i。計画と準備：
* 件名とワードローブ：
*被写体の肌の色と髪の色を考えてください。暗い顔色と濃い髪は、しばしば黒い背景でうまく機能しますが、明るい被験者は劇的なコントラストを生み出すこともあります。
* ワードローブ： 特定の効果を求めていない限り、黒または非常に暗い服を避けてください（たとえば、顔のみが現れる）。黒の背景にポップする色を選択します。豊かで鮮やかな色、または軽いニュートラルさえもうまく機能します。
* メイク： 該当する場合、メイクは被験者の機能を強化し、それらが目立つのを助けることができます。目と唇の定義に焦点を当てます。
* 場所（スタジオまたは制御された環境）：
*光を制御できるスペースが必要です。スタジオは理想的ですが、停電のカーテンや暗い窓のないスペースのある部屋も機能します。
* 機器：
* カメラ： 手動制御を備えたカメラはいずれもできます。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、または長い）をお勧めします。これらのレンズはお世辞の視点を提供し、多くの場合、浅い深さを持っています。
* 黒い背景： 光を簡単に反映しない素材を選択してください。 Velvet、Muslin（Flocked Black）、またはBlack Foamボードさえも良い選択肢です。被写体の背後にあるフレーム全体をカバーするのに十分な大きさであることを確認してください。
* ライト（必須）： 少なくとも1つの光源が必要ですが、通常、2つまたは3つのライトがより優れているため、より優れています。 オプションは次のとおりです。
* Studio Strobe（s）： 強力で、光出力を正確に制御します。
* speedlight（s） / flash（es）： より手頃な価格でポータブル。
* 連続ライト： LEDまたはホットライト。 ライト効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、ストロボ/スピードライトほど強力ではない場合があります。
* 光修飾子（強くお勧め）： これらは光を形に柔らかくします。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 通常、ソフトボックスよりも経済的な光を柔らかくする別の方法。
* 美容： 微妙なソフトエッジを備えた、より集中した光を作成します。
* スヌートまたはグリッド： 光を狭いビームに集中させます。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* トリガー（オフカメラフラッシュを使用する場合）： カメラからフラッシュを発射するためのリモートトリガー。
* リフレクター（オプション）： サブジェクトに光を跳ね返し、影を埋めるために使用できます。
* ライトメーター（オプションですが、役立つ）： 光を測定し、適切な露出を確保します。
ii。ショットのセットアップ：
1。背景の位置： あなたの被写体が立っているか座っている場所の後ろに黒い背景を置きます。 滑らかでしわがないことを確認してください。 生地を使用する場合は、事前に鉄または蒸します。 被験者が背景から遠く離れているほど、背景を暗く保つことが容易になります。
2。あなたの主題の位置： あなたの主題を立てたり、背景から数フィート離れて座ってください。この距離は、光が背景にこぼれるのを防ぐために重要です。
3。照明セットアップ（キーライト、フィルライト、リムライト）： 使用する照明の種類は、最終的なポートレートを劇的に変更します。一般的なセットアップは次のとおりです。
* ワンライトセットアップ（シンプルで効果的）：
*キーライトを被写体の片側に45度の角度で配置します。ソフトボックスまたは傘でライトを変更して、より柔らかく、よりお世辞の光を作ります。
*光の高さを実験します。より高いアップはより劇的な影を作成しますが、低下はより微妙になります。
*スタジオ照明が初めての場合、これはしばしば最良の出発点です。
* 2ライトセットアップ（クラシックポートレート照明）：
* キーライト： ワンライトセットアップに似ています。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に塗りつぶしの光を置きますが、より低いパワーになります。その目的は、キーライトによって作成された影を埋め、全体的な露出をよりバランスさせることです。 2番目のライトの代わりにリフレクターを使用することもできます。
* 3ライトセットアップ（その他の制御と分離）：
* キーライト： 上記のように。
* 塗りつぶし光： 上記のように。
* リムライト（ヘアライト）： 被写体の後ろに光を配置し、頭と肩に向かって指します。これにより、髪の周りにハイライトが作成され、背景から分離され、深さが追加されます。スヌートまたはグリッドを使用して、流出を制御し、被験者の顔に当たらないようにします。
4。カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者の顔を強調します。狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを提供し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： シーンの周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。フラッシュを使用しているため、シャッター速度は主にフラッシュからの光ではなく、周囲の光に影響します。 カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200番目または1/250分の1秒）は、フラッシュで使用できる最大シャッター速度になります。 暗い部屋にいる場合は、より遅いシャッタースピードを使用できるかもしれませんが、モーションブラーに注意してください。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、日光など）に合わせてホワイトバランスを設定します。
5。テストショット： テストショットを取り、結果を確認してください。背景に細心の注意を払ってください。本当に黒でしたか？不要な影やハイライトはありますか？それに応じて、照明とカメラの設定を調整します。 カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにします。
iii。射撃と精製：
* フォーカス： あなたの焦点が被験者の目に鋭いことを確認してください。
* ポーズ： ポーズであなたの主題を導きます。彼らの姿勢、表現、顔の角度を考えてください。 ポーズの微妙な変化は大きな違いを生む可能性があります。
* 照明を改良： テストショットに基づいて照明を調整し続けます。光の配置とパワーのわずかな調整は、最終画像に大きな影響を与える可能性があります。
* 多くの写真を撮る： 写真を撮るほど、選択するオプションが増えます。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理がより柔軟になります。
iv。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、Gimpなどの写真編集ソフトウェアを使用してください。
* 基本的な調整：
* 暴露： 必要に応じて、全体的な露出を調整します。
* コントラスト： 対照を増やして、被験者をさらに際立たせます。
* ハイライトとシャドウ： 画像のバランスをとるために、ハイライトと影を微調整します。
* ホワイトバランス： 必要に応じてホワイトバランスを修正してください。
* 透明度とシャープネス： 詳細を強化するために、明快さとシャープネスのタッチを追加します。
* ローカル調整：
* ダッジとバーン： ドディングとバーニングテクニックを使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、被験者の機能を強化し、より寸法を作成します。
* レタッチ： 傷や気を散らすものを取り除きます。
* 眼の向上： 視聴者の注意を引くために、目を明るくして研ぎます。
* 背景の改良：
* 真の黒を確保する： 背景が完全に黒でない場合は、調整ブラシまたはグラデーションツールを使用してさらに暗くなり、純粋な黒であることを確認してください。
真に黒い背景を達成するためのヒント：
* 距離： 重要なのは、主題と背景の間の距離です。被験者がさらに進むほど、光がそれにこぼれる可能性は低くなります。
* 軽いフォールオフ： 光強度は距離とともに減少します。 さらなる光が移動すると、調光器が得られます。
* 光制御： スヌート、グリッド、納屋のドアなどの光修飾子を使用して、光の方向と広がりを制御し、背景にこぼれるのを防ぎます。
* 背景： ライトメーターを使用して、背景に落ちるライトを確認します。 あなたはそれが大幅に露出されていない読み物を望んでいます。
* 後処理： 微妙な勾配調整は、背景を黒に完全に暗くするのに役立ちます。
回避する一般的な間違い：
* 十分な距離： 被験者と背景の間に十分な距離がありません。最も一般的な間違いです。
* 背景に波及した光： あなたの光が主題にのみ焦点を合わせていることを確認してください。
* 反射的背景： 光沢のある背景や反射的な背景を使用しないでください。これは、被写体に光を跳ね返すためです。
* 過剰編集： 画像を過度に編集しないでください。それを自然で本物に保ちます。
* ポーズの無視： 被験者のポーズと表現に注意してください。
これらの手順に従うことで、視聴者の注意を引く黒い背景を持つ見事なポートレートを作成できます。実験して楽しんでください！