REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

クリエイティブポートレート写真のやり方(ステップバイステップガイド)

あなたの創造性を解き放つ:創造的な肖像画の段階的なガイド

創造的なポートレート写真は、誰かの肖像を捉えるだけではありません。それは彼らの性格を表現し、物語を語り、感情を呼び起こす芸術を作成することです。このガイドでは、ユニークで魅惑的なポートレートを作成するための手順を説明します。

i。 計画と準備(創造性の基礎)

1。コンセプトとインスピレーション(ブレーンストーミングとビジョン):

* あなたの目標を定義します: このポートレートで何を伝えたいですか? 幸せで、メランコリックで、強力で、気まぐれですか?

* ムードボード: 絵画、映画の静止画、写真、さらにはテクスチャーや色など、あなたにインスピレーションを与える画像を集めます。これにより、最終製品を視覚化するのに役立ちます。

* ストーリーテリング: 物語を想像してください。キャラクターの背景は何ですか?彼らは何を考えているのですか、それとも感じていますか?

* テーマ: 自然、ファンタジー、ヴィンテージ、抽象、超現実的なテーマを探求します。これは、焦点を絞り込むのに役立ちます。

2。件名の選択とコラボレーション(接続の構築):

* 賢明な選択: 個性がコンセプトと一致する主題を選択します。 彼らの快適さと実験の意欲を考えてください。

* 通信が重要です: あなたのテーマとあなたのアイデアについて話し合う。 彼らの入力は非常に重要です。 共同プロセスが最良の結果をもたらします。

* モデルリリース: 画像を商業的に使用する場合は、モデルリリースを確保してください。

3。ロケーションスカウト(完璧なキャンバスを見つける):

* 背景問題: コンセプトを補完する場所を選択してください。 自然の環境(森林、ビーチ)、都市環境(路地、屋上)、またはスタジオさえも考えてください。

* 照明に関する考慮事項: さまざまな時期に光が場所にどのように落ちるかを観察します。ゴールデンアワー(日の出の直後と日没の直前)は、しばしば最もお世辞の光を提供します。

* 許可とアクセス: 選択した場所で撮影する許可があることを確認してください。

4。ワードローブと小道具(文字とコンテキストの追加):

* ストーリーテリングとしての衣類: ムードとテーマを強化する衣服を選択してください。カラーパレット、テクスチャ、シルエットについて考えてください。

* 意味のある小道具: 小道具は深さと物語を追加できます。 被験者のキャラクターや、伝えようとしているストーリーに関連するアイテムを選択します。乱雑を避けてください。しばしば少ないです。

* DIYオプション: DIYの小道具やワードローブの作品で創造的になることを恐れないでください。

5。ギアチェックと準備:

* カメラボディとレンズ: あなたのスタイルに合ったレンズを選択してください。 プライムレンズ(50mm、85mmなど)は、肖像画に最適で、浅い深さを提供します。 ズームレンズは汎用性を提供します。

* 照明機器(必要に応じて): リフレクター、ディフューザー、ストロボ、およびスピードライトは、光を制御して形作るのに役立ちます。

* バッテリー、メモリカード、クリーニング用品: 準備ができていないのを捕まえないでください!

ii。 射撃と実行(ビジョンを実現する)

1。シーンの設定:

* 構成ルール(およびそれらを壊す): 3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成ガイドラインを理解します。 次に、それらを壊してユニークな視点を作成して実験します。

* バックグラウンドの明確さ: あなたの主題の背後にあるものに注意してください。 気を散らす要素やお知らせの並置を避けてください。

* フィールドの深さ: 浅い被写界深度(広い開口)を使用して、被験者を分離し、夢のような背景のぼかし(Bokeh)を作成します。 より広い開口部(f/2.8、f/1.8など)は、これを達成するのに役立ちます。

2。照明技術(光で彫刻):

* 自然光の習得: 自然光を効果的に使用することを学びます。 対象を配置して、方向性光、拡散した光、バックライトを利用してください。

* リフレクターとディフューザー: リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。 ディフューザーは厳しい光を和らげ、よりお世辞効果を生み出します。

* 人工照明(スタジオまたは場所): さまざまな照明セットアップを試してください。 一般的なセットアップには次のものがあります。

* ワンライトセットアップ: シンプルで効果的です。

* 2ライトセットアップ: 影とハイライトをより多くの制御を提供します。

* 3点照明: キーライト、フィルライト、バックライトを備えたクラシックセットアップ。

* カラージェル: ライトに色付きのジェルを使用して、気分と雰囲気を作り出します。

3。ポーズと式(カメラとの接続):

* 自然なポーズ: あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。 硬くてポーズされた位置を避けてください。

* ガイド、指示しないでください: 厳格な指示ではなく、穏やかなガイダンスを提供します。

* 本物の感情をキャプチャ: 本物の表現のキャプチャに焦点を当てます。会話に参加したり、冗談を言ったり、音楽を演奏してリラックスした雰囲気を作ります。

* ハンドマター: 手の配置に注意してください。 手は感情を加えて物語を伝えることができます。

* 角度と視点: さまざまな角度で実験します。 上、上、およびサイドオンから撮影します。

4。カメラ設定(技術的側面):

* aperture: フィールドの深さを制御します。 より幅の広い開口部(より小さなfナンバー)は、背景を曖昧にして、浅い被写界深度を作成します。

* シャッター速度: カメラセンサーが光にさらされる時間を制御します。 モーションブラーを防ぐのに十分な速さでシャッタースピードを使用します。

* iso: カメラの光に対する感度を制御します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。

* ホワイトバランス: 正確な色のレンダリングを確認してください。 ホワイトバランスプリセットまたはカスタムホワイトバランス設定を使用します。

* rawでのシュート: RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。

5。実験と遊び心:

* 失敗することを恐れないでください: 創造的な写真は実験に関するものです。 すべてのアイデアが機能するわけではなく、それは大丈夫です。

* さまざまなテクニックを試してください: 二重露出、軽い絵画、レンズフレア、その他の創造的なテクニックを探索します。

* カメラ内効果: 一部のカメラには、創造的なフィルターが組み込まれています。 これらを試して、ユニークな効果を追加します。

iii。後処理と改良(最終的なタッチの追加)

1。選択とculling:

* 最高のショットを選択: あなたのビジョンと技術的品質を最もよく表す画像を選択します。

* クリティカル: あなたの基準を満たさない画像を拒否することを恐れないでください。

2。基本的な調整(露出、コントラスト、ホワイトバランス):

* 生の処理: Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、露出、コントラスト、ホワイトバランス、およびその他の基本パラメーターを調整します。

* ノイズリダクション: ISO高画像のノイズを減らします。

3。クリエイティブ編集(ムードとスタイルの強化):

* カラーグレーディング: 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 スプリットトーニング、色曲線、およびHSL調整を試します。

* レタッチ: 肌の傷や気晴らしを微妙にレタッチします。 過剰なレトゥーチを避けてください。これにより、被写体を不自然に見せることができます。

* doding&burning: 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、コントラストと詳細を強化します。

* 効果の追加: テクスチャ、オーバーレイ、フィルターなどの創造的な効果を調べます。

4。 sharphing&output:

* シャープニング: 画像をシャープにして詳細を強化します。

* サイズ変更とエクスポート: 意図した使用のために画像をサイズ変更します(例:Web、印刷)。 適切なファイル形式(JPEG、TIFF)でエクスポートします。

iv。 インスピレーションと成長(旅の継続)

1。マスターを研究: 古典的および現代的な肖像写真家の作品を研究します。

2。定期的に実験: 新しいテクニックとアイデアを試すために時間を捧げます。

3。フィードバックを求めます: 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。

4。ワークショップとクラスを受講: ワークショップとクラスに参加して、新しいスキルとテクニックを学びます。

5。ユニークなスタイルを開発: 独自のスタイルとビジョンの開発に焦点を当ててください。

キーテイクアウト:

* 計画は最重要です: よく考えられた概念は、創造的な肖像画の基礎です。

* 被験者との接続は重要です: 信頼関係を築き、協力して本物の感情を捉えます。

* ライトはあなたの最も強力なツールです: ムードとドラマを作成するために光を操作することを学びます。

* 実験することを恐れないでください: 境界を押して、新しいことを試してみてください。

* 後処理は創造的なプロセスの不可欠な部分です: 編集ソフトウェアを使用して、画像を改良し、ビジョンを強化します。

これらのステップに従い、あなたの創造性を受け入れることで、あなたのユニークな芸術的ビジョンを反映する見事で記憶に残るポートレート写真を作成できます。頑張って、楽しんでください!

  1. 男性をポーズする方法(アイデアのポーズ +男性の写真のヒント)

  2. バックライト付き風景写真:なぜ太陽に撃つべきなのか(+先端)

  3. 暗い場所で撮影するときのより良い結果のためのヒント

  4. ポートレートで小道具を使用することで写真をより面白くする方法

  5. ランドスケープ写真のアスペクト比の操作方法

  6. リフレクター写真:見事なポートレートに使用する方法

  7. クリエイティブ チュートリアル:低照度での写真撮影

  8. パンチを追加するために人々の写真で光の角度を使用する方法

  1. 写真家のための自然光のサイクル

  2. 方法:通常の写真に魚眼レンズの外観を与える

  3. 花嫁を引き立たせるショット:カメラアングル、被写界深度、明るい光

  4. フードフォトグラフィーへのdPSアルティメットガイド

  5. 風景画像をRAWで撮影する5つの理由

  6. ビデオタイムマシン:ビデオカメラの前の生活を振り返る

  7. より良いインテリア写真のための10のヒント

  8. HDR Vertorama写真–心を曲げる画像を作成する方法

写真撮影のヒント