スタイルのポートレートとは？
スタイルのあるポートレートには、細心の計画と実行が含まれ、次のような要素を網羅しています。
* ワードローブ： 特定の美学に適合する、しばしばレンタルまたはカスタムメイドの慎重に選ばれた衣類。
* 髪と化粧： 特定の外観を作成するためのプロの髪とメイクアップの芸術性。
* 場所/セット設計： 事前に選択された場所または全体的なコンセプトを補完するために構築されたスタジオセット。 小道具と背景がよく使用されます。
* ポーズ： 具体的で、しばしば劇的な、写真家によって監督されたポーズ。
* 照明： 通常は複数の光源を含む制御された照明は、被写体を形作り、気分を作り出します。
* テーマ/コンセプト： すべての要素を結び付ける中心的なアイデアまたは物語。おとぎ話、ヴィンテージ、未来的などを考えてください。
非スタイル/ナチュラルポートレートとは？
これらのポートレートは、人為的な介入が少なく、主題をそのままキャプチャすることに焦点を当てています。これは、「ノー *の方向性を意味するのではなく、信頼性とより率直な感触に焦点を当てています。
* ワードローブ： 主題は通常、自分のスタイルを反映するために選ばれた自分の服を着ています。
* 髪と化粧： 最小限または自然な化粧、被写体自体によってスタイルの髪の毛。
* 場所： 自然または日常の設定は、多くの場合、主題に対する光や個人的な重要性のために選ばれます。
* ポーズ： よりリラックスした自然なポーズは、本物の表現のキャプチャに焦点を当てています。 ガイダンスはまだ提供されていますが、軽いタッチがあります。
* 照明： 多くの場合、自然光や単純な人工照明に依存しています。
* テーマ/コンセプト： 厳格なテーマにあまり焦点を合わせておらず、被験者の性格や瞬間を捉えることにもっと焦点を当てています。
長所と短所を分解しましょう：
スタイルのポートレート
長所：
* 芸術的コントロール： 最終的な結果を最大限に制御できるため、特定のビジョンを作成できます。
* 劇的な結果： 目立つ視覚的に見事でインパクトのある画像を作成できます。
* 市場性： 高度に様式化された仕事は非常に市場性が高く、あなたのユニークな美学を高く評価するクライアントを引き付けます。
* より高い価格： スタイリングの追加コスト（ワードローブ、ヘア、メイク、セットデザイン）は、より高い価格帯を正当化します。
* ポートフォリオビルディング： あなたのスキルと創造性を紹介するポートフォリオを構築するのに最適です。
* コラボレーション： 多くの場合、才能ある専門家（スタイリスト、メイクアップアーティスト）のチームと協力することが含まれます。
* ファンタジー/エスケープ： 被験者が別のペルソナを具体化したり、夢の世界に足を踏み入れる機会を提供します。
* 問題解決： ワードローブ、ポーズ、メイクアップを使用して、特徴を強化し、欠陥を隠すことにより、知覚された欠陥や不安を隠すことができます。
cons：
* 高コスト： ワードローブ、小道具、場所料金、スタイリスト料金、および潜在的に追加の機器への多額の投資。
* 時間集中： 広範な計画、準備、および後処理が必要です。
* 調整の課題： クリエイティブのチームを管理することは複雑であり、強力な組織スキルが必要です。
* クライアントの不快感： 一部のクライアントは、重度のスタイルの設定で不快感や自意識を感じるかもしれません。
* 信頼性が低い： 美学に焦点を当てることは、被験者の性格を覆い隠すことがあります。
* ニッチアピール： 高度に様式化された性質は、特定のニッチ市場にのみアピールする可能性があります。
* 時代遅れに感じることができます： スタイリングの傾向は急速に変化する可能性があり、比較的短い期間で画像を時代遅れに感じさせます。
* 他者への依存： 最終的な結果は、チーム全体のスキルとパフォーマンスに大きく依存しています。
非スタイル/ナチュラルポートレート
長所：
* 低コスト： スタイリングコストへの最小限の投資。
* より速いターンアラウンド： 計画と後処理が必要です。
* もっと本物： 被験者の性格と本物の感情を捉えます。
* クライアントの快適さ： 多くの場合、クライアントは自然な環境でより快適でリラックスしています。
* 多用途のアピール： 信頼性とシンプルさを大切にしているより広範なクライアントにアピールします。
* 時代を超越したもの： スタイルの大きい画像ほど速く日付が表示される可能性は低くなります。
* 接続に焦点を当てます： 主題とつながり、彼らの本当の本質を捉えるより多くの機会。
* 自然の美しさを強調する： 被験者の自然な特徴と固有の美しさを強調します。
cons：
* コントロールが少ない： 最終的な結果は、自然光と被験者の選択にもっと依存していることを制御できません。
* は「単純」と知覚できます： 一部のクライアントは、自然の肖像画が価値が低い、またはスキルが少ないと認識される場合があります。
* には、強力な人々のスキルが必要です： 主題とつながり、本物の表現を引き出すためには、強力な対人スキルが必要です。
* 欠陥に対して脆弱： 知覚された欠陥や不安を隠す能力が低い。
* 「すごい」要因がない場合があります スタイルのあるポートレートと同じ劇的な影響がない場合があります。
* 被験者に依存： 撮影の成功は、カメラの前での被験者の個性と自然な快適さに大きく依存しています。
どちらが正しいですか？これらの質問を考慮してください：
* あなたの芸術的ビジョンは何ですか？ 精巧で概念的な画像を作成したり、本物の瞬間をキャプチャするのが好きですか？
* あなたのターゲット市場は誰ですか？ 魅力的で編集スタイルのポートレートを望んでいるクライアントをターゲットにしていますか、それとも自然で本物の画像を望むクライアントですか？
* あなたのスキルとリソースは何ですか？ スタイルの撮影を管理するスキル、予算、時間はありますか？
* クライアントのニーズと期待は何ですか？ クライアントのビジョンと好みを理解するために、クライアントと明確にコミュニケーションを取ります。
* どのタイプの写真をもっと楽しんでいますか？ あなたの情熱はあなたの仕事で輝きます。
ハイブリッドアプローチ：
多くの写真家は、スタイルと非スタイルの肖像画の両方の要素をうまくブレンドします。 例えば：
* セミスタイル： ワードローブの相談を提供しますが、特定のカラーパレットやスタイル内で自分の服からクライアントが選択できるようにします。
* プロの髪とメイクの自然光： 自然光を使用してリラックスした雰囲気を作り出しますが、プロの髪とメイクに投資して被験者の機能を強化します。
* 率直なポーズでのロケーションスカウト： 視覚的に興味深い場所を選択しますが、率直な瞬間と自然な表現のキャプチャに焦点を当てています。
最終的に、最良のアプローチは、芸術的なビジョン、ターゲット市場、クライアントのニーズと一致するアプローチです。両方のスタイルを試して、あなたに最適なものを発見してください！ 1つを専門とすることを恐れたり、両方のパッケージとして提供することを恐れないでください。それぞれが何を伴うかを明確にしてください。幸運を！