1。光（およびその方向）を無視します
* 間違い： 過酷な、おかしな光の使用、または目に光を当てて被写体を配置し、目を細めて厳しい影を引き起こします。
* 修正方法：
* 光を見ることを学ぶ： 光が被験者の顔や体とどのように相互作用するかに注意してください。 ハイライト、影、および移行領域を探してください。
* ソフトライトはあなたの友達です： 曇りの日、開いた色合い（まだ明るい色合い）、またはソフトボックスまたはスクリムを通して光が拡散し、すべてお世辞の光を生成します。
* 方向重要：
* サイド照明： 深さと寸法を作成します。強い影に注意してください。
* フロント照明： 一般的にお世辞ですが、平らな照明を避けるように注意してください（影はありません）。
* バック照明： ハロー効果を作成します。リフレクターまたは塗りつぶしフラッシュを使用して顔を照らします。
* 時刻： ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。直射日光を避けてください。
2。間違った焦点
* 間違い： 不適切な焦点による柔らかいまたはぼやけた画像。
* 修正方法：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。魅力的な肖像画にとっては、目に鋭い焦点が重要です。 具体的には、カメラに最も近い目を目指します。
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のフォーカスポイントを選択し、目の上に直接配置します。 特に浅い被写界深度を使用して、マルチポイントまたはエリアオートフォーカスに依存しないでください。
* バックボタンフォーカス： シャッターリリースボタン（カメラの背面にあるボタンを使用）から個別の焦点を合わせます。これにより、フォーカスをロックして、再焦点を合わせることなくショットを再構成できます。
* マニュアルフォーカス（必要な場合）： 挑戦的な状況（低光、低コントラスト）では、手動の焦点がより信頼性が高くなる可能性があります。ライブビューを使用してズームインして、シャープネスを確保します。
* ショット後のフォーカスを確認してください： カメラのLCD画面の画像をズームインして、シャープネスを確認します。
3。組成が悪い
* 間違い： 被写体をフレームの死んだ中心に置くか、手足を切り刻みます。
* 修正方法：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分けます。これらの線に沿って、またはそれらの交差点に重要な要素（目のような）を配置します。
* 先行回線： 線（道路、フェンスなど）を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： バランスと視覚的関心を生み出すために、意図的に被験者の周りに空のスペースを残します。
* ジョイントでの収穫は避けてください： 肘、膝、または手首で直接収穫しないでください。代わりに、これらの関節の上または下に収穫します。
* 背景を考慮してください： 背景が気を散らしたり乱雑にしたりしないことを確認してください。 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にするか、より単純な背景を選択します。
4。浅い被写界深度（不適切に使用）
* 間違い： 顔の一部を含むイメージが多すぎます（2目のショットの片目のように）。
* 修正方法：
* 開口部（より高いfストップ数）を増やします： より高いfストップ数（f/5.6、f/8）は、フィールドの深さを増加させ、より多くの画像を焦点にします。
* 被験者への距離： あなたがあなたの主題に近づくほど、野外の深さが浅くなります。少し後退します。
* 焦点距離： 焦点距離が長く（85mm、135mmなど）、同じ開口部と距離 *で、より幅の広いレンズ（35mm、50mm） *よりも浅い深さの深さを生成します。この効果に注意してください。
* 目的のある使用： 浅い被写界深度は、被験者を分離するのに最適ですが、顔の重要な部分が焦点を合わせていることを確認してください。
5。ポーズの誤ったポーズ
* 間違い： 被験者の体型を平らにしない硬くて不自然なポーズ。
* 修正方法：
* 角度はあなたの友達です： 被写体に、カメラに直接向いているのではなく、体をわずかに側面（約45度）に向けさせます。これにより、よりスリムな効果が生まれます。
* 手足を曲げる： 被写体の腕と脚をまっすぐに硬くしないでください。肘と膝のわずかな曲がりは、より自然に見えます。
* シフト重量： 被写体に体重を片足にシフトさせます。これにより、よりリラックスしたダイナミックなポーズが作成されます。
* 手に注意してください： 手は難しい場合があります。あなたの主題に手で何かをしてもらいます（オブジェクトを持って、ポケットに入れ、膝の上にそっと置きます）。それらを握りしめたり、ぎこちなく配置したりしないようにしてください。
* あごの位置： 二重あごを避けるために、被写体をあごをわずかに下げます。
* 練習ポーズ： さまざまなボディタイプの基本的なポーズテクニックを学び、友人や家族と一緒に練習してください。
* ガイド、指示しないでください： 厳格な指示ではなく、穏やかな方向と励ましを与えます。あなたの主題を快適に感じさせてください。
6。背景を無視する
* 間違い： 主題を損なう気を散らすまたは乱雑な背景。
* 修正方法：
* 単純な背景を選択： 清潔で整頓された背景を探して、主題と競合しないでください。
* 背景をぼかす： 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にし、被写体と背景の間に分離を作成します。
* 色を考慮してください： 被験者の衣服と肌の色合いを補完する背景色を選択してください。
* 行に注意してください： 被験者の頭から成長しているように見える線（たとえば、電柱、木など）がないようにしてください。
* あなたの視点を変える： 時には、単に自分の位置や角度を変更すると、背景の気晴らしをなくすことがあります。
7。過剰編集
* 間違い： 滑らかな肌を過度に滑らかにし、非現実的な色を追加し、不自然な外観を作り出します。
* 修正方法：
* 微妙なのが重要です： しばしば少ないです。自然で現実的な外観を目指します。
* 皮膚のレタッチ： 傷や欠陥を減らしますが、肌をプラスチックや偽物に見せないようにしてください。
* 色補正： ホワイトバランスと色を調整して、シーンの心地よく正確な表現を作成します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過度に鋭くなることは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* プリセットを控えめに使用： プリセットは良い出発点になる可能性がありますが、特定の画像に合わせて常に調整してください。
* 休憩： 眼の疲労を避け、より客観的な編集の決定を下すために、定期的にコンピューターから離れます。
* フィードバックを取得： 編集スタイルに関するフィードバックを他の写真家に尋ねてください。
8。誤ったホワイトバランスの使用
* 間違い： 不自然な色のキャストを持つ画像（青すぎるか黄色すぎます）。
* 修正方法：
* ホワイトバランスを正しく設定： 照明条件に適切なホワイトバランス設定を使用します（例：昼光、曇り、日陰、タングステン、蛍光）。
* 自動ホワイトバランス（AWB）： AWBは多くの状況で正確になる可能性がありますが、必ずしも完璧ではありません。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* rawでのシュート： RAWファイルを使用すると、画質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを調整できます。
9。被験者の快適レベルを無視します
* 間違い： あなたの主題を不快感、自意識、または厄介にさせることを感じさせます。
* 修正方法：
* 明確に通信： あなたが達成しようとしていることを説明し、明確な方向性を提供します。
* Build Rapport： あなたの主題を知り、彼らを快適に感じさせるために時間をかけてください。
* 励ましを提供： あなたの主題を賞賛し、彼らが良い仕事をしているときに彼らに知らせてください。
* 忍耐強く： プロセスを急いではいけません。カメラの前でリラックスして快適に感じられるように、被写体の時間を確保してください。
* 彼らのボディーランゲージを見る： 被験者のボディーランゲージに注意を払い、それに応じてアプローチを調整してください。
* コラボレーション： 彼らの入力とアイデアを求めてください。
10。間違ったレンズの使用
* 間違い： ポートレートに広角レンズを使用して、顔の特徴を歪めることができます。
* 修正方法：
* 理想的な焦点距離： ポートレートの場合、50mmから135mmの焦点距離が一般的に最もお世辞と見なされます。
* 広角レンズを避けてください： 顔の特徴を歪める可能性があるため、広角レンズ（例：24mm、35mm）をクローズアップポートレートに使用しないでください。
* 圧縮を検討： より長い焦点距離（例：85mm、135mm）は、より圧縮された視点を作成します。
11。 キャッチライトを忘れて
* 間違い： 肖像画は目にキャッチライトを欠いており、鈍く見えます。
* 修正方法：
* キャッチライトの位置： 目に反射する光源（自然または人工）があるように、被験者を配置します。
* リフレクターを使用： リフレクターを使用して、被験者の目に光を跳ね返し、キャッチライトを作成できます。
* ソフトボックス配置： スタジオのポートレートについては、ソフトボックスを戦略的に配置して、お世辞のキャッチライトを作成します。
12。 誤ったカメラ設定を使用してください
* 間違い： フルオートモードでの撮影、またはアパーチャ、シャッター速度、およびISOを理解していません。
* 修正方法：
* 露出の三角形を学びます： 開口部、シャッター速度、ISOの関係を理解します。
* 開口優先モード（AVまたはA）： カメラがシャッター速度を自動的に調整しながら、開口部を設定することにより、フィールドの深さを制御できます。
* シャッター優先モード（TVまたはS）： シャッター速度を設定することにより、モーションブラーを制御できますが、カメラは開口部を自動的に調整します。 一般的にポートレートにはあまり役に立ちません。
* 手動モード（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要な場合にのみ増やしてください。
13。十分なフレームを撮影していません
* 間違い： ほんの数ショットを撮って、完璧な瞬間を逃しています。
* 修正方法：
* バーストモードでのシュート（連続射撃）： これにより、一連のショットを迅速に連続してキャプチャすることができ、完璧な表情やポーズをキャプチャする可能性が高くなります。
* さまざまなポーズと表現を実験してください： 別のことを試すことを恐れないでください。
* テストショットを撮る： メインシュートを開始する前に、カメラの設定と構成を確認してください。
14。ワードローブ/スタイリングの無視
* 間違い： 主題を平らにしたり、背景と衝突したりしない衣服。
* 修正方法：
* プレシュート相談： 撮影前にワードローブのオプションを被験者と話し合ってください。
* 忙しいパターンを避けてください： ソリッドカラーまたはシンプルなパターンは、一般的によりお世辞です。
* 肌のトーンを補完する色を選択します： 被験者の肌の色合いを考えて、顔色を高める色を選択してください。
* フィットがキー： 衣服が適切にフィットし、快適であることを確認してください。
* 背景を考慮してください： 背景を補完し、衝突しない衣類を選択してください。
* グルーミング： 撮影前に被写体がよく習得されていることを確認してください（髪、メイクなど）。
15。ビジョン/計画がない
* 間違い： あなたが何を達成したいかを明確に考えずに撮影に現れます。
* 修正方法：
* ムードボード： 好きなポートレートの例を備えたムードボードを作成してください。
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、ショットを計画し、潜在的な課題を特定してください。
* スケッチアウトポーズ： 試してみたいいくつかの基本的なポーズをスケッチしてください。
* あなたのビジョンを伝えます： あなたのアイデアをあなたの主題と共有し、彼らの入力を得てください。
* バックアップ計画があります： 天気が変わったり、場所が適切でない場合は、計画を適応させる準備をしてください。
これらの一般的な間違いを認識し、提案されたソリューションを実装することで、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、主題が愛する見事な画像を作成できます。幸運を！