i。準備とセットアップ：
* ガレージの清算と清掃：
* クラッターをクリアします： すべてを邪魔にならないようにしてください！移動し、被写体をポーズにし、照明をセットアップするためのスペースが必要です。 車を駐車することを検討してください。
* 清潔さが重要です： スイープ、モップ、および表面を拭き取ります。ほこりはあなたの写真を台無しにする可能性があります。
* ペイントまたは背景：
* 暗い壁： あなたが暗い壁を持っているなら、素晴らしい！それは自然にムーディーな雰囲気に貢献します。
* ペイント： 壁が軽い場合は、劇的な背景のために濃い灰色または黒のセクションを塗ることを検討してください。反射を避けるためにマットペイントが好まれます。
* 生地の背景： シームレスな背景を作成するために、黒または濃い灰色の生地（ベルベット、モスリン、さらには重い毛布）をドレープします。 クランプまたはテープで固定します。 Wrinkles will show up in your photos, so iron or steam the fabric.
* 紙の背景： さまざまな色（黒、灰色、白）でシームレスな紙の背景を購入できます。これらは、背景スタンドまたはDIYリギングを使用して掛けることができます。
* 照明に関する考慮事項：
* 周囲光評価： ガレージの自然光を観察してください。 時刻を考えてみてください。おそらくそれを制御または最小化したいと思うでしょう。
* 不要な光をブロック： 窓とひび割れを段ボール、暗い布、または黒いゴミ袋で覆い、不要な光をブロックし、より多くのコントロールを提供します。
* 人工照明： これは、劇的な肖像画にとって重要です。これらのオプションを考慮してください：
* strobe/flash： 最も強力で柔軟なオプション。 ストロボ、それを発射するためのトリガー、および潜在的に光修飾子が必要です。
* Speedlight（Flash Gun）： ストロボよりも手頃な価格でポータブル。 カメラ外またはオフカメラで使用できます。 オフカメラを使用する場合は、トリガーが必要です。
* 連続光（LEDパネル、ワークライト）： 光効果をリアルタイムで見るのが簡単です。ストロボよりも強力ではありませんが、初心者には適しています。調整可能な輝度と色の温度を持つライトを探してください。
* クランプライトまたはグースネックランプ For beginners this can be an easy way to start experimenting with light placement. 日光バランスの取れたLED電球を使用します。
* 機器チェックリスト：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラは理想的ですが、優れたカメラを備えたスマートフォンでさえ機能する可能性があります。
* レンズ： ポートレートレンズ（これらの焦点距離の周りの50mm、85mm、またはズームレンズ）が推奨されます。
* 照明（ストロボ/スピードライト/連続光）： 上記を参照してください。
* 光修飾子： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート、ゲル（詳細については以下を参照）。
* ライトスタンド（必要に応じて）： あなたのライトを保持するために。
* トリガー（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュをリモートで発射する。
* 背景（生地、紙、塗装壁）： 上記のように。
* クランプ、テープ、または背景スタンド： 背景を確保するため。
* リフレクター： 白または銀のリフレクターがあなたの被写体に光を跳ね返します。
* 三脚（オプション）： 特に暗い光で、より鋭い画像の場合。
* 椅子またはスツール： あなたの主題をポーズにするために。
* ガファーテープ： ケーブルとライトスタンドを固定するため。
ii。劇的な照明の理解：
* キーライト： これがあなたの主な光源です。 配置は気分に大きく影響します。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。 リフレクターまたは2番目の弱い光にすることができます。
* バックライト/リムライト/ヘアライト： Placed behind the subject to create separation from the background and highlight the edges.
* 光修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成し、肌の色調をお世辞にするのに理想的です。
* 傘： 多くの場合、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を柔らかくする別の方法。 シュートスルーの傘は、傘を通過した後に光を拡散させるために使用され、反射的な傘は傘の内側から光を跳ね返します。
* リフレクター： 既存の光を被写体に跳ね返します。 銀はより多くの光を反映し、白はより微妙で、金は暖かさを追加します。
* グリッド： 光のビームを狭め、スポットライト効果を作成します。
* スヌート： さらに劇的なスポットライトのために、ライトビームをさらに制限します。
* ゲル： ライト上に配置された色のフィルターは、創造的な色効果を追加します。
iii。劇的な照明技術：
* Chiaroscuro照明： 光と暗闇の間の強いコントラストを使用して劇的な効果を生み出す古典的なテクニック。 多くの場合、単一の光源と深い影が含まれます。
* 1つのライトセットアップ： 被写体の側面に単一の光を置き、顔の反対側に影を作成します。光の高さと角度を試してください。
* レンブラント照明： メインライトの反対側にある頬に光の三角形が現れる特定のタイプのキアロスクロ照明。 これは、被写体のわずかに上および側面に光を配置することによって達成されます。
* バックライト： 被写体の後ろに光を配置し、シルエットまたはリムの光効果を作成します。 反射器を使用して、被写体の前面に塗りつぶしの光を追加します。
* サイド照明： テクスチャを強調し、深い影を作成するために、主題の側面に光を置きます。 強さと性格を描くのに最適です。
* ローキー照明： 明るい光の小さな領域を持つ主に暗い画像。 単一の光源を使用して、充填光を最小限に抑えます。 不機嫌で神秘的な雰囲気を作るのに最適です。
* 色のゲル： ライトに色付きのジェルを使用して、ポートレートにドラマチックな色を追加します。 燃えるような効果のために赤いジェルまたは青いジェルを試してみてください。
* ハード対ソフトライト： ハードライト（小さな光源、直接光）は厳しい影を作成し、テクスチャを強調します。柔らかい光（大きな光源、拡散光）は穏やかな影を作り、肌の色を平らにします。両方を試して、あなたの主題に最適なものと望ましい効果を見つけます。
iv。ポーズと構成：
* ポーズ：
* モデルと通信： それらを明確に指示し、フィードバックを提供します。
* 角度と式： さまざまな角度と表情を試します。頭を傾け、カメラから目をそらし、激しい表現を使用すると、すべてドラマに追加される可能性があります。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 厄介な手の位置を避けてください。あなたの主題に、彼らの顔、髪の毛、または握りしめてもらいましょう。
* 対称性を避ける： 対称性は静的に見える場合があります。 わずかに非対称のポーズは、多くの場合、より動的です。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方に3分の1に分割し、交差点に重要な要素を配置します。
* 先行回線： バックグラウンドまたはフォアグラウンドの線を使用して、視聴者の目を被写体に向けます。
* ネガティブスペース： ドラマと孤立の感覚を作り出すために、被験者の周りに空の空間を残してください。
* クローズアップ： 被写体の顔と目に焦点を合わせて、親密で激しい肖像画を作成します。
* フィールドの深さ： 浅い深さ（広い開口）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
v。撮影と後処理：
* カメラ設定：
* iso： ノイズ（穀物）を最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100または200で開始します。
* aperture： 目的の被写界深度を作成する開口部を選択します。 ぼやけた背景には、広い開口部（f/2.8、f/1.8など）を使用します。 画像全体のより鋭さを増やすには、小さな開口部（f/8、f/11など）を使用します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、全体的な露出を制御します。 With flash, the shutter speed typically needs to be at or below your camera's sync speed (usually 1/200th or 1/250th of a second).
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、フラッシュを使用する場合は「フラッシュ」、白熱灯を使用する場合は「タングステン」）。 生で撮影すると、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* rawでの射撃： 常に生の形式で撮影してください。 これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* 後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、Gimp（無料）などの写真編集ソフトウェアを使用してください。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整します。
* 色補正： ホワイトバランスと色の飽和を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* ダッジとバーン： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、輪郭を強化し、より深い深さを作り出します。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、古典的でドラマチックな外観にします。
* レタッチ： 傷と滑らかな肌を取り除きます（無理をしないように注意してください）。
vi。成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： さまざまな照明技術とポーズを試して、あなたに最適なものを見つけてください。
* インスピレーション： アイデアを得るために他の写真家による劇的な肖像画を見てください。
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。単一の光源から始めて、より快適になると、徐々にライトを追加します。
* 最初の安全性： 電気を扱うときは注意してください。事故を防ぐために、安全なケーブルとライトスタンド。
* 楽しんでください： 実験して創造的になることを恐れないでください。最も重要なことは、楽しんでプロセスを楽しむことです。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、ガレージを劇的なポートレートスタジオに変換し、見事な画像を作成できます。 幸運を！