説明と例があるフレームワークは、 *あなたの *ポートレートを説明するために適応できることです。
1。初期の概念とビジョン
* このポートレートで何を達成しようとしていましたか？ どのような気分、物語、または感情を伝えたいと思いましたか？
* 何があなたにインスピレーションを与えましたか？ それはあなたの主題の特定のアーティスト、映画、場所、または側面でしたか？
* キャプチャしたいストーリー/ムードの重要な要素は何でしたか？ （例えば、脆弱性、強さ、喜び、ミステリー、プロフェッショナリズム）
* 例： *「このポートレートで静かな熟考と回復力の感覚を捉えたかった。レンブラントの光と影の使用に触発され、深さと感情を作り出すことに触発されました。私の目標は、挑戦的な年の後に[主題の名前]の内なる強さを示すことでした。
2。プレシュートの計画と準備
* 件名の選択：
* なぜこの特定の人を選んだのですか？ 彼らはあなたのビジョンと一致したどんな資質を持っていましたか？
* シュート前の相談はありましたか？ 何が議論されましたか？ （ワードローブ、ポーズのアイデア、場所、ムード）
* 例： *「私は彼らの表情豊かな目と自然な恵みのために[被験者の名前]を選びました。私たちは彼らの個人的なスタイルと彼らが快適に感じた種類のイメージについて事前に話しました。
* ロケーションスカウト：
* 場所をどのように選択しましたか？ 光、背景、雰囲気の点で何を提供しましたか？
* 一日のさまざまな時期に光を評価するために事前にその場所を訪れましたか？
* 例： *「木々を通り抜けてぼやけた光のためにこの場所を選びました。前日にゴールデンアワーの公園を訪れ、葉で光がどのように遊んでいるかを確認し、最も興味深い背景を見つけました。」*
* ワードローブ＆スタイリング：
* 衣服に関してあなたの主題にどのような指導をしましたか？ どんな色、生地、スタイルを提案しましたか？
* スタイリストを使用しましたか？ もしそうなら、彼らの貢献は何でしたか？
* 例： *「[被験者の名前]は、自然な環境を補完し、気を散らすパターンを避けるためにアーストーンを着用しました。ゆるい装着ドレスは、リラックスしたエーテルのような雰囲気を作り出すのに役立ちました。」*
* 髪と化粧：
* 髪とメイクアップアーティストを使用しましたか？ もしそうなら、あなたはどのような外観を目指していましたか？
* 自分で髪と化粧をした場合、どのようなテクニックを使用しましたか？
* 例： *「自然に見えるメイクに特化したメイクアップアーティストを雇いました。私たちは、それを過度に行うことなく[被験者の名前]の機能を強化したかったのです。焦点は完璧な顔色と明確な目にありました。」*
3。シュート：ギア、設定、ポーズ
* カメラ＆レンズ：
* どのカメラボディとレンズを使用しましたか？
* なぜその特定の組み合わせを選択したのですか？ （例えば、シャープネス、被写界深度、圧縮）
* 例： *「85mm f/1.4レンズを備えたキヤノンEOS R6を使用しました。85mmは美しい被写体の隔離と心地よい圧縮を提供しますが、R6の低照度パフォーマンスは優れています。」**
* カメラ設定：
* aperture： （たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8、より鋭いf/8）
* シャッター速度： （たとえば、動きを凍結するための1/200、周囲光のために1/60S）
* iso： （たとえば、ノイズを最小限に抑えるために100、低光の状況では800）
* ホワイトバランス： （例えば、自動、日光、カスタム）
* フォーカスモード： （例えば、単一点AF、連続AF）
* メーターモード： （例えば、評価、スポット、中央加重）
* なぜこれらの設定を選択したのですか？ あなたの決定の背後にある理論的根拠を説明してください。
* 例： *「私はf/2.0を撃って非常に浅い畑の深さを作り出し、背景をぼかし、[被験者の名前]の目に注意を向けました。シャッタースピードは1/250で、シャープネスを確保し、利用可能な光で適切な露出を維持するためにISOを400に調整しました。
* 照明：
* 自然光：
* 自然光に関連して主題をどのように配置しましたか？ （例えば、光、サイドリット、バックライトに直面する）
* リフレクターまたはディフューザーを使用してライトを変更しましたか？
* 撮影は何時ですか？ （ゴールデンアワー、正午）
* 人工光：
* どのタイプの照明機器を使用しましたか？ （例えば、ストロボ、スピードライト、ソフトボックス、傘）
* いくつのライトを使用しましたか？
* 各ライトの電源設定は何でしたか？
* 主題に関連してライトをどのように配置しましたか？
* なぜこの照明セットアップを選択したのですか？ どのような効果を達成しようとしていましたか？
* 例（自然光）： *「私は沈没した太陽に面した[被写体の名前]を、顔に柔らかく暖かい輝きをキャプチャするために少し角度を付けた。
* 例（人工光）： *「[被験者の名前]に対して45度の角度に配置された大きなソフトボックスを備えた単一のストロボを使用して、穏やかな影のある柔らかく、お世辞の光を作成しました。」*
* ポーズと構成：
* どのようにあなたの主題を指示しましたか？ どんな指示を与えましたか？
* どのポーズテクニックを使用しましたか？ （例えば、体を釣り、三角形を作成し、先頭の線を使用して）
* ショットをどのようにフレーム化しましたか？ （例えば、3分の1のルール、対称性、負の空間）
* なぜこの特定のポーズと構成を選んだのですか？
* 例： *「[被験者の名前]に肩をリラックスさせ、頭をわずかに傾けてより自然で魅力的なポーズを作成するように頼みました。3分の1のルールを使用してショットを組み立て、交差点の1つに目を向けました。目標は、つながりと親密さを作成することでした。」
* 主題とのコミュニケーション： あなたがあなたの主題とどのようにつながっているかを説明してください。 あなたは賛辞を言い、冗談を言って、音楽を演奏しましたか？主題を快適にすることが重要です。
4。後処理と編集
* ソフトウェア：
* 編集にどのソフトウェアを使用しましたか？ （例えば、Adobe Lightroom、Photoshop、キャプチャ1）
* ワークフロー：
* 後処理でどのようなステップを踏みましたか？ （例えば、色補正、露出調整、シャープニング、ノイズリダクション、レタッチ）
* プリセットまたはアクションを使用しましたか？
* 周波数分離またはその他の高度なレタッチテクニックを使用しましたか？
* 例： *「最初の調整にAdobe Lightroomを使用しました。ホワイトバランスを調整して画像をウォームアップし、露出をわずかに増加させ、コントラストのためにトーンカーブに微妙なSカーブを追加しました。その後、マイナーな傷を除去し、周波数分離を使用して肌を滑らかにしました。
* カラーグレーディング：
* どのカラーパレットを目指しましたか？
* この色グレーディングをどのようにしましたか？ （たとえば、個々のカラーチャネルの調整、カラールックアップテーブル（LUTS）を使用）
* 例： *「温かく魅力的なカラーパレットが欲しかったので、ハイライトにオレンジと黄色を押して、影にティールのタッチを追加しました。カスタムLUTを使用して、望ましい外観を実現しました。」**
5。学んだ最終的な考えとレッスン
* この肖像画について最も誇りに思っていますか？
* どのような課題に直面しましたか、そしてどのようにそれらを克服しましたか？
* この撮影から何を学びましたか？
* 次回は何をしますか？
* 例： *「[被験者の名前]の本物の笑顔を捉えた方法を最も誇りに思っています。最大の課題は、厳しい昼間の光を管理することでしたが、ディフューザーを使用すると柔らかくなりました。照明の詳細な計画を立てることの重要性を学びました。
「ショットを手に入れた方法」を書くための重要なヒント：
* 具体的に： 「色を調整した」と言ってはいけません。あなたが調整した色 *を説明し、 *なぜ *を説明します *。
* 技術的： 正しい写真用語を使用してください。
* 正直に言う： あなたの課題と間違いを共有してください。
* 魅力的である： 読者を興味を持たせる明確で簡潔なスタイルで書いてください。
* 前/後の画像を含める（可能な場合）： これにより、視聴者はポストプロセスの影響を確認できます。
* 画像の例： セットアップ、照明、またはロケーションスカウトプロセスの写真を表示すると、多くの価値が追加されます。
* オーディエンス： あなたが書いている人を考えてください。初心者向けのブログ投稿では、経験豊富な写真家のための技術的な記事よりも多くの説明が必要です。
* それを分解： 見出しと箇条書きを使用して、情報を消化しやすくします。
これらのポイントに対処することにより、他の写真家にとって価値のある詳細かつ有益な「ショットを手に入れた方法」の説明を作成できます。作成した各ポートレートの詳細に合わせて、このフレームワークを適応させることを忘れないでください！ 幸運を！