1。ニュートラルトーンの理解：
* 彼らは何ですか？ ニュートラルトーンは、本質的に灰色、黒、白の色合いです。それらは強い色のキャストを欠いており、あなたのイメージの視覚的なアンカーとして機能します。
* なぜそれらが重要なのですか？ 彼らは目に視覚的な休息を提供し、リアリズムの感覚を作り出します。過度に飽和状態の色調が彩度の高い色調が人工的で気を散らすように見えます。
* 風景の中でそれらを見つける場所： 特定の照明条件の下で、岩、木の樹皮、影、雲、遠くの山、さらには特定の水域などの要素を探してください。
2。ニュートラルトーンの撮影：
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを正しく設定するか、生形態で撮影して、後処理で調整する柔軟性を備えています。 誤ったホワイトバランスは、後で修正する必要がある不要な色キャストを導入する可能性があります。
* 暴露： バランスの取れた露出を目指します。雲のようなニュートラルな領域でクリッピングや詳細の喪失につながる可能性のあるハイライトの過剰露出を避けてください。露出不足は、影を暗くし、詳細を失う可能性があります。 ヒストグラムを使用してガイドしてください。
* raw形式： 常に生の形式で撮影してください。これにより、センサーからの最大量の情報が保持されるため、詳細を回復して色を調整するために、後処理の柔軟性がはるかに高くなります。
* あなたの意図を考慮してください： 風景の中で全体的なトーンが暖かくなったり、涼しいのかを事前に決定してください。これは、後の編集決定に影響を与えます。 あなたが伝えたい時刻と気分について考えてください。
3。後処理の編集手法（Lightroom、Photoshop、Capture Oneなどのソフトウェアを使用）：
* ホワイトバランス調整： これが最初のステップです。色キャストを修正します。 EyeDropperツールを使用して、知っている領域をクリックして *ニュートラルグレー（コンクリートの壁、灰色の岩、雲など）である必要があります。そこから微調整します。 温度や色合いのスライダーを試すことを恐れないでください。
* ハイライトとシャドウリカバリー： ハイライトとシャドウスライダーを使用して、吹き飛ばされたハイライト（雲、空）と過度に暗い影で詳細を回復します。穏やかな調整が重要です。
* 黒と白： これらのスライダーは、画像の中で最も暗く明るいポイントを制御します。 それらを慎重に調整して、ダイナミックレンジを設定し、コントラストを作成します。ヒストグラムのどちらの端も過度にクリップしないでください。
* コントラスト： 微妙なコントラストを追加して、画像にもっと深さを与えます。過度のコントラストが過剰に過剰になっていないように注意してください。 Clarity Sliderは、パンチを追加するために控えめに使用することもできますが、アーティファクトに注意してください。
* 色の飽和と活力： これは、魔法（および潜在的な災害）が起こる場所です。グローバルに飽和する代わりに、ブーストが必要な特定の色に焦点を合わせます。 vibranceは、飽和色の少ない色にさらに影響を与える傾向があるため、飽和よりも安全な選択肢です。
* ターゲットカラー調整（HSL/カラーミキサー）： HSL（色相、飽和、輝度）またはカラーミキサーパネルを使用して、個々の色を調整します。 たとえば、過度に活気のある緑や青の飽和を微妙に減らすことができます。リアリズムに焦点を当てます。
* オレンジ/黄色を減らします： 多くの場合、オレンジ色と黄色のトーンの飽和を減らすことは、特に日没や日の出で、より自然な外観を作り出すのに役立ちます。 これらの色は簡単に過度に飽和状態になります。
* 曲線調整： 曲線ツールは、音調調整を細粒の制御を提供します。 それを使用して、コントラストを追加するために微妙なSカーブを作成したり、特定の音色範囲をターゲットにしたりします。
* トーンカーブ： 写真編集ソフトウェアで「ポイントカーブ」を使用すると、ハイライトと影がわずかに飽和状態になり、映画のような自然なトーンにつながるオプションが得られます。
* 段階的なフィルター/ラジアルフィルター： これらのツールを使用すると、ローカライズされた調整を行うことができます。たとえば、段階的なフィルターで空を暗くし、飽和をわずかに減らして人工的に見えないようにすることができます。 ラジアルフィルターを使用して、特定の領域の周りのトーンを微妙に調整します。
* シャープニング： 岩や葉など、それを必要とする領域に選択的に磨きます。過度のシャープニングは避けてください。これにより、不要なノイズが生じる可能性があります。
* ノイズリダクション： ノイズリダクションを適用して、特に影やISO画像で粒度を減らします。
4。ニュートラルトーンを使用した現実的な編集のための重要な原則：
* 微妙なのが重要です： 小規模な増分調整は、大規模で劇的な変化よりも優れています。
* 現実を観察する： 現実世界の風景を研究します。色、トーン、照明に注意してください。これは、より多くの情報に基づいた編集決定を行うのに役立ちます。
* キャリブレーションされたモニターを使用： 適切に調整されたモニターは、正確な色表現を保証し、より正確な編集を行うことができます。
* あなたの目を信頼する： 最終的に、目標は、 *you *に心地よく現実的に見える画像を作成することです。独自のスタイルを実験して開発することを恐れないでください。
* クリップされたハイライト/シャドウを避けてください： 画像のハイライトや影で情報を失っていないことを確認してください。これは、平らで不自然な外観につながる可能性があります。
* 意図的に編集： 各調整を行う理由を自問してください。それは自然で現実的に感じる方法で画像を強化しますか？
* 調整レイヤーを使用（Photoshop）： Photoshopでは、非破壊的な編集に調整層を使用します。これにより、元の画像データを永久に変更せずに変更を加えることができます。
* ソフトプルーフ： ソフトプルーフを使用して、さまざまな種類の紙に印刷すると、画像がどのように見えるかをプレビューします。これにより、正確な色の再現を確保するために調整を行うのに役立ちます。
例のワークフロー（Lightroom）：
1。 rawファイルをインポートします。
2。ホワイトバランス： EyeDropperまたは温度/色合いのスライダーを使用して調整します。
3。露出： バランスの取れたヒストグラムを実現するために微調整します。
4。ハイライトとシャドウ： 露出過剰/露出していない領域で詳細を回復します。
5。コントラストと明確さ： 微妙なパンチを追加します。
6。 HSL/カラーミキサー： 個々の色（特にグリーン、ブルース、オレンジ、黄色）を調整して、過飽和を減らし、より自然な外観を達成します。
7。段階的フィルター/ラジアルフィルター： 空、前景、または特定のエリアを調整します。
8。シャープニングとノイズリダクション： 控えめに適用します。
9。エクスポート： 目的の形式とサイズでエクスポートします。
要約すると、ランドスケープ写真編集でニュートラルトーンを効果的に使用することは、バランスのとれた、現実的で視覚的に心地よい画像を作成することです。生の形式で撮影し、ホワイトのバランスと露出に注意を払い、後処理で微妙な調整を行うことで、自然界の美しさを捉える驚くべき結果を達成できます。