説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画の目的は、自然の生息地の中で主題を捉えることを目的としており、周囲の文脈を通して彼らの性格、仕事、または生活について何かを明らかにします。彼らは簡単なヘッドショットを超えて物語を語ります。魅力的な環境の肖像画を作成する方法は次のとおりです。
i。計画と準備：
* 主題の理解：
* 研究： 事前に主題について学びます。彼らの職業、趣味、情熱、その他の環境に関連するものを理解してください。
* 会話： 事前または撮影中に彼らに話しかけてください。彼らの環境のどの側面が彼らにとって最も重要ですか？彼らはどのような話をしたいですか？
* ロケーションスカウト：
* 品種： 被験者の性格と関心を反映した潜在的な場所をスカウトします。視覚的に興味深い要素、優れた照明、構成の機会を探してください。
* 許可： プライベートな場所で撮影するために必要な権限を取得します。
* 照明：
* 自然光： さまざまな時期に自然光を分析します。それはどのように主題と環境に落ちますか？
* 人工光： 必要に応じて補足照明を計画します。リフレクター、ディフューザー、またはポータブルストロボを使用して、影を埋めるか、劇的な効果を生み出すことを検討してください。
* 機器：
* カメラ＆レンズ： 手動コントロールを備えたカメラを使用します。レンズの選択は、望ましい視点に依存します（これについては後で詳しく説明します）。
* 照明機器： リフレクター、ディフューザー、ストロボ、スピードライト（必要に応じて）。
* 三脚： 低光の状況や、シャッター速度が遅い鋭い画像の作成に役立ちます。
* 組成要素：
* 3分の1のルール： あなたの主題を組み立てる古典的で効果的な方法。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 出入り口、窓、木などの自然の要素を使用して、被写体をフレーム化します。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度（広い開口部）を使用して、被験者を分離するか、環境の深さ（狭い開口）を隔離して、より多くの環境を示します。
ii。撮影技術：
* 通信と方向：
* 件名をリラックスしてください： 彼らを快適で安心させてください。 会話に従事します。
* 明確な指示： ポーズと表現について具体的に具体的にしてください。 ただし、自然の動きと自発性を可能にします。
* レンズの選択と視点：
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： 環境のより広いビューをキャプチャします。 コンテキストを示し、空間についての話をするのに最適です。近づきすぎると歪みを導入することもできます。
* 標準レンズ（50mmなど）： 自然な視点を提供する汎用性の高いオプション。 主題と環境のバランスをとるポートレートに適しています。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： 背景を圧縮し、浅い被写界深度を作成します。被験者を分離し、気を散らす要素を曖昧にするのに役立ちます。より多くの距離が必要です。
* 開口部と被写界深度：
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、顔と表現に注意を引くことで被験者を分離します。 散らかった環境での気晴らしを最小限に抑えるのに適しています。
* 深さの深さ（例：f/8、f/11）： 主題と環境の両方をシャープな焦点にし、より多くのコンテキストと詳細を提供します。 被験者とその周辺の関係を示すのに理想的です。
* 光と影：
* 自然光を観察して使用します： 光の方向と質に注意してください。 それを有利に使用して、ムードを作成し、特定の機能を強調してください。
* 塗りつぶしフラッシュ： 微妙なフィルフラッシュを使用して、厳しい影を減らし、被験者の顔を明るくします。 自然光を圧倒しないように注意してください。
* 人工光： 人工照明を位置および変更して、望ましい効果を作成します。 色の温度に注意を払い、さまざまな光源の混合を避けてください。
* ポーズと表現：
* 自然なポーズ： 被験者が環境とやり取りすることを奨励します。タスクを実行したり、オブジェクトを保持したり、自然な姿勢でリラックスしたりしてもらいます。
* 表情： 本物の感情を捉えます。 主題に、彼らの性格を反映した他の表現を笑顔、笑い、または示すように奨励します。
* アイコンタクト： 被験者の視線の方向を考えてください。 直接アイコンタクトは視聴者との強いつながりを生み出すことができますが、目をそらして内省感を生み出すことができます。
* 複数のショット：
* 実験： さまざまな角度、視点、構成を試してください。 動き回って、さまざまな位置から撃ちます。
* バリエーション： さまざまなポーズ、表現、照明条件をキャプチャします。 これにより、後処理中に選択できるオプションが増えます。
iii。後処理：
* 色補正： 自然で心地よい外観を実現するために、ホワイトバランス、露出、コントラスト、飽和を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、詳細と明確さを強化します。
* レタッチ： 画像を損なう気晴らしや傷を取り除きます。 自然な欠陥を排除し、削除しないように注意してください。
* トリミング： 主題とその環境を強調するために、画像をトリミングして構成を微調整します。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、時代を超越した劇的な効果を作成することを検討してください。
iv。例とインスピレーション：
添付の分析を伴う環境ポートレートの例を次に示します。
* 例1：ワークショップの大工
* 件名： 彼のワークベンチで働いている大工。
* 環境： 道具、木こり、プロジェクトを備えた散らかったが組織化されたワークショップ。
* 照明： 窓からの自然光は、影を埋めるために反射器を補充しました。
* レンズ： 35mmのレンズが被験者と周囲のワークショップをキャプチャします。
* aperture： F/4は、浅い被写界深度を提供し、背景をわずかにぼやけていますが、主題とワークベンチを焦点を合わせます。
* ストーリー： 肖像画は、彼の作品に情熱を傾けている熟練した職人の物語です。進行中のツール、木材スクラップ、およびプロジェクトは、コンテキストを提供し、物語に追加します。
* ポーズ： 大工は積極的に機能していることが示されています。
* 例2：レコーディングスタジオのミュージシャン
* 件名： ミキシングボードの前に座っているミュージシャン。
* 環境： 楽器、マイク、および防音パネルを備えた薄暗い照明レコーディングスタジオ。
* 照明： スタジオモニターからの柔らかく、周囲の光、微妙なフィルフラッシュが補充されています。
* レンズ： 50mmレンズは自然な視点を提供します。
* aperture： f/2.8は、浅い背景からミュージシャンを隔離し、浅い被写界深度を作成します。
* ストーリー： ポートレートは、レコーディングスタジオの創造的な雰囲気と、ミュージシャンのクラフトに焦点を当てています。
* ポーズ： ミュージシャンは思慮深く音楽を聴いています。
* 例3：彼のレストランキッチンのシェフ
* 件名： 忙しいレストランのキッチンに立っているシェフ。
* 環境： バックグラウンドで働くステンレス鋼の電化製品、蒸しポット、その他のシェフ。
* 照明： オーバーヘッド蛍光灯とオーブンの輝きは、現実的な外観を維持するためにバランスが取れています。
* レンズ： 24mm幅のレンズキッチンと忙しい雰囲気のスケールをキャプチャする。
* aperture： f/8シェフと周囲の環境を焦点を合わせるために。
* ストーリー： プロのキッチンの高圧でペースの速い性質を伝えます。シェフの焦点を絞った表現は、リーダーシップとコントロールを示唆しています。
* ポーズ： シェフは調理器具を持って、カメラを直接見ています。
v。成功のためのヒント：
* 被験者とその環境を尊重します。
* 詳細に注意してください。 小さな要素は、ポートレートに深さと意味を追加できます。
* 実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
* あなたの間違いから練習して学びます。
* インスピレーションのために他の環境ポートレートカメラマンの作品を研究してください。
これらのヒントと例に従うことで、ストーリーを伝え、主題の本質を捉える説得力のある環境の肖像画を作成できます。重要なのは、主題を理解し、環境に注意を払い、技術的なスキルを使用して視覚的に魅力的な画像を作成することであることを忘れないでください。幸運を！