動」を試してください。
ii。白黒に変換
1。直接ルート：グレースケール変換：
*「基本」パネルで、「治療」セクションを見つけます。
*「白黒」を選択します。これは単純な飽和度を実行します。 これは *開始 *ですが、最終ステップではありません。
2。優先方法：白黒ミックスパネル：
*「B＆W」パネルに移動します。 これは、LightroomのB＆W処理の中心です。 色がグレースケール値にどのように変換されるかを粒状に制御できます。
iii。 B＆Wミックスパネルのマスター
* カラースライダーの理解： 各スライダー（赤、オレンジ、黄色、緑、アクア、青、紫、マゼンタ）は、その色が最終的なグレースケール画像にどれだけの *輝度 *に寄与するかを制御します。 このように考えてください：
* カラースライダーの増加： B＆W変換で、その色 *が明るく *である *領域を作成します。
* カラースライダーの減少： B＆W変換では、その色 *が濃い *でした。
* スライダーの戦略的使用： これが芸術性が登場する場所です。実験して、希望の外観を実現してください。 ここにいくつかの一般的なガイドラインがあります。すべての画像が異なることを念頭に置いてください。
* 空： ブルースとアクアは、多くの場合、スカイトナリティを制御するための鍵です。 青いスライダーを暗くして、劇的で対照的な空を作ります。それを明るくして、空をより明るく、よりエーテルにします。
* 葉/植生： 緑と黄色は、木、草、その他の植生の明るさとコントラストを調整するために不可欠です。 これらのスライダーを調整して、テクスチャを強調するか、特定のムードを作成します。
* 皮膚トーン（存在する場合）： 赤、オレンジ、黄色は肌の色合いに影響します。これらを風景で調整するときは、岩や他の温かい要素の外観にも影響を与える可能性があるため、注意してください。
* 日の出/日没： オレンジ、赤、黄色は、B＆W画像の日の出と日没の色の強度と輝きを制御するために重要です。
* 岩/山： 色に応じて、すべてのスライダーを試してください。 多くの場合、黄色、オレンジ、および赤の調整が最も影響を与えます。
* B＆Wミックスのターゲット調整ツール（TAT）： B＆Wパネルの左上にある円をクリックします。次に、影響を与えたいエリアにカーソルを置きます（たとえば、空）。 * [ *上にドラッグ *して、その領域を明るくし、 *下 *して暗くします。 Lightroomは、選択したエリアに最も関連する色のスライダーをインテリジェントに調整します。これは非常に直感的で強力な作業方法です。
iv。基本的なトーン調整（B＆Wミックスを超えて）
1。露出： 画像の全体的な明るさを調整します。クリッピングに注意してください（ハイライトや影の詳細を失う）。
2。コントラスト： 明るい領域と暗い領域の差を増加または減少させます。少しコントラストは、多くの場合、B＆Wで役立ちます。
3。ハイライト： 画像の最も明るい領域の明るさを調整します。スライダーを左に移動することにより、吹き飛ばされたハイライトを回復します。
4。影： 画像の最も暗い領域の明るさを調整します。シャドウを持ち上げて、暗いエリアで詳細を明らかにします。
5。白： ピクセルが純粋な白になるポイントを設定します。クリッピングを避けるために慎重に調整します。
6。黒： ピクセルが純粋な黒になるポイントを設定します。クリッピングを避けるために慎重に調整します。
v。微調整と創造的な効果
1。透明度： 中間のコントラストを追加し、テクスチャを強化します。あまりにも多くの人が厳しく見える可能性があるため、控えめに使用してください。あなたの画像に適したバランスを見つけるために実験してください。
2。 dehaze： 大気のヘイズを減らしたり、追加したりします。遠くの詳細を研ぎ澄ましたり、より雰囲気のある外観を作成したりするために使用できます。無理をしないように注意してください。
3。 vibrance/飽和： B＆Wで働いている間、これらは限られた影響を及ぼします。ただし、B＆Wに変換する前に *わずかに *増加した活気 *が特定の色の範囲で詳細を引き出すのに役立つことがあります。 実験する価値があります。
4。トーンカーブ：
*画像の音色の範囲を正確に制御します。
*より劇的な効果を得るために、「ポイントカーブ」を試してください。古典的な「S-Curve」はコントラストを増加させ、逆S-Curveはトーンを平らにします。
*よりターゲットを絞った調整を得るには、「領域曲線」（ハイライト、ライト、ダーク、シャドウ）を使用します。
5。鋭く：
*「詳細」パネルにあります。
*細かい詳細を引き出すために、シャープニングを適用します。少量から始めて、アーティファクトを見ている間、徐々にそれを増やします。
*「マスキング」スライダーを使用して、滑らかな領域（空のような）を過度のシャープニングから保護します。マスキングスライダーをドラッグしながらAlt/オプションキーを押し続けて、マスクされた領域を視覚化します（黒で表示）。
6。ノイズリダクション：
*「詳細」パネルにもあります。
*あなたの画像、特に影のノイズ（粒）を減らします。
*輝度ノイズリダクションは、全体的な穀物を除去するのに効果的ですが、カラーノイズリダクションはカラーアーティファクトをターゲットにします。
7。勾配フィルター（線形勾配）：
*空を暗くする、または特定の領域へのコントラストを追加するのに最適です。
*「段階的なフィルター」アイコン（勾配を持つ長方形）をクリックします。
*影響したいエリアをドラッグします。
*露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人、明快さ、フィルター内のデハゼを調整して、希望する効果を実現します。
*複雑な調整のために複数の段階的なフィルターを使用します。
8。ラジアルフィルター：
*ローカライズされた調整のために、円形または楕円形の選択を作成します。
*段階的なフィルターと同様の調整オプション。
* vignetting、焦点への注意を引く、または選択的輝度を作成するのに役立ちます。
9。調整ブラシ：
*ローカライズされた調整を最も正確に制御します。
*変更する領域をブラッシュします。
*ブラシ内で露出、コントラスト、ハイライト、シャドウ、白人、黒人、明快さ、デハーズなどを調整します。
*「自動マスク」機能を使用して、オブジェクトの端にとどまるのに役立ちます。
10。 vignetting：
*「エフェクト」パネルにあります。
*微妙なビネットを追加して、画像の中心に向かって視聴者の目を引きます。
vi。保存とエクスポート
1。設定を保存： Ctrl/CMD + Sを押して、Lightroom内の調整を保存します。
2。共有のためのエクスポート：
*「ファイル」 ->「エクスポート」に移動します。
* ファイル設定：
* ファイル形式： JPEGは通常、Web使用には問題ありません。 TIFFは印刷に適しています。
* カラースペース： SRGBはWebの標準です。 Adobe RGBまたはProphoto RGBは、印刷用に幅広い色域を提供しますが、すべてのデバイスでは正しく表示されない場合があります。
* 品質： JPEGの品質を高く設定します（たとえば、80-100）。
* 画像サイジング： 必要に応じて、必要に応じて使用するために画像のサイズを変更します（たとえば、Webサイトの特定のピクセル寸法など）。
* sharpen： 印刷するには、Webの「画面」、「マットペーパー」、または「光沢のある紙」を選択し、それに応じて「量」を調整します。
* メタデータ： メタデータ（カメラの設定、著作権情報など）を含めるかどうかを選択します。
* 透かし： オプションで透かしを追加します。
*「エクスポート」をクリックします。
成功のための重要なヒント：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、ポストプロセスの調整に対して大幅に緯度が得られます。
* 微妙な開始： 小さく増分調整を行います。特に明快さとデハーズで、それをやり過ぎるのは簡単です。
* ローカル調整を賢く使用します： 段階的なフィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシを使用して、画像の特定の領域をターゲットにすることを恐れないでください。
* ヒストグラムに注意してください： ヒストグラムは、画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。それを使用して、クリッピングを避けます（ハイライトや影の詳細を失う）。適切に分散したヒストグラムを目指します。
* 実験と学習： B＆Wの処理スキルを向上させる最良の方法は、さまざまな設定を練習して実験することです。新しいことを試して、何が機能するかを見ることを恐れないでください。
* あなたのスタイルを開発： B＆W処理は主観的です。さまざまなテクニックを実験し、あなたと共鳴するものを見つけることにより、独自のスタイルを開発してください。
* 休憩： 数分間画像から離れて、新鮮な目で戻ってきます。詳細に迷子になり、視点を失うのは簡単です。
* 素晴らしいB＆Wランドスケープを研究： アンセル・アダムス、マイケル・ケナ、およびインスピレーションのためのB＆Wランドスケープ写真の他のマスターの作品を見てください。調性、コントラスト、および構成の使用を分析します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、自然界の美しさとドラマを捉える見事な白黒の風景写真を作成できます。幸運を！