i。プリプロダクションと計画：
* コンセプトとストーリー： カメラを拾う前に、コンセプトを開発してください。どんなキャラクターを描いていますか？ ファムファタール？疲れた探偵？皮肉なギャング？ これにより、あらゆる段階で選択が通知されます。
* ロケーションスカウト： ノワールは、多くの場合、薄暗い都市環境を特徴としています。 路地、スモーキーなバー、雨がついた通り、または影のあるインテリアを考えてください。場所自体は大気に大きく貢献しています。
* ワードローブ＆プロップ： 衣装は重要な役割を果たします。 鋭いスーツ、トレンチコート、フェドーラ、タバコホルダー、ドラマチックなジュエリーを考えてください。小道具は物語の深さを追加することができます - 銃、トランプ、飲み物。
* モデル選択： あなたが想定したキャラクターを具体化するモデルを選択してください。彼らの表現と姿勢が重要です。
ii。撮影：
* 照明： これが最も重要な側面です。 フィルムノワールは、高コントラスト照明が特徴です 、多くの場合、単一の強力な光源（キーライト）を使用して、厳しい影と劇的なキアロスクロを作成します（光と暗闇の強いコントラスト）。 しばしばこれには次のことが含まれます。
* キーライト： 顔の片側を強調表示するために位置し、もう片方を影に残します。
* 塗りつぶし光： 控えめに使用して、影を完全に排除することを避けるために使用されます。 目標は、闇を維持することです。
* バックライト： 被験者を背景から分離し、リムライトを作成するために微妙に使用できます。
* 実用的なライト： シーン内のランプ、街灯、またはその他の光源を使用して、リアリズムを強化し、気分に貢献します。
* 構成：
* ローアングルショット： 多くの場合、主題の力や謎を強調するために使用されます。
* オランダの角度（角角）： カメラを傾けると、ノワールの物語のしばしば道徳的に曖昧な性質を反映して、不安と見当識障害の感覚が生まれます。
* クローズアップ： 表現力のある目と詳細に焦点を当てて、感情的な影響を高めます。
* 先行回線の使用： シーンを通して視聴者の目を導きます。
* 3分の1のルール： すべてのノワールに厳密に付着していませんが、バランスの取れた構成に役立ちます。
* カメラ設定：
* 浅い被写界深度： 背景を曖昧にして、主題を分離し、謎の感覚を作り出します。広い開口部（低Fストップ）で達成されます。
* 白黒： 必須ではありませんが、白黒での撮影は、古典的な外観をキャプチャするために強くお勧めします。色が撮影する場合は、後処理中の飽和度を計画してください。
iii。後処理：
* 白黒への変換： 色で撮影する場合は、Adobe Photoshop、Lightroom、Captureなどのソフトウェアを使用して白黒に変換します。さまざまな黒と白のプリセットを試してみるか、手動で調整します。
* コントラストの強化： 光と影の遊びを強調するためにコントラストを増やします。 ただし、無理を避けてください。ハイライトと影の両方で詳細を維持します。
* かわすと燃焼： 照明をさらに洗練させ、主要な機能に注意を引くために、選択的に明るい（回避）し、暗く（燃焼）領域を掘ります。
* 穀物： フィルム穀物を追加すると、古典的なノワールの本物のザラザラした感触が追加されます。
* カラーグレーディング（色で撮影する場合）： 色で処理することを選択した場合は、深い影とムーディートーンを備えたミュートされた飽和パレットを使用してください。 ダークブルース、グリーン、ブラウンズを考えてください。
* vignette： 微妙なビネットは、視聴者の目を主題に引き付けるのに役立ちます。
インスピレーションの例：
アーノルド・ニューマンのような写真家の作品を見てください。アーノルド・ニューマンは、彼の肖像画に劇的な照明と作曲をよく使用していました。 ジャンルの視覚言語を理解するために、「マルタのファルコン」、「カサブランカ」、「二重補償」などのクラシック映画ノワールの映画撮影を研究します。
これらの要素を慎重に組み合わせることで、この象徴的なジャンルの暗くてムーディーでスタイリッシュなエッセンスを捉えた説得力のあるハリウッド映画ノワールポートレートを作成できます。実験が重要であることを忘れないでください。 境界を押し広げ、独自のユニークなスタイルを開発することを恐れないでください。