i。撮影技術（カメラ内でそれを正しくする）：
これが最も重要な部分です。 ソースイメージが良ければ多いほど、後処理で行う必要が少なくなります。
* 1。光は王です！
* ゴールデンアワー： 日の出後の時間や日没前の射撃は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。この光は自然に肌のトーンを強化し、美しい輝きを作り出します。
* 曇りの日： 曇りの日を却下しないでください！ それらは、厳しい影を最小限に抑え、色がより均等に飽和状態に見えるようにする柔らかく拡散した光を提供します。
* オープンシェード： 被写体を開いた色合い（建物の色合いや大きな木など）に配置します。これにより、直射日光が遮られ、厳しい影が防止され、目を細めることができます。 あなたの主題にまだ光が反射していることを確認してください。
* 直射日光を避けてください： 直射日光は色を洗い流し、厳しい影を作り、被験者を目を細めることができます。
* 2。適切な背景とワードローブを選択します：
* 補完的な色： カラーホイールを考えてみましょう。 互いに反対の色（青やオレンジなど）は強いコントラストを作成し、両方の色をより鮮やかに見せることができます。クールで青い背景に対して温かいトーンのドレスを着た被写体を考えてください。
* ニュートラルな背景： シンプルでニュートラルな背景（平易な壁、緑、または落ち着いた色など）により、被験者が焦点となり、気を散らす要素を防ぎます。
* 色の衝突は避けてください： 視覚ノイズを衝突させて作成する色に注意してください。
* ワードローブの考慮事項： ワードローブの選択肢についてあなたの主題について話し合う。肌の色合いを平らにし、設定を補完する色を着用するように勧めます。
* 3。鮮やかな色のカメラ設定：
* rawでのシュート： RAWファイルはJPEGよりもはるかに多くの画像データを保持しているため、後処理の柔軟性が高まります。 Shadowsで詳細を回復し、より簡単に強調表示できます。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスに細心の注意を払ってください。 ホワイトバランスが誤っていると、色が鈍いまたは不自然に見えるようになります。さまざまなプリセット（昼光、曇り、日陰）を試したり、カスタムホワイトバランス設定を使用したりします。 不明な場合は、後で暖めることができるので、少し涼しくて誤りを犯してください。
* aperture： より広い開口部（f/2.8やf/4などの低いfストップ数）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被写体を際立たせます。 これは、テーマの「ポップ」の色の色に役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑え、画質を維持するために、ISOをできるだけ低く保ちます。ノイズは鈍い色になります。
* シャープネス： 画像がシャープであることを確認してください。ソフト画像はあまり活気がないように見えます。カメラの揺れを防ぐために、高速シャッタースピードまたは三脚を使用します。 あなたの焦点に注意してください。
* 4。構成：
* 3分の1のルール： 被験者を線に沿って、または3分の1のルールの交差点に配置して、よりダイナミックで魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： あなたの主題の周りのネガティブなスペースを使用することを恐れないでください。 これにより、穏やかな感覚が生まれ、視聴者が被写体の色に集中できるようになります。
ii。 Photoshopのソフトウェアの代替品（後処理用）：
同様の（そして時には優れた）色強化ツールを提供する優れたオプションをいくつか紹介します。
* 無料オプション：
* GIMP（GNU画像操作プログラム）： 色補正ツール、曲線、レベル、HSL調整など、幅広い機能を備えた強力でオープンソースの画像エディター。 より急な学習曲線ですが、非常に能力があります。
* ダークテーブル： 別のオープンソースRAW画像エディター。 非破壊的な編集に最適で、高度なカラーグレーディングツールを提供します。 Adobe Lightroomと同様のワークフロー。
* rawtherapee： 無料のオープンソースの生の写真処理ソフトウェア。 カラー管理、トーンマッピング、ノイズリダクションのための高度なアルゴリズムを機能させます。
* photopea： インターフェイスと機能におけるPhotoshopに非常に似た無料のブラウザベースの写真エディター。 PSDファイルをサポートし、同じ機能の多くを提供します。
* 有料オプション（多くの場合、サブスクリプションベース）：
* Adobe Lightroom： 写真編集、特にバッチ処理と色の補正のための業界標準。ユーザーフレンドリーなインターフェイスと、色を強化し、トーンを調整し、気晴らしを削除するための強力なツールがあります。
* 1つをキャプチャ： 優れた生の処理と色の取り扱いで知られるプロのグレードの写真編集者。多くの専門家は、その正確なカラーコントロールとテザー能力のためにそれを好みます。
* luminar ai/neo： 色を強化し、創造的な効果を追加し、空を交換するための使いやすいツールを提供するAI駆動の写真編集者。初心者にとっては良いオプションです。
* アフィニティ写真： Photoshopの機能と機能に匹敵する強力で手頃な価格の写真編集者。 1回限りの購入、サブスクリプションなし。
iii。後処理技術（色をポップにする）：
選択したソフトウェアに関係なく、これらのテクニックはあなたの色をポップにするのに役立ちます：
* 1。色補正とホワイトバランスの調整：
* 正しい曝露： 画像が適切に公開されるようにすることから始めます。詳細を引き出すには、全体的な明るさ（露出）を調整します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、シーンの色を正確に表現します。ニュートラルな灰色の領域（存在する場合）で目の散布者ツールを使用するか、温度と色合いのスライダーを手動で調整します。
* 2。コントラスト調整：
* 全体的なコントラスト： 全体的なコントラストをわずかに増やして、色をより定義しているように見せます。これは過度にそれをやりすぎないように注意してください。これは厳しい影やハイライトにつながる可能性があるためです。
* ローカルコントラスト： ClarityやTextureなどのツールを使用して、画像の詳細とシャープネスを強化します。これにより、定義を追加することにより、色がより活気に見えます。
* 3。飽和と活力：
* vibrance： これは通常、飽和よりも優れたオプションです。活力は、飽和色の飽和を選択的に高め、すでに鮮やかな色（肌の色調など）を過飽和にせずに顕著になります。
* 飽和： 飽和を控えめに使用します。 わずかな増加により、色はより激しく見えるようになりますが、多すぎると不自然な結果につながる可能性があります。
* 4。 HSL/カラー調整（色相、飽和、輝度）：
* ターゲット色の調整： これは、実際に色をポップにすることができる場所です。 HSLパネル（または同様の色調整ツール）を使用して、個々の色の色合い、飽和、および輝度を調整します。たとえば、空の青の飽和を増やしたり、色相を調整することで肌の色調を暖かくしたり、気を散らす色の輝度を暗くすることもできます。
* 5。曲線調整：
* s-curve： 微妙なSカーブ（ハイライトを上げて影を下げる）はコントラストを追加し、色をより活気に満ちたものにします。
* チャネル固有の調整： 赤、緑、青のチャンネルを個別に調整して、カラーバランスを微調整し、特定のムードを作成します。
* 6。シャープニング：
* 選択的シャープ化： シャープ化は、詳細を強化し、色をより定義しているように見せることができます。ただし、過剰な鋭いことはアーティファクトとノイズを作成する可能性があります。目や顔の特徴などの重要な領域を研ぐことに焦点を当てます。
* 7。回避と燃焼：
* 微妙な強調： 回避（ライトニング）を使用してハイライトを引き出し、燃え（暗く）影を深めます。これにより、寸法が追加され、色がより活気に満ちて表示されます。
iv。ヒントと考慮事項：
* 微妙なのが重要です： これらの調整のいずれかを無理にしないでください。目標は、人工的または非現実的な外観を作成するのではなく、自然に色を強化することです。
* スタートスモール： わずかな調整を行い、望ましい効果を達成するまで徐々にそれらを増やします。
* 校正モニター： 適切に較正されたモニターは、正確な色の編集に不可欠です。それがなければ、誤った色の表現に基づいて調整を行っている可能性があります。
* 練習は完璧になります： さまざまなテクニックを試して、あなたのスタイルに最適なものを見つけてください。練習すればするほど、ポートレートの色を高めることになります。
* ソフトウェアを学ぶ： 選択したソフトウェアで利用できる特定のツールと機能を学習してください。 チュートリアルと実験を見て、各ツールが画像にどのように影響するかを理解してください。
* 非破壊編集： 上記のソフトウェアのほとんどは、非破壊的な編集を使用しています。これは、元の画像が手つかずのままであることを意味します。 すべての変更は指示として保存されます。これにより、元の画像に戻るか、いつでも編集を変更できます。
これらのカメラ内のテクニックと後処理の調整を組み合わせることで、Photoshopに頼る必要なく、活気に満ちた人目を引く色の見事なポートレートを作成できます。幸運を！