バックライトの風景写真：なぜあなたは太陽に撃つべきなのか（そしてそれをうまくやる方法！）
太陽に直接射撃すると、災害のレシピのように聞こえるかもしれませんが、適切なテクニックを使用すると、バックライト付きの風景写真は驚くほど劇的な結果をもたらす可能性があります。 それはユニークな視点を提供し、通常のシーンをエーテルの傑作に変えます。
なぜバックライトの風景写真を撮影するのですか？
* 劇的な照明： バックライトは、光と影の間に強いコントラストを生み出し、形、テクスチャ、シルエットを強調します。
* ハロー効果： オブジェクトは、光が巻き付けられて柔らかく輝くハローで輪郭が描かれ、魔法のようなタッチを加えます。
* サンスター： 狭い開口部を使用すると、魅惑的なサンスターが作成され、太陽を輝かしい焦点に変えます。
* 大気の視点： バックライトは、大気のかすみ、霧、またはほこりを強調し、深さと謎の感覚を作り出します。
* シルエット： 明るい背景に対するシンプルな形状は、印象的で記憶に残る作曲を作ります。
* 温かい色調： 自然にバックライト付きの日没と日の出は、美しい暖かい色のパレットを生成します。
バックライト付きランドスケープ写真を成功させるためのヒント：
1。最初に安全！目とカメラを守ってください：
* 長期間、ビューファインダーを通して太陽を直接見ることはありません。 これは深刻な目の損傷を引き起こす可能性があります。ライブビューを使用して、迅速に作成するか、ヒストグラムに依存してください。
* カメラのセンサーを保護します。 特に望遠レンズを使用して、直射日光に長時間曝露することは避けてください。これは、時間の経過とともにセンサーに損傷を与える可能性があるためです。一般に、より短い露出はより安全です。
2。適切な時間を選択します：
* ゴールデンアワー（日の出と日没）： バックライトに最も人気があり、しばしば最適な時期。太陽は地平線上で低く、厳しい影が少ない柔らかく暖かい光を生み出します。
* 青い時間（日の出の直前または日没直後）： 残りの光は、夢のような大気効果を生み出します。
* 曇りの日： 曇りの日でさえ、太陽に向かって撮影すると、あまり厳しい柔らかく拡散したバックライトが作成されます。
3。マスター露出：
* ヒストグラムを使用： ヒストグラムは、バックライト付きの状況であなたの親友です。 ヒストグラムの右側に注意してください。 ハイライトの詳細を保持するには、少し露出しない必要があるかもしれません。
* マニュアルモードでのシュート： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御します。
* スポットメーター： スポットメータリングを使用して、シーンの特定の部分、通常はミッドトーンを計算して、より正確な露出を得ます。
* 暴露補償： 露出補償を使用して、好みに基づいて露出を微調整します。 多くの場合、わずかな露出（-0.3〜 -1停止）は、ハイライトの詳細を保持するのに役立ちます。
* ブラケット： わずかに異なる露出（ブラケット）で複数のショットを撮影し、最適なダイナミックレンジを得るためにポスト処理でそれらをブレンドします。
4。フレアとサンスターをコントロール：
* レンズフードを使用してください： レンズフードは、迷いの光をブロックし、フレアを減らすのに役立ちます。
* 開口部での実験：
* サンスター： 狭い口（f/11、f/16、さらにはf/22）を使用して、サンスターを作成します。光線の数と長さは、レンズの設計（開口ブレードの数）に依存します。
* 柔らかい太陽： より広い開口部（f/5.6またはf/8）は、太陽を柔らかくし、サンスターを減らします。
* 戦略的に自分自身を位置付ける： 木、岩、またはその他のオブジェクトを使用して、太陽を部分的にブロックし、フレアを減らします。あなたの位置のわずかなシフトは、フレアの外観に劇的に影響を与える可能性があります。
* レンズをきれいにする： レンズの汚れとほこりはフレアを悪化させる可能性があります。 レンズをきれいに保ちます。
* 後処理： LightroomやPhotoshopなどのソフトウェアを使用して、後処理のフレアを減らします。
5。構成が重要です：
* シルエット： 明るい背景に対して配置するための興味深い形やシルエットを探してください。木、山、そして人々は説得力のある主題を作ることができます。
* 先行回線： 先頭の線を使用して、視聴者の目をシーンに、そして太陽に向かって引き込みます。
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、被写体と太陽をバランスのとれた視覚的に魅力的な方法で配置することを検討してください。
* 前景の関心： 前景に要素を含めて、画像に深さとコンテキストを追加します。
* 対称性とパターン： 視覚的に印象的な効果のために、対称的な構成または繰り返しパターンを探索します。
6。レンズの選択：
* 広角レンズ： 広大な風景や劇的な空を捕まえるのに最適です。
* 望遠レンズ： シーンを圧縮して、より強力なサンスターを作成できます。また、遠くの被験者を分離し、強力なシルエットを作成するのにも役立ちます。
* 異なる焦点距離を実験 あなたのシーンに最適な視点を見つけるために。
7。後処理強化：
* ホワイトバランスを調整： ホワイトバランスを微調整して、目的の色温度を達成します。
* ハイライトと影を調整します： 露出のバランスをとるために、ハイライトと影の詳細を回復します。
* コントラストの増加： コントラストを追加して、明るい領域と暗い領域の違いを強調します。
* ダッジとバーン： 画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりするために、回避および燃焼技術を使用します。
* カラーグレーディング： さまざまな色グレードを試して、特定のムードや雰囲気を作り出します。
* フレア削減： クローニングおよびヒーリングツールを使用して、気を散らすフレアを削減または削除します。
8。実験と実践： バックライト付きの風景写真を習得する最良の方法は、さまざまなテクニックと設定を試すことです。新しいことを試して、あなたの間違いから学ぶことを恐れないでください。
バックライトの風景でうまく機能する被験者の例：
*木や森
*山と丘
*水（海、湖、川）
*草と畑
*砂漠
*ビーチ
*人（シルエット）
*野生生物
光と影の原理を理解し、カメラの設定を習得し、作曲を練習することで、自然界の美しさとドラマを捉えた見事なバックライトの風景写真を作成できます。 幸運を！