1。微妙な表現の力：単なる肖像ではなく、感情を捉える
* 謎めいた笑顔： モナリサの笑顔はとらえどころのないことで有名です。彼女は幸せですか？物思いにふける？少しいたずらですか？このあいまいさは、その永続的な魅力の鍵です。 視聴者に関与して解釈することを強制し、誰かの顔の記録以上の肖像画を作ります。
* レッスン： 本物の感情を捉えることに焦点を当てます。 「笑顔」を尋ねるだけではありません。代わりに、会話に従事したり、物語を語ったり、自然な表現を表現できる快適な雰囲気を作り出したりします。目の微妙なシフト、唇のわずかな曲線、顔が光と相互作用する方法を観察します。これらのつかの間の瞬間は、強制的な笑顔以上のものを明らかにすることができます。
2。構成とフレーミング：視聴者の目を導く
* ピラミッド組成： レオナルド・ダ・ヴィンチは、被験者の頭と肩が頂点を形成し、ベースが下方に拡大するピラミッド組成を見事に使用します。これにより、安定性、バランス、視覚的な調和の感覚が生まれます。
* レッスン： 構成に注意してください。 3分の1のルール、主要なライン、正/ネガティブスペースを試します。ピラミッドの構成は、特に接地の感覚と強さを伝えたいときに、ポートレートに驚異的に機能する可能性があります。 被験者がどのようにフレームを埋めるかを考えてください。クローズアップ、ミディアムショット、または全身の肖像画ですか？それぞれの選択は、何か違うものを伝えます。
* コンテキストとしての背景（またはその欠如）： ぼやけた大気の背景は、主題から気をそらさないが、それは広大で神秘的な世界を示唆している。 主な焦点を圧倒することなく、深さと陰謀を加えます。
* レッスン： 背景に注意してください。 それはあなたの肖像画を強化または損なうことができます。 シンプルで整頓された背景は、あなたの主題が目立つのに役立ちますが、慎重に選択された背景はコンテキストを提供し、ストーリーを伝えることができます。浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にし、主題に注意を引くことを検討してください。
3。照明と影：顔と気分を彫る
* chiaroscuro： Da Vinciは、光と影のコントラストであるChiaroscuroを巧みに使用し、Mona Lisaの顔を彫刻し、深さと寸法を追加します。柔らかく拡散した光は、暖かさと柔らかさの感覚を作り出します。
* レッスン： 照明の芸術をマスターします。さまざまな照明角と強度を試して、それらがあなたの主題の気分と外観にどのように影響するかを確認します。 影を使用して深さと寸法を作成する方法を学びます。 柔らかく拡散した光は一般にポートレートのお世辞ですが、別の効果を生み出したい場合は、より劇的な照明を試すことを恐れないでください。 光修飾子（リフレクター、ディフューザーなど）を理解することが重要です。
4。 視線の力：視聴者とつながる
* 直接、まだ凝視していない： モナリザの視線は直接的ですが、対立的ではありません。彼女は視聴者を見ているようですが、それを少し超えています。これにより、つながりと親密さの感覚が生まれ、謎の感覚も維持します。
* レッスン： 目に注意してください。彼らは「魂への窓」です。 被験者がカメラを見る（またはそうでない）方法は、ポートレートの影響に劇的に影響を与える可能性があります。 あなたの被験者にリラックスして、レンズを直接見るように励ましてください。また、より自然で率直な雰囲気を作り出すために、カメラからわずかに外に見えるようにすることもできます。
5。詳細の重要性（繊細さとフォーカス）：
* 細かい詳細と全体的な印象： 詳細ではありますが、モナリザは写真の意味ではあまり現実的ではありません。それは理想的な表現であり、毎分の詳細ではなく、主題の本質を捉えることに焦点を当てています。
* レッスン： 完璧に夢中にならないでください。 あなたの主題の全体的な感情と性格を捉えることに焦点を当てます。 重要な詳細に注意してください - 彼らの目のきらめき、彼らの顔の線が物語を語る線、彼らの髪が彼らの顔を組み立てる方法。 これらの詳細を使用して、説得力のある本物のポートレートを作成します。
要約：
モナリサは、素晴らしい肖像画は技術的に完璧なイメージ以上のものであると教えてくれます。感情を捉え、構成と照明を使用して視覚的な物語を作成し、より深いレベルで視聴者とつながることです。 マスターを研究し、さまざまなテクニックを試し、最も重要なこととして、あなたの主題のユニークな性格と本質を捉えることに焦点を当てます。