より良い肖像画のために体をポーズと釣りをする：包括的なガイド
体をポーズと釣りをすることは、お世辞と魅力的な肖像画を作成するために重要です。それは、あなたの被験者に「Smile！」を伝えるだけではありません。それは彼らの形を彫り、視聴者の目を向けることです。主要な原則とテクニックの内訳は次のとおりです。
i。基礎を理解する：
* 目的とトーン： カメラに触れる前に、ポートレートの目的と伝えたいトーンを考えてください。 それはプロフェッショナル、カジュアル、親密、芸術的、または何か他のものですか？ これにより、ポーズの選択が通知されます。
* 被験者のボディタイプと快適さ： すべての人が違っています。 あなたの被験者の快適さのレベルと体型に注意してください。 ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。 公然と通信し、フィードバックに基づいてポーズを調整します。
* 照明： ポーズと照明は手をつないで動作します。 主題に光がどのように落ちているかを考えて、ポーズを調整して最高の機能を強調し、驚くべき領域の影を最小限に抑えます。
* 「s」曲線： 人体には自然な曲線があります。 これらの曲線を微妙に励まし、強調して、よりダイナミックで視覚的に魅力的なポーズを作成します。
* 平坦性を避けてください： まっすぐな対称的なポーズは、硬くて面白くないように見えることがあります。 身体に角度を付けて、深さと関心を生み出します。
ii。主要なポーズ原則：
* 角度のある肩： カメラに真っ向から向かい合う代わりに、被写体に肩をわずかに角にするのではなく（約45度が良い出発点です）。これにより、より細身でダイナミックな外観が作成されます。
* 重量シフト： あなたの主題に体重を片足にシフトさせてください。 これは自然に背骨にわずかな曲線を作り出し、よりリラックスした姿勢を作り出します。
* 腕からの分離： あなたの被験者に、自分の腕を体からわずかに分離するよう奨励してください。 これにより、腕が平らで大きく見えるのを防ぎます。 肘をわずかに曲げてもらいます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 放っておくと、手は厄介に見えることがあります。 これらのオプションを考慮してください：
*腰に手を置いている（ただし、体にしっかりと押し付けられていない）。
*オブジェクトを保持する（彼らの性格や職業に関連する小道具）。
*顔や髪に触れる（微妙かつ自然）。
*片方の手がポケットに、もう片方はリラックスしました。
* 顎前後（わずかに）： これにより、二重あごの外観がなくなり、ジョーラインの定義に役立ちます。 あなたの被験者に、あごを傾けるだけでなく、「額をカメラに押し込むことを考えてください」と指示してください。 不自然に見える可能性があるため、やりすぎないでください。
* 顔をリラックスしてください： あなたの被験者に顔と顎をリラックスさせるよう奨励してください。 緊張した顔が写真に表示されます。 彼らに話しかけ、彼らを笑わせ、快適な雰囲気を作ります。
* 曲げ手足： まっすぐな手足は硬くて不自然に見えることがあります。肘と膝の穏やかな曲がりを奨励します。
* 小道具と環境を使用： 環境と小道具を取り入れて、ポートレートにコンテキストと興味を追加します。 これはまた、あなたの被写体に彼らの手に関係する何かを与えることができ、彼らがよりリラックスしていると感じさせることができます。
* 先行回線： バックグラウンドまたはフォアグラウンドの要素を使用して、視聴者の目を被写体に引き込む先頭のラインを作成します。
iii。特定のボディパーツポーズ：
* 頭と首：
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、個性のタッチを追加し、顔の線を柔らかくすることができます。
* 頭を光に回します： 光がどのように落ちているかを観察し、頭を調整して顔を最適に照らします。
* あごの位置： 前述のように、あごはわずかに前後に。
* 胴体：
* 胴体の角度： カメラに直接向いていないようにしてください。胴体を釣り込むと腰がスリムになり、よりダイナミックなポーズが作成されます。
* カメラから離れる： 被験者がカメラに部分的に背を向け、肩越しに振り返ると、劇的で神秘的な効果が生じる可能性があります。
* 腕：
* 平坦化は避けてください： 腕を体から分離することが重要です。
* 肘を曲げる： 少し曲がった肘は、よりリラックスした外観を作り出します。
* 手の配置： 上記のオプション（腰、小道具、顔、ポケット）を考慮してください。
* 脚：
* 重量シフト： 前述のように、重量を片足にシフトして自然な曲線を作成します。
* 交差した脚（座っている）： 足を交差させることはお世辞になる可能性がありますが、それが見当違いのラインや膨らみを作成しないようにしてください。
* 片足前方（立っている）： 片足をわずかに前方に置くと、ポーズに深さとダイナミズムを追加できます。
iv。さまざまなポートレートタイプのヒント：
* 全身のポートレート： 全体的なシルエットを検討してください。環境を使用して、スケールとコンテキストの感覚を作成します。足と手の配置に注意してください。
* 4分の1のポートレート（ウエストアップ）： 胴体、腕、手に焦点を当てます。 これらの要素を使用して、動きと表現の感覚を作成します。
* ヘッドショット： 顔と目に焦点を合わせます。 照明と表現に細心の注意を払ってください。 あごと首はヘッドショットで特に重要です。
v。コミュニケーションと監督：
* 明確で簡潔になります： シンプルで直接的な指示を使用します。
* 実証： あなたが彼らにしたいことをあなたの主題に見せてください。
* 励みになります： 肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
* 必要に応じて調整： ポーズが機能していない場合は、ポーズを調整することを恐れないでください。
* 彼らの目を見る： 彼らが快適でリラックスしているように見えることを確認してください。
* 楽しくする： リラックスして楽しい撮影は、より良い写真に翻訳されます。
vi。練習と実験：
* 友人や家族の練習： ポーズスキルを向上させる最良の方法は、練習することです。
* 他のポートレートを研究： 他の写真家がどのように彼らの主題をもたらすかを分析します。
* さまざまなポーズと角度を実験してください： 新しいことを試すことを恐れないでください。
* 写真を確認してください： 写真を批判的に見て、改善できる領域を特定してください。
* 本を読んで、チュートリアルを見る： ポーズについてもっと学ぶのに役立つ多くの素晴らしいリソースがオンラインで入手できます。
vii。 回避するための一般的なポーズミス：
* 「ヘッドライトの鹿」の外観： 硬い笑顔でカメラを直接見ている被写体。
* ストレートオンポーズ： 深さとダイナミズムの欠如。
* 平らな手足： 腕と脚は体にしっかりと押し付けられました。
* 厄介な手の配置： 無人の手は不自然に見えます。
* 緊張した顔： 緊張した表現は肖像画を台無しにする可能性があります。
* ボディーランゲージの無視： あなたの主題からの微妙な手がかりに注意してください。
* 照明が悪い： 卑劣な影は肖像画を損なう可能性があります。
* 理由を理解せずにポーズをとる： その背後にある原則を理解せずにポーズをコピーするだけで、不自然に見える結果につながる可能性があります。
これらの原則を理解して適用することにより、ポートレートの写真を大幅に改善し、より世俗的で魅力的で表現力豊かな画像を作成できます。ポーズは、練習と実験で時間とともに発達するスキルであることを忘れないでください。 忍耐強く、観察し、楽しんでください！