説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単純なヘッドショットを超えています。彼らは、彼らを自然環境内に置くことによって、主題についての物語を語っています。背景は人と同じくらい重要になり、ポートレートに文脈と深さを追加します。魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を理解する： 彼らは誰なの？彼らは何をしますか？彼らの情熱と興味は何ですか？研究は、適切な環境を選択するための鍵です。
* 適切な環境を選択： 被験者の生活と仕事に関連する場所を選択します。それは彼らの性格、職業、または興味を反映するべきです。考えてみてください：
* 関連性： 環境は被験者の話に直接関係していますか？
* 構成： 場所は興味深いライン、形、テクスチャを提供していますか？
* 照明： 自然光は良い肖像画を助長していますか？必要に応じて人工光を追加できますか？
* アクセシビリティと許可： 場所に簡単にアクセスできますか？写真を撮る許可が必要ですか？
* 撮影を計画： 時刻、気象条件、潜在的な気晴らしを考えてください。事前にその場所をスカウトして、最高の角度と照明を見つける。
* 通信が重要です： 肖像画に対するあなたのビジョンについてあなたの主題に話してください。あなたが達成しようとしていることを彼らに知らせ、彼らがリラックスして自分自身になることを奨励してください。
* ワードローブの考慮事項： ワードローブの選択肢についてあなたの主題について話し合う。衣服は環境と被験者の性格を補完する必要があります。気を散らすパターンやロゴを避けてください。
ii。技術的な側面：
* レンズの選択：
* 広角レンズ（24-35mm）： 環境のより広い眺めを示し、場所の感覚を作り出すのに最適です。主題に近づきすぎると、機能を歪めることができます。
* 標準レンズ（50mm）： 環境をキャプチャすることと被験者の隔離との間のバランスをとるバランスをとる汎用性の高いオプション。
* 短い望遠レンズ（85-135mm）： 背景を曖昧にし、主題に注意を向けるのに最適です。また、より親密な感触を作成することもできます。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（f/1.4 -f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。これを使用して、忙しい環境で被験者を隔離します。
* 狭い口（f/8 -f/16）： 被写体と背景の両方をフォーカスに保ち、フィールドの深さを増やします。 これを使用して、環境のコンテキストと詳細を表示します。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影するときに、モーションブラーを防ぐのに十分な速さのシャッタースピードを選択します。 速度が遅いために三脚を使用することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。
* 照明：
* 自然光： 柔らかく拡散した光を探します。厄介な影を作ることができる過酷な直射日光は避けてください。 曇りの日はしばしば理想的です。
* 人工光： リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。 SpeedlightまたはStrobeを使用して方向性の光を追加するか、周囲の光を圧倒することを検討してください。
iii。構成技術：
* 3分の1のルール： 被験者を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 木、出入り口、窓などの環境の要素を使用して、被写体をフレーム化し、それらに注意を引きます。
* フィールドの深さ： フィールドの深さを戦略的に使用して、焦点を合わせているものを制御し、画像に深み感を生み出します。
* 視点： さまざまな視点を試して、最も興味深い角度を見つけます。低い角度から撮影して、被写体をより大きく強力に見せたり、環境のより広い視野を提供したりして、高角度から撮影してみてください。
* ネガティブスペース： ネガティブな空間を使用して、バランス感覚を作り出し、主題に注意を向けます。
iv。ポーズとインタラクション：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。被験者にリラックスして環境と交流するよう奨励します。
* アクションショット： 環境で行うことをして、行動中の被験者を捕らえます。これにより、ダイナミズムと真正性の感覚がポートレートに追加されます。
* 率直な瞬間： 時には最高のショットは、位置していない自発的なショットです。 被験者の性格を明らかにする率直な瞬間を捉える準備をしてください。
* 話をする： 肖像画で伝えたい物語について考えてください。 環境、被験者のポーズ、照明をどのように使用してメッセージを伝えることができますか？
v。後処理：
* 色補正： 白いバランスと色を調整して、自然で心地よい外観を作成します。
* コントラストと曝露： コントラストと露出を調整して、画像の詳細と気分を高めます。
* シャープニング： 画像をシャープにして、詳細とテクスチャを引き出します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
例とインスピレーション：
* その分野の農家： 土地とその職業とのつながりを示しています。フィールド、トラクター、風化した手はすべてストーリーに貢献します。
* ステージ上のミュージシャン： 情熱とパフォーマンスの環境を捉えています。 照明、楽器、群衆（存在する場合）は物語を強化します。
* 彼らのキッチンのシェフ： 彼らの料理のスキルとワークスペースを示しています。キッチンツール、材料、および食品の準備に焦点を当てることが重要な要素です。
* スタジオのアーティスト： 彼らの創造的な空間とプロセスを示しています。 絵画、彫刻、道具、スタジオの雰囲気はすべて肖像画に貢献しています。
* 机のプログラマー： 職場環境とツールをキャプチャします。 複数のモニター、画面上のコード、および主題の焦点を絞った表現は、彼らの職業についての物語を伝えることができます。
* 図書館の作家： 読み書きへの愛を紹介します。 本棚、居心地の良い椅子、そして図書館の静かな雰囲気が物語に貢献します。
* 山の登山家： 彼らの冒険的な精神と挑戦的な追求を示しています。 頑丈な地形、広大な風景、登山家の決意が重要な要素です。
キーテイクアウト：
* ストーリーテリングは最重要です： あなたが伝えたい物語について考えてください。
* 環境はキャラクターです： それは物語に大きく貢献します。
* 光が不可欠： それを使用して気分を作り、あなたの主題を強調してください。
* ポーズは自然でなければなりません： 被験者が周囲とやり取りすることを奨励します。
* 詳細問題： 環境の詳細と被験者の服装に注意してください。
これらのヒントに従って例を勉強することで、視覚的に見事なだけでなく、あなたの主題について説得力のある物語を語る環境の肖像画を作成することができます。 本当に記憶に残る画像を作成するために、独自のスタイルを練習し、実験し、開発してください。幸運を！