1。内外の機器を理解する：
* カメラ設定のマスター： あなたが主題である場合、絞り、シャッタースピード、ISO、およびホワイトバランスを試す時間が増えます。結果をすぐに分析し、それに応じて調整できます。この実践的な経験は、これらの設定が最終画像にどのように影響するかについての理解を固めます。
* レンズ探査： レンズの特徴 - 焦点距離、シャープネス、歪み、および野外の深さなどを学びます。お世辞のポートレートに最適なレンズと、不要な効果が生じる可能性があるレンズがわかります。
* 照明制御： 自画像は、あなたが照明を鋭く認識することを強制します。光源（自然または人工）を分析し、それらがあなたの顔にどのように落ちるかを理解し、望ましい気分を達成するためにそれらを操作する必要があります。影、ハイライト、拡散、およびリフレクターを使用して画像を強化する方法について学びます。
2。構成スキルを磨く：
* 3分の1およびその他の原則のルール： セルフポルトゥールを使用すると、さまざまな構成を試してみることができます。 3分の1のルール、主要なライン、対称性、およびその他の組成技術のルールを意識的に適用して、最適なものを確認できます。フレームの周りに自分自身を移動し、すぐに影響を評価できます。
* フレーミングと背景： あなたはあなたの主題を補完する背景を選択し、それから気を散らさないことを学びます。背景が全体的なイメージとどのように相互作用し、あなたが伝えようとしているストーリーに貢献する方法をより認識するようになります。
* ボディーランゲージとポーズ： 主題を監督するのは難しいです！ *あなたが主題である場合、姿勢、手の配置、表情の微妙な変化が写真によって伝えられるメッセージを劇的に変えることができることを理解し始めます。自然でお世辞の両方で自分自身をポーズすることを学ぶでしょう。
3。被験者との共感とつながりの開発：
* 脆弱性の理解： カメラの前にいるのは気が遠くなる可能性があります。自画像を行うと、被験者がどのように感じるかを理解し、より共感して彼らにアプローチすることができます。あなたは彼らの不安にもっと調整され、より快適で信頼できる環境を作り出すことができます。
* 通信の改善： 写真を撮られることの課題を理解すると、より良いコミュニケーターになります。あなたはあなたの被験者により明確かつ具体的な指示を与えることができ、彼らをポーズを導き、彼らがリラックスするのを助けることができます。
* 自信を持って監督： あなたは自分でそこに行っていたので、あなたはあなたの主題を監督することに自信を持っています。あなたはポーズを示し、あなたが目指している外観を説明し、あなた自身の経験に基づいて建設的なフィードバックを提供することができます。
4。創造性を解き放ち、あなたのユニークなスタイルを見つける：
* 圧力のない実験： 自己特典は、実験のための安全なスペースを提供します。有料のクライアントや他の人との作業に圧力をかけずに、新しいアイデア、照明のテクニック、編集スタイルを試すことができます。
* 個人的な美学の開発： 一貫して自画像を作成することで、好みのスタイル、つまり署名の外観を特定し始めます。これはあなたの他の写真プロジェクトに影響を与え、あなたが群衆から際立っているのを助けます。
* ストーリーテリングと感情表現： 自画像は、あなた自身の感情を探求し、あなた自身の物語を伝えるための強力な方法です。この創造的なアウトレットは、より深いレベルで視聴者とつながり、より本物の声を開発するのに役立ちます。
5。カメラの恥ずかしさを克服し、自信を向上させる：
* レンズの前で快適になる： 写真が撮られていない場合は、自画像はあなたの恥ずかしさを克服するための優れた方法です。練習すればするほど、写真で自分を見ることに快適になります。
* 自尊心の構築： 自画像は、自己発見と自己受容のための強力なツールになります。あなたの強みに焦点を合わせ、あなたのユニークな美しさを祝うことで、あなたの自尊心と自信を築くことができます。
* 他の人に自信を投影する： 自分の能力に自信がある場合は、その自信を主題に投影します。これにより、彼らはより快適でリラックスした気分になり、より良い写真になります。
結論：
Selfportraitureは、スキルレベルに関係なく、どの写真家にとっても貴重な学習ツールです。それはあなたの技術的スキルを向上させ、あなたの芸術的ビジョンを開発し、あなたの自信を築く方法です。それで、カメラをつかみ、三脚をセットアップし、実験を開始してください！ あなたはあなた自身とあなたの写真について発見したことに驚くかもしれません。