i。計画と概念：
* ストーリー： 伝えたい話について考えてください。あなたのキャラクターは誰ですか？彼らは何を経験していますか？ファムファタール、疲れた探偵、神秘的な見知らぬ人？これにより、ポーズ、表現、全体的なムードがわかります。
* インスピレーション： 「The Maltese Falcon」、「Double Indemnity」、「Laura」、「Touch of Evil」などのクラシック映画ノワール映画を学びます。彼らの視覚スタイルに注意してください：
* 高いコントラスト： 深い黒と明るいハイライト。
* 劇的な照明： 強い影と硬い光の使用。
* 大気： スモーキー、雨、または薄暗い環境。
* 角度： オランダの角度（傾斜した地平線）、低い角度、および高い角度は緊張を加えることができます。
* 文字： 古典的な比esは、シニカルな見方をした世界的に疲れたキャラクターです。
* ワードローブ： 時代（1940年代から1950年代）を呼び起こす衣服を考えてみましょう。男性向けのトレンチコート、フェドーラ、テーラードスーツ。女性向けのフォームフィットドレス、手袋、ドラマチックな帽子。暗い色が不可欠です。
* 場所： 気分に貢献する場所を選択してください。路地、薄暗い照明バー、雨の多い通り、または強い幾何学的なパターンを持つインテリアを考えてください。単純な壁でさえ、適切な照明で動作できます。
ii。撮影：
* 照明が重要です： これが最も重要な側面です。
* 単一の光源： これらの劇的な影を作成するためには、単一の硬い光源が不可欠です。シンプルなスピードライト、ストロボ、または強力なデスクランプでさえ機能します。
* ポジショニング：
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光の三角形を作成するために、被写体の側面と後ろに光をわずかに置きます。これは古典的なノワール照明技術です。
* 短い照明： カメラに面した顔の側面は主に影にあります。これにより、スリミング効果が生まれ、ミステリーが追加されます。
* バックライト： 後ろから光源を使用してシルエットを作成し、謎と危険の感覚を追加します。
* 修飾子： グリッド、スヌート、または納屋のドアを使用して、軽い流出を制御し、シャープな影を作成します。 ソフトボックスは、光を柔らかくしすぎるので避けてください。定義されたエッジが必要です。
* 実用的なライト： シーン（ランプ、ネオンサイン、街灯）に実用的なライトを取り入れて、リアリズムと雰囲気を追加します。
* カメラ設定：
* 低ISO： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 浅い被写界深度のために、中程度の開口部（f/2.8 -f/5.6）を使用して、被験者の目に焦点を合わせます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* 構成：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： シーンの線（壁の線、建物の列など）を利用して、視聴者の目を被写体に引き寄せます。
* ネガティブスペース： 孤立と謎の感覚を増すために、たくさんのネガティブなスペースを残してください。
* ダッチアングル（オプション）： カメラをわずかに傾けて、不安や見当識障害の感覚を作り出します。控えめに使用します。
* ポーズ：
* 激しい視線： 被験者が鋭く、激しい視線を持っていることを奨励します。
* タバコ（オプション）： タバコはノワールの美学に追加できますが、それは必須ではなく、責任を持って使用する必要があります。
* ハンド： 手の配置に注意してください。手を使用して、被験者の感情を強調したり、ドラマの感覚を追加したりすることができます。
* シルエット： 明るい光に対して被写体をシルエットでポーズすることを検討してください。
iii。後処理（重要）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、または同様の画像編集ソフトウェア。
* 色補正： 白黒に変換します。
* コントラスト調整：
* コントラストの増加： 白を明るくし、黒人を暗くします。曲線またはレベルを使用してこれを達成します。
* s-curve： 古典的なSカーブがコントラストを高め、ハイライトをポップし、影を深めます。
* かわすと燃焼：
* Dodge（Lighten）： 目のような重要な領域、顔のハイライト、または重要な詳細を明るくします。
* burn（暗く）： 影を暗くして、深さとドラマを追加します。
* シャープニング： 微妙なシャープニング効果を適用して、詳細を引き出します。 過剰に鋭くしないでください。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルム穀物を追加して、クラシックフィルムの外観をエミュレートします。
* vignetting（オプション）： わずかなビネット（画像の端を暗くする）を追加して、視聴者の目を中央に引きます。
* レベル調整： レベルを使用して、最適なコントラストと明るさを得るために、ブラックポイント、白い点、および中間子を調整します。
* 白黒変換： さまざまなB＆W変換技術を試してください。 Lightroomでは、さまざまなカラーチャネルの輝度を調整して、グレースケールの調性を微調整できます。
Lightroomのワークフローの例：
1。インポート： 生の画像をLightroomにインポートします。
2。基本的な調整：
*ハイライトを減らします。
*影を増やします。
*コントラストを増やします。
*白と黒のポイントを調整して、音色の範囲を最大化します。
3。白黒変換： 白黒に変換します。
4。トーンカーブ： コントラストを増やすために強力なSカーブを作成します。
5。 HSL/Color： さまざまなカラーチャネルの輝度を調整して、B＆W画像のトーンを制御します。
6。詳細： シャープニングを適用します。
7。効果： 微妙なビネットと穀物（オプション）を追加します。
8。ローカル調整： 調整ブラシを使用して、特定の領域をかわして燃やします。
キーテイクアウト：
* 照明をマスター： これが最も重要な要素です。さまざまな光位置と修飾子を試します。
* 影を受け入れます： 暗い影を恐れないでください。ノワールの外観には不可欠です。
* 細部に注意してください： ワードローブ、場所、および小道具はすべて、全体的なムードに貢献しています。
* 練習と実験： 学ぶための最良の方法は、さまざまなテクニックを練習して実験することです。
* 微妙なのが重要です： 後処理でそれをやり過ぎないでください。目標は、大いに加工されたものではなく、古典的で時代を超越した外観を作成することです。
* 話をする： 良いノワールの肖像画は、より大きな物語を暗示するはずです。
これらのガイドラインに従うことで、この象徴的な映画スタイルのムード、ミステリー、陰謀をキャプチャする印象的なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。ジャンル内で実験して独自の声を見つけることを忘れないでください。