1。 「写真のビジョン」（基礎）を開発します
* 森林写真撮影： あなたが尊敬する写真を分析します。 一般的な要素は何ですか？ 光はどのように使用されますか？彼らはどのような視点を採用していますか？ 成功した構成を特定し、なぜ *彼らが機能するのかを理解しようとします。 エルンスト・ハース、ジョー・コーニッシュ、レイチェル・タリバートのような写真家の作品を見てください。
* 定期的に練習： カメラで森の中で過ごす時間が長ければ長いほど、プロセスはより直感的になります。 ただ写真を撮らないでください。構成、光、主題について意識的に考えてください。 実験！
* ギアを知っています： レンズの長所と制限を理解してください。 詳細を分離するための壮大な風景や望遠の広い角度が好きですか？ カメラの設定に慣れて、すぐに調整できるようにします。
* embrace欠陥： すべてのショットが完璧であるわけではなく、それは大丈夫です。あなたの間違いから学び、あなたの目を磨き続けてください。
2。事前計画と準備
* スカウティング（可能であれば）： 事前に場所にアクセスして、さまざまな時期に光を評価してください。 ユニークな木、曲がりくねった道、苔むした岩、水の特徴など、興味深い機能を探してください。
* 天気を確認してください： 曇りの日は、しばしば森林の写真撮影に理想的であり、柔らかく、均一な光を提供します。 霧と霧は大気を加えることができます。雨の日は、興味深い反射と飽和色を生み出すことができます。 さまざまな気象条件で作業することを学びます。
* ショットを視覚化： カメラを上げる前に、キャプチャしたいものを視覚化してください。 あなたが伝えたい話は何ですか？ その物語にどのような要素が貢献しますか？
3。瞬間的なテクニック（速度の鍵）
* スキャンと認識： 場所に到着したら、すぐにカメラを引き出しないでください。 シーンをスキャンしてください。 探す：
* 光と影： 光はどこから来ていますか？ 環境とどのように相互作用していますか？ 光、わいせつな光、またはコントラストの領域を探してください。
* 線と形状： 視聴者の目をシーンに引き込む主要な行（パス、ストリーム、倒れた丸太）を探します。 興味深い形（円、三角形、Sカーブ）を特定します。
* 色と質感： 木、葉、苔、岩の色と質感に注意してください。 補完的または対照的な色を探してください。
* 潜在的な被験者： ユニークな木、興味深い岩層、菌類、野生の花、野生生物（運が良ければ）。
* 光を優先順位付け： 光は、写真の中で最も重要な要素です。 最初に最高の光を見つけてから、その周りのシーンを作曲することに取り組みます。
* メンタルチェックリスト： 構成要素のメンタルチェックリストをすばやく実行します。
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分割することを想像してください。 これらの線またはその交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： 線を使用して、視聴者の目をフレームに導きます。
* フレーミング： 自然の要素（枝、木、岩）を使用して、主題を組み立てます。
* フィールドの深さ： あなたが焦点を合わせたいシーンのどれだけを考えてください。 浅い被写界深度はあなたの主題を分離することができますが、深い畑の深さは場所の感覚を作り出すことができます。
* 前景、中央、背景： これらの各領域に要素を含めることを考えて、深さと視点を作成します。
* 単純化： 多くの場合、少ないものは多いです。 あなたの作曲から気を散らす要素を排除してみてください。 シーンの本質を分離します。
* 動き回る： 動き回って、さまざまな視点を試してみることを恐れないでください。 あなたの位置のわずかな変化は、構成を劇的に変える可能性があります。低くなったり、小さな丘を登ったり、横に移動したりします。
* 最初に撮影し、後で調整： 有望な作曲が見える場合は、すぐにショットを撮ります。後で構成や設定をいつでも微調整できます。 機会を完全に逃すよりも、少し不完全なショットを持っている方が良いです。
* ライブビュー/EVF：を使用します 電子ビューファインダー（EVF）とライブビューディスプレイは、挑戦的な照明条件でショットを作成するのに役立ちます。 カメラの設定の効果をリアルタイムで確認できます。
4。焦点を当てる構成要素：
* 光線/神の光線： これらは、特に天蓋を突き刺すときは魔法です。それらを効果的にキャプチャするように自分自身を配置してください。
* フォグ/ミスト： 雰囲気を作り出し、シーンを簡素化します。霧によって出現したり、部分的に不明瞭になったりする要素を探します。
* 繰り返しパターン： 繰り返しパターンに配置された木、葉、またはその他の要素は、強い視覚的影響を生み出すことができます。
* コントラスト： 光、色、またはテクスチャのコントラストを探してください。 暗い背景に対する明るい光のパッチは、視聴者の目を引き付けることができます。
* 分離： 浅い被写界深度を使用して、キノコや鮮やかな色の葉などの単一の要素を分離します。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題を強調してください。
5。 練習と反復
* あなたの仕事をレビュー： 撮影するたびに、写真を批判的に確認してください。何が機能しましたか？何がしなかったの？何を違ったやり方でできたでしょうか？
* 学習を続ける： 本を読んだり、チュートリアルを見たり、オンラインコミュニティに参加して、他の写真家から学びましょう。
* 忍耐強く： 森林の写真を習得するには、時間と練習が必要です。すぐに結果が表示されない場合でも落胆しないでください。
これらのテクニックを組み合わせることで、woodland Photographyで説得力のある作曲を見つけるために必要なスキルと本能を開発することができます。頑張って、プロセスをお楽しみください！