1。バランスの種類を理解する：
* 対称バランス（正式なバランス）： 鏡像を考えてください。 中央軸の両側に同一または非常に類似した要素があります。これはしばしば、壮大さ、静けさ、形式の感覚を伝えます。
* 例： 山はまだ湖に完全に反映されており、どちらの側にも同様に重み付けされた木がある遠い焦点につながるまっすぐな道路です。
* 非対称バランス（非公式のバランス）： 異なる視覚重量の要素を使用して平衡を作り出すことによって達成されます。 片側の大きなオブジェクトは、さらに小さなオブジェクト、または小さな要素のコレクションによってバランスが取れます。 これは多くの場合、よりダイナミックで自然なものです。
* 例： フレームの片側にある大きくて印象的な木が、反対側の広大で開いたフィールドとバランスが取れています。 テクスチャの背景のバランスが取れた明るい前景要素。
* radialバランス： 要素は中央のポイントから外側に放射され、ダイナミズムの感覚を作り出し、目を内側に描きます。
* 例： らせん階段、太陽から光沢が発生する夕日、池に広がる波紋。 これは伝統的な風景写真ではあまり一般的ではありませんが、創造的に組み込むことができます。
2。重要な要素と視覚体重：
写真でどの要素が注意をコマンドするかを理解することは、バランスを達成するために重要です。
* サイズ： 一般に、より大きなオブジェクトはより視覚的な重みを持っています。
* 明るさ/コントラスト： より明るく、より対照的な領域は、より容易に目を引き付けます。
* 色： 強くて鮮やかな色は、ミュートされたトーンよりも重量が多い。 赤、オレンジ、黄色は一般に、青や緑よりも視覚的に支配的です。
* テクスチャ/詳細： 詳細とテクスチャが高いエリアは、より多くの注目を集めています。
* シャープネス： 鋭く焦点を絞った領域は、ぼやけた、焦点が合っていない領域を上回ります。
* 位置： 中央または前景に近い要素は、より視覚的な重量を持つ傾向があります。 フレームの右側にあるアイテムは、画像をスキャンする方法のために重く感じることがあります。
3。ランドスケープ写真でバランスをとるためのテクニック：
* 3分の1のルール： バランスに直接関係していませんが、3分の1のルールは、視覚的な関心を生み出し、間接的にバランスを作成する方法で重要な要素を配置するのに役立ちます。常にホライズンラインをデッドセンターに配置しないようにしてください。 フレームの上または下3分の1に配置してみてください。
* 先行回線： ライン（道路、川、フェンスなど）を使用して、シーンを通して視聴者の目を導き、要素を接続し、バランスと流れに貢献します。
* 前景の関心： 強い前景要素（岩、花など）を含めると、深さが追加され、遠い主題のバランスが取れます。
* ネガティブスペース： ネガティブなスペース（空や水などの空の領域）を使用して、対象の部屋に呼吸し、画像の忙しい領域のバランスをとることができます。 乱雑すぎると、バランスが取れていると感じることがあります。
* Horizon Line Placement： 上記のように、地平線を上下に移動すると、画像の感覚が劇的に変化する可能性があります。 低い地平線が空を強調し、高い地平線が土地を強調します。これを使用して、他の要素のバランスを取ります。
* トリミング： 作物は、構成を改良し、バランスを調整するための強力なツールです。後処理でさまざまな作物を試してください。
* 視点： 射撃角度を変更すると、要素の視覚的な重みに影響を与える可能性があります。角度が低いと、フォアグラウンドの要素が大きくなり、より印象的に見えることがあります。
4。フィールドの実用的なヒント：
* スローダウンして観察する： ただ指し示して撮影しないでください。時間をかけてシーンを慎重に分析し、さまざまな要素がどのように相互作用するかを検討してください。 歩き回って、さまざまな視点を試します。
* 三脚を使用： 三脚を使用すると、より慎重に構成し、正確な調整を行うことができます。また、視覚的な重量に影響を与えるシャープネスも保証します。
* ワイドシュート、そして作物： あなたが必要と思うよりも多くのシーンをキャプチャします。これにより、組成とバランスを調整するための後処理の柔軟性が高まります。
* 焦点距離を変化させます： さまざまな焦点距離を試します。広角レンズは前景要素のサイズを誇張することができますが、望遠レンズは距離を圧縮し、遠くのオブジェクトを大きく見せることができます。
* 光に注意してください： 光は、視覚体重を決定する上で重要な役割を果たします。フレームの片側の強い光は不均衡を引き起こす可能性がありますが、照明でさえ調和感を生み出すことができます。
5。例と分析：
* 対称的な湖の反射： 穏やかな湖に反映された山。 山とその反射は支配的な要素であり、それらの対称性は完全なバランスの感覚を生み出します。
* 非対称沿岸シーン： フレームの片側にある大きな岩層は、もう片方の海の広大さとバランスが取れています。 岩は視覚的なアンカーを提供しますが、オープンウォーターは空間と深さの感覚を作り出します。
* 先頭のラインを備えた森のシーン： 森を通る曲がりくねった道。 パスは主要なラインとして機能し、視聴者の目を導き、前景を背景に接続し、バランスと深さの感覚を作り出します。
6。ルールを破ることを恐れないでください：
これらのガイドラインは役立ちますが、写真は芸術形式であることを忘れないでください。時には最も説得力のある画像は、ルールを破る画像です。 独自のスタイルを実験して開発してください。 最終的に、目標は、視覚的に魅力的な画像を作成し、芸術的ビジョンを伝えることです。
要約：
ランドスケープ写真のマスターバランスは、練習と細部への鋭い目を必要とします。さまざまな種類のバランス、さまざまな要素の視覚的重量、および平衡を達成するための技術を理解することで、より魅力的で視覚的に魅力的で、感情的に共鳴する構成を作成できます。幸運、そして幸せな射撃！