魅惑的な環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人の顔を超えた物語を語っています。彼らは、有意義な環境にそれらを置くことによって、被験者の人生、人格、職業、または情熱について何かを明らかにします。彼らはコンテキストと深さを提供し、より魅力的で記憶に残る画像を作ります。
これは、印象的な環境ポートレートを作成するための包括的なガイドです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を理解する：
* 研究： 彼らの仕事、趣味、興味、または背景について学びます。
* 会話： 事前に彼らに話しかけてください。 彼らのお気に入りの場所、活動、そして彼らにとって重要なことについて尋ねてください。 これにより、関連する環境を選択できます。
* 関係： ビルディングラポートが重要です。 快適な主題は自然な主題です。
* 適切な環境を選択：
* 関連性： 主題を真に反映し、伝えたいストーリーを強化する場所を選択します。キッチンのシェフ、スタジオのミュージシャン、庭の庭師。
* アクセシビリティ： 許可、アクセス制限、および輸送を検討してください。
* 照明： 一日のさまざまな時期に自然光を評価します。光が被写体と背景とどのように相互作用するかを考えてください。
* 視覚的関心： 構成を強化するテクスチャ、パターン、色を探してください。
* 気晴らしを避ける： 主題からフォーカスを引き離す乱雑または要素を最小限に抑えます。
* ギア：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラはすべて機能します。フルフレームセンサーは、浅い被写界深度に最適です。
* レンズ：
* 広角（24-35mm）： 環境とそれに関連して主題を示すのに最適です。
* 標準（50mm）： 自然な視点のための汎用性の高い選択。
* 短い望遠（85-135mm）： 主題を分離し、背景のコンテキストでお世辞のポートレートを作成するのに最適です。
* 照明：
* 自然光： 自然光を受け入れます。 ゴールデンアワー（日の出/日没）は、暖かく柔らかい光を提供します。曇りの日は均等に拡散した光を提供します。
* リフレクター： 影を詰めるために光を跳ねます。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげます。
* スピードライト/ストロボ： 控えめで思慮深く使用して、既存の光を強化し、圧倒しません。 ソフトボックスまたは傘を使用して光を柔らかくすることを検討してください。
* 三脚： 特に低光の鋭い画像の場合。
ii。作曲と技術：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを使用して、より動的な構成を作成するために、被験者を中心外に配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。道路、フェンス、または建物の角度さえも効果的です。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します。戸口、窓、またはアーチウェイは、深さを追加して注意を引くことができます。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度（f/2.8 -f/4のような広い開口）： 背景を曖昧にし、主題を隔離し、親密さを生み出します。慎重に使用 - 十分な環境がまだ認識できることを確認してください。
* 被写界深度深さ（f/8 -f/11のような小さな開口）： 主題と環境の両方を焦点を合わせ、周囲の文脈で主題を示します。
* 視点：
* 目のレベル： ポートレートの古典的な視点。
* 低角度： 被写体を強力に見えるように見せることができます。
* 高角度： 被験者を脆弱または小さいように見せることができます。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。被験者が環境とやり取りすることを奨励します。
* アクション： 絵画、執筆、料理など、環境に関連する何かをして彼らを捕らえます。
* ハンド： 手に注意してください。 彼らは物語に追加したり、それから気を散らしたりすることができます。 意図的なことや自然に休んでいることをしてもらいます。
* 視線を指示： 被験者の視線の方向は、画像の雰囲気に影響を与える可能性があります。
* カメラを見る： 視聴者との接続を作成します。
* 目をそらしてください： 熟考や行動を提案します。
* 照明：
* 既存の光を観察して使用します： 主題と環境に光がどのように落ちるかを分析します。
* 塗りつぶしフラッシュ： 微妙なフィルフラッシュを使用して、影を明るくし、露出のバランスを取ります。
* ライトの変更： リフレクターとディフューザーを使用して、光を形作り、よりお世辞の外観を作成します。
* 色温度を考慮してください： ホワイトバランスを調整して、温かいムードやクールなムードを作成します。
iii。後処理：
* ホワイトバランス補正： 正確な色を確保します。
* 露出調整： 画像を明るくしたり暗くして、望ましい気分を実現します。
* コントラストと明確さ： 深さと詳細を追加します。
* シャープニング： シャープネスを強化しますが、過剰な震えは避けてください。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定の美学を作成します。既存の色を劇的に変更するのではなく、既存の色を強化する微妙な調整を検討してください。
* 選択的調整： ローカル調整を使用して、画像の特定の領域を改良します。
iv。例と分析：
環境の肖像画の例とそれらが機能する理由は次のとおりです。
* キッチンのシェフ： 鍋、フライパン、材料に囲まれた、にぎやかなキッチンのシェフの肖像画。鍋から上昇し、シェフの顔に集中した表情は情熱と献身の物語を語っています。 *分析：主題と環境の間の強いつながり。アクションの使用（料理）。 近くの窓からの自然光。*
* スタジオのミュージシャン： 楽器や録音機器に囲まれた散らかった録音スタジオに座っているミュージシャン。薄暗い照明とミュージシャンの瞑想的な表現は、創造性と内省の気分を作り出します。 *分析：信頼性。空間の雰囲気を捉えます。 ミュージシャンに焦点を当てるが、コンテキストを保持するための浅い被写界深度。*
* スタジオのアーティスト： イーゼルの前に立っているアーティスト、手に磨き、鮮やかな色で覆われたキャンバスがあります。床に飛び散った塗料とアーティストの塗装された服は、献身と情熱の感覚を伝えます。 *分析：強力な視覚的なストーリーテリング。色は重要な役割を果たします。主題は明らかに彼らの要素にあります。*
* ライブラリのライター： そびえ立つ本棚に囲まれた机に座っている作家は、本に没頭しています。温かい照明と静かな雰囲気は、平和と知的好奇心の感覚を作り出します。 *分析：環境は、主題を理解するために重要です。ポーズは自然で魅力的です。*
* ボートに乗っている漁師： 風化した漁師がボートの甲板に立っており、広大な海が後ろに伸びています。肌の粗い質感と髪の塩辛い風は、海で過ごした人生の物語を語っています。 *分析：自然光と環境の強力な使用。 主題の職業とライフスタイルの本質を捉えています。
v。回避するための一般的な間違い：
* 過度に乱雑な背景： 背景が対象を補完することを確認してください。
* 照明が悪い： 厳しい影や吹き飛ばされたハイライトを避けてください。光の方向と品質に注意してください。
* 不自然なポーズ： 被験者の個性を反映した自然で本物のポーズを求めて努力します。
* 接続の欠如： 本物の感情を捉えるために、被験者との関係を築きます。
* 環境を無視する： 環境は主題と同じくらい重要です。関連性があり、ストーリーに追加されることを確認してください。
vi。結論：
魅力的な環境の肖像画を作成することは、ただ写真を撮るだけではありません。それは物語を語ることです。慎重に計画し、適切な環境を選択し、構成と照明に注意を払うことで、美しく意味のある画像を作成できます。練習し、実験し、新しいことを試すことを恐れないでください。あなたが撃つほど、あなたはあなたの主題と彼らの世界の本質を捉えることにもっと良くなります。常にあなたの被験者の快適さを優先し、彼らのスペースを尊重することを忘れないでください。幸運を！