1。計画とセットアップ：
* コンセプトとムード： 伝えたい気分を決めてください。控えめな肖像画は、劇的、真面目な、物思いにふける、または微妙に不気味になる可能性があります。これは、ポーズ、表現、照明の選択に影響します。
* 場所： ライトを制御できる場所を選択してください。スタジオは理想的ですが、厚いカーテンや暗い背景を備えた薄暗い照明の部屋も機能します。 背景の明るい窓や気を散らす要素を避けてください。
* 背景： 暗い背景を選択してください。これは、黒い生地、暗い壁、または暗い紙のシートでさえあります。 背景は影に後退し、あなたの主題が焦点になることを可能にします。
* ワードローブ： あなたの主題のために暗いまたは落ち着いた衣服を選んでください。顔から注意を引き、望ましくないハイライトを作成する明るく反射的な素材を避けてください。 黒、暗いグレー、ディープブルー、ブラウンズは良い選択です。
2。照明 - 低キーへのキー：
* 単一の光源（推奨）： これは、控えめの古典的なアプローチです。単一のライトは、強いコントラストと影を作成します。
* 光のタイプ： Strobe（Studio Flash）、Speedlight（Camera Flash、使用中のカメラ）、一定の光源（LEDパネルなど）、または強力なランプを使用できます。
* 修飾子：
* ソフトボックス（グリッド付き）： グリッドは、光を向け、背景への流出を最小限に抑えるのに役立ちます。 ソフトボックスは、むき出しのフラッシュよりも柔らかく、お世辞の光を提供します。
* スヌート： スヌートは、光をタイトビームに集中させる円錐形または円筒形のアタッチメントです。これは、顔に非常に劇的で特定されたハイライトを作成するのに最適です。
* 納屋のドア： 納屋のドアを使用すると、光を形作り、望ましくない領域にこぼれないようにすることができます。
* リフレクター（オプション、控えめに使用）： 黒いリフレクター（または黒いフォームコア）を使用して、 *光を引き下げて影をさらに深くすることができます。非常に慎重に使用され、遠くで使用される小さな銀の反射器は、目に *小さな *キャッチライトを追加できます。リフレクターには非常に注意してください。光が多すぎると、ローキーの目的を打ち負かします。
* 光の配置：
* サイド照明： 斜めに、被写体の片側に光を置きます（約45度が良い出発点です）。これにより、顔の反対側に劇的な影が作成されます。
* トップ照明： 顔を狙って、被写体のわずかに上下に光を置きます。 これにより、目と頬骨の下に劇的な影が生じる可能性があります。それはあまりにも *高く *高く配置しないように注意してください。
* バック照明（リムライト）： 頭の後ろを狙った主題の後ろに光を置きます。これにより、頭と肩の周りに微妙な光の縁が作成され、背景から分離されます。顔に細部を引き出すには、小さな塗りつぶしの光が必要です（非常に *慎重に配置されています）。 これはより高度な手法です。
* 光の羽毛： これは、あなたの光の「エッジ」を被験者に向けて、光と影の間に徐々に移行することを指します。
* 光電力： 光源の低電力設定から始めて、望ましい露出を達成するまで徐々に増やします。目標は、強調表示されている選択領域が少ない場合に、主に暗い画像を持つことです。
* 光距離： 主題からの光の距離を試してください。光を近づけると、強度が高まり、より硬い影が生じます。さらに移動すると、光が柔らかくなり、より漸進的な影が作成されます。
3。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8またはf/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者の顔に注意を引きます。より狭い開口部（f/8またはf/11など）は、フィールドの深さを増加させ、シーンの多くを焦点を合わせます。典型的なポートレートの場合、f/2.8からf/5.6は良い範囲です。
* シャッター速度： 光源と計量に従ってシャッタースピードを設定します。ストロボを使用している場合、シャッター速度は通常、カメラの同期速度（通常は1/2分の1秒前後）に制限されます。一定の光源を使用する場合は、正しい露出を達成するためにシャッター速度を調整する必要があります。
* メーター：
* スポットメーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の最も明るい部分に落ちる光を測定します。これは、ハイライトの過剰露出を避けるのに役立ちます。
* 手動モード： 露出を完全に制御するために、手動モードで撮影します。 開口部、シャッター速度、ISOを独立して調整して、望ましい効果を達成できます。 ライトメーターをガイドとして使用しますが、あなたの目を信頼してください！
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します。ストロボを使用する場合は、フラッシュまたはデイライトホワイトバランスに設定します。タングステンランプを使用する場合は、タングステンホワイトバランスに設定します。ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* rawでのシュート： RAW形式で撮影すると、写真を編集する際の柔軟性が高まります。
4。ポーズと表現：
* ポーズ： あなたの顔の線と影を強調する方法であなたの被験者を励ましてください。 光を捕まえるために頭を少し回したり、手を使って興味深い形を作ったりすることを考えてください。
* 式： 目的の感情を伝えるように、あなたの被験者を導きます。微妙な表現は、控えめな肖像画で非常に効果的です。 優しい笑顔、物思いにふける視線、または少し溝のある額を考えてください。
* 構成： あなたのショットの構成を考えてください。 さまざまな角度とフレーミングを試して、最も説得力のある画像を見つけます。詳細を強調するために、顔をしっかりと収穫することを恐れないでください。
5。撮影とレビュー：
* テストショットを撮る： 照明、カメラの設定、ポーズを微調整するために、たくさんのテストショットを撮ってください。
* ヒストグラムを確認してください： カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。 控えめな画像には、左側（暗い）側に向かって歪むヒストグラムがあります。
* レビューと調整： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認してください。影とハイライトに注意を払い、必要に応じて調整を行います。
6。後処理：
* 生の処理： Adobe Lightroomなどの写真編集プログラムで生ファイルを開くか、キャプチャします。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを調整して、画像の気分とドラマを強化します。 ハイライトを下げて影を増やすと、より劇的な効果が生じる可能性があります。
* 白黒変換（オプション）： 画像を白黒に変換すると、ドラマをさらに強化し、時代を超越した外観を作成できます。
* doding＆burning： ドディングと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。これを使用して、特定の機能を強調したり、より3次元効果を作成したりできます。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンオーバーペンを使用しないように注意してください。
* ノイズリダクション： ノイズリダクションを適用して、画像から不要なノイズを除去します。 それをやりすぎないように注意してください。これにより、画像が柔らかくなりすぎる可能性があります。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
ヒントとトリック：
* 練習： 控えめな写真を習得するための鍵は練習です。自分に最適なものが見つかるまで、さまざまな照明のセットアップとカメラの設定を試してください。
* マスターを研究： インスピレーションを得るために、レンブラントやカラバッジオのような有名な控えめな写真家の作品を見てください。
* 影を恐れないでください： 影はあなたの控えめな写真の友達です。それらを受け入れ、それらを使用して謎とドラマの感覚を作り出します。
* より少ないもの： 控えめな写真では、多くの場合、少ないものが多いことが多い。バックグラウンドで乱雑と気を散らすことは避けてください。シンプルで強力なイメージのキャプチャに焦点を当てます。
* テザー撮影： カメラをコンピューターに接続した状態で撮影すると（テザー）、画像を大きく見て、照明とカメラの設定をより正確に調整することができます。
これらの手順に従うことで、ドラマ、ムード、感情に満ちた見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！