1。技術スキルのマスター：
* 照明実験： あなたは主題と写真家の両方であり、照明を完全に制御できます。支払いをするクライアントを幸せにするというプレッシャーなしで、さまざまな光源、角度、および修飾子（反射装置、ディフューザー）を試すことができます。これにより、光が被験者にどのように影響するかを理解するための強固な基盤が構築されます。
* ポーズと構成： 見知らぬ人の前で自意識を感じることなく、さまざまなポーズや角度を練習することができます。 これにより、カメラでどのようなポーズがよく見えるか、どんな角度がお世辞であるか、構成を使用して視覚的に魅力的な画像を作成する方法を理解できます。 また、珍しいまたは挑戦的なポーズを試すのに安全なスペースです。
* カメラの設定能力： 自画像をとるには、カメラの設定を強く理解する必要があります。セルフタイマー、リモートトリガー、またはアプリを使用して、遠くからカメラを制御する方法を学ぶ必要があります。 これにより、絞り、シャッタースピード、ISO、および焦点を合わせたテクニックに実用的かつ即時の方法で快適になります。
* トラブルシューティング： 物事がうまくいかないとき、あなたは問題を診断できる唯一の人です。この問題解決の経験は、焦点、露出、または構成の問題を迅速に特定し、解決策を見つけることを教えています。
2。創造的なビジョンの開発：
* アイデンティティと感情の探求： 自己特典は、自己表現のための強力なツールになります。 あなたのイメージを通してあなたの性格、感情、経験のさまざまな側面を探求することができます。これにより、自分自身と感情を視覚的に翻訳する方法をより深く理解することができます。
* 制約から解放されます： 喜ばせるクライアントはいません。期待することはありません（あなた自身を除く）。この自由により、判断を恐れることなく、さまざまなスタイル、テーマ、テクニックを試すことができます。境界線を押して、ユニークな芸術的な声を発見することができます。
* 概念開発： 自画像は、抽象的な概念を探求したり、物語を語ったり、社会的解説をしたりする手段になります。 これは、単に肖像をキャプチャするだけでなく、画像のより深い意味を掘り下げることを考えることを奨励します。
* インスピレーションを見つける： 常に自分自身を撮影する新しい方法を求めることで、あなたは自然にあなたの周りの世界をより創造的な目で観察し始めるでしょう。 興味深い光パターン、ユニークなテクスチャー、他の写真作業に組み込むことができる説得力のある構図に気付くでしょう。
3。共感とコミュニケーションの強化：
* 被験者の視点を理解する： レンズの反対側にいることで、写真を撮るのがどのように感じるかについてのユニークな視点が得られます。これにより、被験者に対するより多くの共感を開発し、彼らの不安や不安をよりよく理解するのに役立ちます。
* 建物の関係： あなたは主題であることの脆弱性を経験したので、あなたはあなたのクライアントを安心させるためにより良い装備になるでしょう。あなたはそれらを励まし、力を与える両方の方法でそれらを指示する方法を知っているでしょう。
* 通信の改善： あなたはあなたのビジョンを明確に伝え、あなたの被験者が理解しやすい方法で指示を提起することを学ぶでしょう。これにより、より成功し、満足のいく写真撮影につながります。
4。自信と自己認識の構築：
* embracing verbrecting： 自称は、社会の美しさの基準に挑戦し、独自のユニークな欠陥と不完全さを受け入れる方法です。これは非常に力強い体験になる可能性があります。
* ビルディングポートフォリオコンテンツ： 多様な自画像のコレクションを作成することは、潜在的なクライアントにスキルとスタイルを紹介する素晴らしい方法です。
* 継続的な改善： あなた自身の仕事を絶えず分析し、改善の領域を特定し、新しいテクニックを実験するプロセスは、写真家としての継続的な成長につながります。
結論として、それは純粋に個人的な追求のように思えるかもしれませんが、自己Portraitureはあなたの技術的スキル、創造的なビジョン、写真の全体的な理解を大幅に向上させることができる貴重な演習です。それが提示する課題と機会を受け入れることにより、あなたはより自信があり、共感的で、熟練した写真家になることができます。