映画製作の初期には、カメラはあまり動きませんでした。これにはいくつかの理由があります。第一に、誰もそれらを車輪に乗せることをまだ考えていませんでした、そして第二に、監督はカメラを動かすことは物語に従おうとする人々を混乱させると信じていたからです。映画制作が進むにつれて、カメラはさまざまな方法で動き始め、これらの動きはストーリーテリングに追加するために使用されました。今日、ほとんどの主要な作品は、2人のキャラクターが小道を歩いているときの微妙なドリーイングから、シーン上を飛んでアクションに近づける精巧なクレーン操作まで、多くのカメラの動きを特徴としています。
今日は動くカメラが主流ですが、ジムジャラムシュの1984年の映画ストレンジャーザンパラダイスなどの注目すべき例外があります。 これは完全に静的カメラで撮影されます。 2009年8月のストーリー「基本的なカメラの動き」で説明した各カメラの動きを見て、その動きを使用してストーリーを進めるタイミングについて説明しましょう。
傾き–サイズを明らかにする
傾きを使用して、サイズとスケールを表示できます。マーティンキャンベルは、1995年のジェームズボンド映画、ゴールデンアイのオープニングシーンで優れた効果を発揮するために傾斜を使用しています 。ピアース・ブロスナンが演じるボンドですが、このシーンでは、スタントマンのウェイン・マイケルズが2倍になり、スイスのヴェルツァスカ水力発電ダムの端まで歩いて行きます。ボンドが真っ直ぐ前を向いている間、カメラは劇的に下に傾き、750フィートの落下の目がくらむような景色を見せます。私たちのヒーローは何をしますか？私たちの胃がはためく、イギリスのお気に入りのスパイジャンプ。彼が倒れると、他の多くのカメラ（合計6台のカメラ、ショットを撮影）が彼の動きを下向きに傾けて追跡します。幸いなことに、007は前もって考え、バンジーコードを足首に巻き付けて、下の岩にパンケーキするのを防ぎましたが、非常に有能なカメラワークにより、彼の転倒のすべての足を確実に見ることができます。
パン–アクションに従う
パンは、サッカーのパスのように、アクションを追跡するために使用できます。ただし、鍋を使用して、ある場所から別の場所に移動することもできます。犬が野原を横切って走り、建物の窓に止まって、次のシーンがその部屋の中で行われていることを示す場合があります。
>ズーム–詳細を定義するには
ズームは最も一般的なカメラの動きのショットです。カメラ自体は実際には動いていないため、「カメラの動き」と呼ぶのは少し誤解を招きますが、レンズの焦点距離が変化し、視聴者をアクションに近づけます。ズームを効果的に使用してシーンを確立できます。グランドキャニオンのワイドショットから始めて、ズームインして2人の登山者が側面を拡大縮小していることを示します。ズームは注意を向け直すこともできます。群衆の中の1つの顔にズームインすると、人が重要であり、注意を払う必要があることがわかります。ズームアウトすると、最初に視聴者を混乱させるために使用したショットにコンテキストが追加される可能性があります。 Welcome Dangerの1929年のハロルドロイドのシーンなど これは、奇妙な腕が突然ページをめくったときにロイドが新聞を読んでいるところを示しています。次に、カメラがズームアウトして、彼が自分で紙を持っているのではなく、別の（非常にイライラしている）男性の肩越しに読んでいることを示します。
台座–隠された詳細を明らかにする
ジェームズキャメロンは、台座アップ（または「ブームアップ」）を使用して、1991年のアクションクラシックターミネーター2の最初のシーンで大きな効果を上げています。 。アーノルドシュワルツェネッガーが演じるタイトルキャラクターは、バーに入り、バイカーの服を盗みます。彼が外に出て、GeorgeThrogoodのBad to the Bone として、彼のブーツを見ることができます。 演じるとき、カメラは彼のブーツから彼の衣装全体を見ることができるように台座を上げ、トレードマークの「ターミネーター」サングラスで終わります。
ドリー–主題をフォローする
空の廊下をドリーダウンすることもできますが、ドリーショットは、周囲を見せびらかすのではなく、被写体を追いかけたり、導いたりするためによく使用されます。新郎新婦が通路を歩いているときに後ろ向きにドリーすることも、歩道を2人で追いかけるためにドリーすることもできます。ハリウッドでは、ドリーショットは通常、カメラが車輪の上を横切って移動するトラックで行われます。手頃な価格の安定装置の出現により、ドリーは、実際の台車の前後の動きに限定されず、部屋の中を階段を上って移動するときに人を追跡できる「フォローショット」に頻繁に取って代わられることはありません。 、そして実際の台車を入れるのが難しい場所に。
トラック–被写体と一緒に移動する
トラックは、被写体がある場所から別の場所に移動する必要があり、単に遠くから見るのではなく、観客を一緒に移動させたい場合に行われます。会話が重要であるため、マーチングバンドの2人のメンバー、マーチングバンドと一緒にカメラトラックを考えてみてください。この時点でパンを使用すると、被写体のカメラまでの距離が時間の経過とともに変化します。
自由形式の動き
基本的なカメラの動きとは別に、いくつかのより凝った、あまり一般的でない、または様式的なものがあります。これらはそれぞれ使用できますが、より多くの計画、実行、および再取得が必要です。
ハンドヘルド–「あなたはそこにいる」感覚を作り出すために
ハンドヘルド撮影は、アクションが事前に計画されていない動きの速いシーンなど、他に選択肢がないため、または観客にアクションの一部であると感じさせたい場合に行われます。ハンドヘルドカメラのわずかなぐらつきは、ドキュメンタリー映画を無意識のうちに考えさせ、「あなたはそこにいる」と感じさせ、オフィスのようなショーを作ります。 少なくとも無意識のうちに、それが本物であり、スクリプト化されていないかのように見えます。
フローティングカムショット–無制限に従う
スタンリーキューブリックが1980年にスティーブンキングのシャイニングを翻案したステディカムショットを覚えている可能性があります。 。デバイスの発明者であるギャレットブラウンは、カメラマウントで車椅子に縛り付けられ、俳優のダニーロイドがビッグホイールの三輪車に乗った後、一連のグリップがホテルの2階に押し寄せました。ステディカムやその他の安定したマウントを使用すると、三脚による制限なしに、カメラ、つまり視聴者をアクションに近づけることができます。カウンターウェイトでしっかりと固定されたカメラが空中に浮かんでいるようです。パーティーシーンや、複雑な環境でキャラクターを追いかけるロングショットなどが適しています。
クレーン–動きを作成し、詳細を明らかにし、フォローする
オーソンウェルズは、1958年の傑作、 Touch of Evil のオープニングで、象徴的なクレーンショットを作成しました。 。カメラは爆弾を持っている男性に近づき始め、一発で、彼が車のトランクに悪意のある荷物を置くときに彼の後ろにドリーを置き、次に車が引き離されてクレーンを続けると屋上レベルまでクレーンをかけます車に続いて、ブロックの周り。カットされていない状態で続くショットは、爆弾が約3分半後に消えるまで、ドリーイング、トラック輸送、および驚くべきクレーン作業のパノラマです。クエンティンタレンティーノは、2003年の映画、キルビルでこれに信頼できる敬意を表しています。 、パーティーを通してウマサーモンドに続くトラッキングショットで、屋根の上に頭を抱えています。クレーンショットは、視聴者に珍しい鳥瞰図を提供します。少し不安になるかもしれませんが、適切に使用すれば、レパートリーに強力に追加されます。
Zolly –サスペンスを追加するには
非常にまれですが、大きな効果をもたらすことができる最後のテクニックの1つは、ズームと台車で構成されている、いわゆる「ヒッチコックズーム」または「ゾリー」です。 2つを正確に調整する必要があるため、これは難しいテクニックです。台車が反対方向に移動している間、カメラはズームイン（またはズームアウト）します。これにより、前景のオブジェクトは同じサイズのままになりますが、背景のすべてが縮小（ズームアウト）または拡大（ズームイン）します。スティーブンスピルバーグがジョーズで行ったように、これは迅速に行うことができます。 、困惑した警察署長が若いアレックスキントナーへのサメによる襲撃を目撃するか、ピータージャクソンがフェローシップオブザリングで行うようにゆっくりと目撃します。 ホビットが邪悪な黒人ライダーを初めて見る直前に、奇妙で不自然なことが起こっていることを示すために使用されます。
ハリウッドでは、ヒッチコックズームを引くことは、カメラオペレーター、フォーカスプラー、および1人以上の人が台車を操作することを含む複数の人の努力です。少なくとも2人（1人は台車を操作し、もう1人はカメラを操作する）と多くの練習で試してみることをお勧めします。または、スムーズな電動ズーム、カメラスタビライザー、およびたくさんのchutzpahがある場合は、自分で試すことができます。 （もしそうなら、私たちはそれを見てみたいです-あなたの結果をYouTube、Vimeoまたは他のビデオ共有サイトに載せて、私たちにリンクを送ってください。）
最終移動
テレビや映画を見ている間は、カメラの動きに注意してください。それらはいつ使用されますか？彼らはどのように気分に貢献しますか？動くショットは静的なショットによって予約されていますか？何枚の動くショットが連続して見えますか？これは、さまざまな種類のプロダクション間でどのように異なりますか？一部の作品は多すぎると思いますか カメラの動き？なぜ、いつ？時々、動きは非常に微妙で、監督、DP、そしてあなた、知識豊富なビデオメーカーだけです。 読者は、それを知っています。これは、映画やビデオを見るたびに、これからの宿題です。毎日を学習体験にしてください。
寄稿編集者のKyleCassidyは、定期的に展示し、テクノロジーや写真アートに関する本を書いているビジュアルアーティストです。